Zamonaviy kinetik san'at: tavsifi, xususiyatlari, vakillari. Yigirmanchi asrning ikkinchi yarmidagi kinetik san'at

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Kinetik san'at - bu 20-asrda paydo bo'lgan zamonaviy yo'nalish bo'lib, turli sohalar ijodkorlari o'zlari uchun yangi narsalarni qidirib, oxir-oqibat uni topdilar. U hayk altaroshlik va me'morchilikning plastikasida o'zini namoyon qildi. Ushbu maqolada biz 20-asrning kinetik sanʼati nima ekanligini, uning keyinchalik qanday qoʻllanilishini, kelib chiqishi, rivojlanishi va boshqa koʻp narsalarni koʻrib chiqamiz.

Ismning kelib chiqishi

Soʻzning qanday jaranglashi ham muhim – shuning uchun yangi, ilgari nomaʼlum boʻlgan atamaning taʼrifini nafaqat izohli lugʻatdan izlash, balki kelib chiqishini aniqlash orqali ham topish mumkin. Bunda “kinetik san’at” tushunchasi yunoncha “kinetikos” – “harakatga soluvchi” so‘zi bilan chambarchas bog‘liqdir. Men darhol fizikaning "kinematika" bo'limini eslayman, siz bilganingizdek, ushbu jarayonni ham o'rganadi.

Shuning uchun kinetik san'at harakatlanuvchi, uch o'lchovli, hayk altaroshlik va/yoki me'moriy kompozitsiyalardir. ga ishora qiladibadiiy avangard. Kinetik san'at haqida birinchi marta XX asr boshlarida eshitilgan.

Yangi yo'nalishning tug'ilishi

O'tgan asrning 20-yillarida kinetik san'atning kashshofi Vladimir Evgrafovich Tatlin Uchinchi Internasional minorasi maketini quradi.

1931 yilda o'sha paytdagi unchalik mashhur bo'lmagan Aleksandr Kalder dvigatel yordamida harakatga keltiriladigan mashhur simli konstruktsiyalardan o'zining birinchi asarini yaratadi. Vaqt o'tishi bilan uning kompozitsiyalari kengayib, "mobillar" umumiy nomi ostida san'at asarlarining butun tsiklini tashkil etdi.

Mahalliy ijodkor ham, boshqa qit'adan kelgan daho ham bir maqsadni ko'zlagan: hayk altaroshlikka yangi hayot kiritish, uning statik tabiatiga yo'q deyish, an'analar chegaralarini engib o'tish va unga atrof-muhit bilan ko'proq munosabatda bo'lishga imkon berish.. Harakat asar va dunyo oʻrtasidagi bogʻlovchi boʻlishi kerak edi.

Yangi an'analarni o'rnatish

XX asrning oltmishinchi yillarida frantsuz rassomi va san'at nazariyotchisi Nikolas Shofer, shuningdek, argentinalik rassom Julio Le Park nihoyat o'z asarlarida yangi qoidalarni o'rnatdilar va kinetik san'at nima degan savolga javob berishdi.

Ularning har ikkalasi ham oʻz kompozitsiyalarida oʻsha davrda hukmronlik qilgan ilmiy-texnikaviy inqilob ruhini yetkazmoqchi boʻlgan va shu ezgu maqsadda optik va akustik effektlardan foydalangan. Aslida, bu ularning ishi bir vaqtning o'zida bir necha darajalarda o'zgarganligida ifodalangan: mexanik (tuzilma, shakl), vizual (ranglar, yorug'lik va soyalar)va audio (stereo va mono).

Yorqin, xilma-xil vositalar juda to'g'ri tanlangan, shunda vaqtning o'ziga xosligi ifodalangan va taniqli bo'lgan. Ilmiy-texnik inqilobning asosiy xususiyatlari, uning dinamizmi, kuchi va kuchi - bu 20-asrning ikkinchi yarmida kinetik san'atning ifodasidir.

Taqsimot

60-yillarda kinetik san'atning tarqalishi o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi. Taxminan shu vaqt ichida ushbu yo'nalishni bildiruvchi atama paydo bo'ldi, u bugungi kunda ham qo'llaniladi. U Evropadan Amerikagacha bo'lgan insoniyatning ongini darhol egalladi. AQSh va Evropaning kinetik san'ati bir joyga birlashdi - ijodkorlar o'xshash maqsadlarga intilishdi, lekin ayni paytda u turli yo'llar bilan namoyon bo'ldi.

Nahum Gabo: rus-amerika avangardi

Rossiyalik va amerikalik rassom Nahum Gabo hayot va san'atning o'ziga xos formulasini ishlab chiqdi, ularni bir-biri bilan aniqladi. Ularning tarkibiy qismlari, shuningdek, asos, ular qurilishi kerak bo'lgan poydevor, u makon va vaqtni chaqirdi.

Gabo murakkablikni maqsad qilmagan; uning maketlari, durdona kompozitsiyalari oddiy geometrik shakllardan yaratilgan. Uning "Virtual shakllari" zamonaviy kinetik san'atga katta ta'sir ko'rsatdi. Metall plitalarning tebranishi shu qadar chuqur ma'noga ega bo'lishi va davr kuchini ifodalashi mumkin deb kim o'ylabdi!

Materani jonlantirish

Yigirmanchi asrning ustalari ko'pincha muzlatilgan moddalarni jonlantirish uchun elektr motorlaridan foydalanganlar. Ammo bu yagona usul emas edi. Ilmiy uchun ham rahmattexnik inqilob, jismoniy jarayonlar nafaqat o'rganish ob'ekti, balki maqsadlarga erishish vositasiga aylandi, bu ta'sir san'atni chetlab o'tmadi. Dunyo boʻylab daholar suv oqimi, shamol va yerning kuchi bilan tajriba oʻtkazdilar.

Shunday qilib, Marsel Duchampning ajoyib aylanadigan disklari qo'lga kiritildi - bu hayratlanarli kompozitsiya va Jan Tingueli o'z ongini yaratishni haqiqatda qayta yaratdi - mexanizmlar nafaqat o'ziyurar, balki o'z-o'zini yo'q qilishga ham moyil. tovush chiqarish - musiqiy hamrohlikning bir turi. Mashhur Stravinskiy favvorasining muallifi ularni turli xil o'zgarishlardagi sanoat qoldiqlaridan to'plagan. Bularning barchasi kinetik san'atning yana bir ajoyib xususiyati - shakllarning xilma-xilligi va noyob effektlarni yaratish uchun noodatiy materiallardan foydalanish haqida xulosaga olib keladi.

Qidiruv hech qachon tugamaydi

Kinetik san'at - bu yangi bosqich, lekin hech qanday boshlang'ich nuqta yoki maqsad emas. Yorqin yorug'lik bilan u g'oyalarni yangi ranglar, ilhomlantiruvchi jasoratlar bilan o'ynashga majbur qildi. Kinetik san'at vakillari o'z tarixiga - Rodchