Rasm - bu nima? Rasm chizish texnikasi. Rasmni rivojlantirish

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Buyuk arbob, olim va Uygʻonish davri rassomi Leonardo da Vinchi shunday degan edi: “Rasm koʻrinadigan sheʼrdir, sheʼriyat esa eshitiladigan rasmdir”. Va u bilan rozi bo'lmaslik mumkin emas. Haqiqiy san'at har tomonlama idrok etiladi. Biz o'zimizga yoqqan san'at asarlarini ko'ramiz, tafakkur qilamiz, eshitamiz va qalbimizda saqlaymiz. Jahon durdonalari esa uzoq yillar xotiramizda qoladi.

Rassom janrlari va turlari

Rasmni chizishda usta uni ma'lum bir holatda, maxsus xarakterda bajaradi. Agar unda faqat shakl va rang tasvirlangan bo'lsa, asar to'laqonli, sevgi va e'tiborga loyiq bo'lmaydi. Rassom narsalarga ruh, odamlarga xarizma, uchqun, ehtimol sir, tabiatga o'ziga xos tuyg'ular va voqealarga haqiqiy tajribalar berishga majburdir. Bunda ijodkorga rasmning janrlari va turlari yordam beradi. Ular sizga davr, voqea, faktning kayfiyatini to‘g‘ri etkazish, asosiy g‘oya, tasvir, landshaftni yaxshiroq tasvirlash imkonini beradi.

Tasviriy san'atning asosiy janrlari orasida:

• Tarixiy- turli mamlakatlar va davrlar tarixidagi faktlar, lahzalar tasviri.
• Jang - jang sahnalarini ko'rsatadi.
• Uy - kundalik hayot hikoyalari.
• Peyzaj - bu yovvoyi tabiat tasviri. Dengiz, tog', fantastik, lirik, qishloq, shahar, kosmik landshaftlar mavjud.
• Natyurmort - jonsiz narsalarni tasvirlaydi: oshxona anjomlari, qurollar, sabzavotlar, mevalar, o'simliklar va boshqalar.
• Portret - bu shaxs, bir guruh odamlarning tasviri. Ko'pincha rassomlar o'z sevgilisi tasvirlangan avtoportret yoki kanvaslarni chizishni yaxshi ko'radilar.
• Animalistik - hayvonlar haqidagi rasmlar.

Alohida-alohida, boshqa syujet-tematik janrni ajratib koʻrsatish va bu yerga mavzui afsonalar, afsonalar, dostonlar, shuningdek, kundalik hayot rasmlari boʻlgan asarlarni kiritish mumkin.

Rasm turlari tasvirning alohida shakllarini ham anglatadi. Ular rassomga tuval yaratishda mukammallikka erishishga yordam beradi, unga qaysi yo'nalishda harakat qilish va ishlash kerakligini aytadi. Variantlar:

- Panorama - hududning keng masshtabdagi tasviri, umumiy koʻrinishi.

- Diorama - yarim doira ichida egilgan janglar, ajoyib voqealar tasviri.

- Miniatyura - qoʻlyozmalar, portretlar.

- Monumental va dekorativ rangtasvir - devorlar, panellar, plafondlar va boshqalarga rasm.

- Ikonli rasm - diniy rasmlar.

- Manzarali rasm - kino va teatrda badiiy manzara yaratish.

- Molbert bilan boʻyash - boshqacha qilib aytganda, rasmlar.

- Kundalik hayot buyumlarini dekorativ bo'yash.

Qoidaga koʻra, har bir tasviriy sanʼat ustasi oʻzi uchun ruhan oʻziga eng yaqin boʻlgan, asosan, faqat shu janrda ishlagan rasm janri va turini tanlaydi. Misol uchun, Ivan Konstantinovich Aivazovskiy (Hovhannes Gayvazyan) dengiz manzarasi uslubida ishlagan. Bunday rassomlarni dengiz rassomlari deb ham atashadi ("marina", lotincha "dengiz" degan ma'noni anglatadi).

Texniklar

Rasm - bu syujetni bajarishning ma'lum bir usuli, uni ranglar va chizmalar olami orqali his qilish. Va, albatta, bunday ko'paytirishni ma'lum texnikalar, naqshlar va qoidalardan foydalanmasdan amalga oshirish mumkin emas. Tasviriy san'atdagi "texnika" tushunchasining o'zi muallif tomonidan rasmning g'oyasi va syujetini eng aniq, haqiqatga yaqin yetkazadigan texnikalar, me'yorlar va amaliy bilimlar yig'indisi sifatida ta'riflanishi mumkin.

Bo'yash texnikasini tanlash asar yaratish uchun qanday bo'yoq, materiallar turi, kanvas turi olinishiga bog'liq. Ba'zan rassom o'z ishiga individual yondashishi, turli uslublar va tendentsiyalar aralashmasidan foydalanishi mumkin. Muallifning bu yondashuvi chinakam noyob sanʼat asarlarini – jahon durdonalarini yaratish imkonini beradi.

Texnik jihatdan aytganda, bo'yash uchun bir nechta variant mavjud. Keling, ularni batafsil ko'rib chiqaylik.

Qadimgi davr rasmlari

Rassomchilik tarixi ibtidoiy inson petrogliflaridan boshlanadi. Bu vaqtda rasmlar syujetlarning jonliligi, ranglarning g'alayonlari bilan emas, balki ulardagi o'ziga xos tuyg'u bilan farqlanadi.edi. Va o'sha yillardagi syujetlar bizga uzoq o'tmishda hayot mavjudligi haqida aniq ma'lumot beradi. Chiziqlar nihoyatda sodda, mavzular oldindan aytish mumkin, yo‘nalishlar aniq.

Qadimgi davrlarda chizmalarning mazmuni rang-barang bo'lib boradi, ko'pincha hayvonlar, turli xil narsalar tasvirlanadi, butun devorga butun biografiyalar kiritiladi, ayniqsa rasmlar o'sha paytda bo'lgan fir'avnlarning keyingi hayoti uchun yaratilgan bo'lsa. juda ishongan. Taxminan yana ikki ming yil o'tgach, devor rasmlari ranglarini ola boshlaydi.

Qadimgi rasm, xususan, qadimgi rus tili, yaxshi tasvirlangan va eski piktogrammalarda saqlanib qolgan. Ular ziyoratgoh va eng yaxshi namuna bo'lib, san'atning go'zalligini Xudodan yetkazadi. Ularning rangi o'ziga xos va maqsadi mukammaldir. Bunday rangtasvir borliq, obrazlarning real emasligini bildiradi va insonga ilohiy tamoyil, unga teng bo'lishi kerak bo'lgan ideal san'atning mavjudligi g'oyasini singdiradi.

Rassomlikning rivojlanishi izsiz o’tmadi. Insoniyat uzoq vaqt davomida haqiqiy yodgorliklar va ko'p asrlarning ma'naviy merosini to'plashga muvaffaq bo'ldi.

Akvarel

Akvarel rangtasviri ranglarning yorqinligi, rangning tozaligi va qog'ozga qo'llanilishi shaffofligi bilan ajralib turadi. Ha, qog'oz yuzasida ushbu tasviriy san'at texnikasida ishlash eng yaxshisidir. Naqsh tez quriydi, natijada tekstura engilroq va mot bo'ladi.

Akvarel quyuq, qattiq soyalardan foydalanganda qiziqarli ranglarga erishmaydi, lekin qatlamlar boʻlsa rangni mukammal tarzda modellashtiradi.birining ustiga qo'ying. Bunday holda, boshqa badiiy texnikalar bilan olish qiyin bo'lgan mutlaqo yangi, g'ayrioddiy variantlar topiladi.

Akvarel bilan ishlashda qiyinchiliklar

Akvarel bo'yoqlari kabi texnikada ishlashning qiyinligi shundaki, u xatolarni kechirmaydi, tub o'zgarishlar bilan improvizatsiya qilishga imkon bermaydi. Agar sizga qo'llaniladigan ohang yoqmagan bo'lsa yoki siz xohlagan butunlay boshqacha rangga ega bo'lsangiz, uni tuzatib bo'lishingiz dargumon. Har qanday urinishlar (suv bilan yuvish, qirib tashlash, boshqa ranglar bilan aralashtirish) ham qiziqarliroq soya olishga, ham rasmni butunlay ifloslanishiga olib kelishi mumkin.

Bu texnikada figuraning, ob'ektning joylashishini o'zgartirish, kompozitsiyani har qanday yaxshilashni amalga oshirish deyarli mumkin emas. Ammo bo'yoqlarning qog'ozda tez quritilishi tufayli akvarel bo'yoqlari eskiz uchun juda mos keladi. Oʻsimliklar, portretlar, shahar manzaralarini tasvirlash boʻyicha esa u yogʻli rasmlar bilan raqobatlasha oladi.

Sariq

Rasmning texnik turlarining har biri o'ziga xos xususiyatlarga ega. Bu ijro uslubiga ham, tasvirning badiiy uzatilishiga ham tegishli. Yog 'bo'yoqlari ko'plab rassomlarning sevimli usullaridan biridir. Unda ishlash qiyin, chunki u ma'lum darajadagi bilim va tajribani talab qiladi: kerakli buyumlar, materiallarni tayyorlashdan tortib to yakuniy bosqichgacha - natijada olingan bo'yoqni himoya lak qatlami bilan qoplash.

Yog 'bo'yashning butun jarayoni juda mashaqqatli. Ga qaramasdan,qanday asosni tanladingiz: kanvas, karton yoki qattiq taxta (tolali taxta), avval u tuproq bilan qoplangan bo'lishi kerak. Bu bo'yoqning yog'dan ajralib turmasligi uchun yotishiga va yaxshi ushlab turishiga imkon beradi. Shuningdek, u fonga kerakli tekstura va rangni beradi. Turli xil tuproqlar uchun ko'plab turlar va retseptlar mavjud. Va har bir rassom o'ziga xos, aniq, o'zi ko'nikib qolgan va eng yaxshi variant deb hisoblaganini afzal ko'radi.

Yuqorida aytib o'tganimizdek, yog'li bo'yoqlar bilan ishlash bir necha bosqichda amalga oshiriladi va yakuniy rasmni lak moddalari bilan qoplashdir. Bu tuvalni namlikdan, yoriqlar paydo bo'lishidan (mash) va boshqa mexanik shikastlanishlardan himoya qilish uchun amalga oshiriladi. Yog 'bo'yoqlari qog'ozda ishlashga toqat qilmaydi, ammo bo'yoqlarni qo'llashning butun texnologiyasi tufayli u sizga san'at asarlarini uzoq vaqt xavfsiz va mustahkam saqlash imkonini beradi.

Xitoy tasviriy san'ati

Xitoy rangtasviri davriga alohida e'tibor qaratmoqchiman, chunki u tasviriy san'at tarixida alohida sahifaga ega. Sharqiy rassomchilik yo'nalishi olti ming yildan ko'proq vaqt davomida rivojlangan. Uning shakllanishi boshqa hunarmandchilik, odamlar hayotida sodir bo'layotgan ijtimoiy o'zgarishlar va sharoitlar bilan chambarchas bog'liq edi. Masalan, Xitoyda buddizm kirib kelganidan keyin diniy freskalar katta ahamiyat kasb etdi. Song sulolasi davrida (960-1127) tarixiy xarakterdagi rasmlar, jumladan, kundalik hayot haqidagi hikoyalar mashhur boʻldi. Peyzaj rasmi mustaqil yo'nalish sifatida eramizning IV asridayoq o'zini namoyon qilgan. e. Tabiat tasvirlari ko'k-yashil ranglar va xitoy siyohida yaratilgan. IX asrda esa rassomlar gullar, qushlar, mevalar, hasharotlar, baliqlarni o'z ideallari va davr xarakterini o'zida mujassamlashtirgan holda ko'proq bo'yashni boshladilar.

Xitoy rasmining xususiyatlari

Anʼanaviy xitoy rangtasviri oʻzining oʻziga xos uslubi va rangtasvir uchun ishlatiladigan materiallari bilan ajralib turadi, bu esa oʻz navbatida Sharq sanʼatining uslub va shakllariga taʼsir qiladi. Birinchidan, xitoylik rassomlar rasm yaratish uchun maxsus cho'tkadan foydalanadilar. U akvarelga o'xshaydi va ayniqsa o'tkir uchi bor. Bunday vosita sizga murakkab asarlar yaratish imkonini beradi va siz bilganingizdek, Xitoyda xattotlik uslubi hali ham keng qo'llaniladi. Ikkinchidan, siyoh hamma joyda bo'yoq sifatida ishlatiladi - xitoy siyoh (boshqa ranglar bilan birga shunday bo'ladi, lekin u mustaqil bo'yoq sifatida ham ishlatiladi). Bu ikki ming yildan beri sodir bo'ldi. Shuni ham ta'kidlash joizki, qog'oz paydo bo'lgunga qadar Xitoyda odamlar ipak ustiga rasm chizishgan. Bugungi kunda zamonaviy san'at ustalari o'z ishlarini qog'ozda ham, ipak yuzasida ham qilishadi.

Bu rasm chizishning barcha texnik imkoniyatlari emas. Yuqoridagilarga qo'shimcha ravishda boshqa ko'plab (guash, pastel, tempera, freska, akril, mum, shishaga rasm, chinni va boshqalar), shu jumladan muallifning badiiy variantlari mavjud.

Rassomlik davri

San'atning har qanday turi kabi rasmning ham o'ziga xos shakllanish tarixi bor. Avvalo, u xarakterlanadirivojlanishning turli bosqichlari, ko'p qirrali uslublar, qiziqarli yo'nalishlar. Bu erda oxirgi rolni rassomlik davri o'ynamaydi. Ularning har biri xalq hayotining bir bo‘lagigagina emas, balki ayrim tarixiy voqealar vaqtiga emas, balki butun bir umrga ta’sir qiladi! Rassomlik san'atining eng mashhur davrlari orasida: Uyg'onish va Ma'rifat, impressionist rassomlarning ijodi, zamonaviy, syurrealizm va boshqalar. Boshqacha qilib aytadigan bo'lsak, rassomlik - bu ma'lum bir davrning vizual tasviri, hayotning tasviri, rassomning dunyoqarashi.

“Rasm” tushunchasi tom ma’noda “hayotni yozish, voqelikni jonli, ustalik bilan, ishonarli tasvirlash” degan ma’noni anglatadi. Tuvalingizda nafaqat har bir tafsilot, har bir kichik narsa, lahzani, balki u yoki bu davrning kayfiyati, hissiyotlari, rangi, butun san'at asarining uslubi va janrini etkazish uchun.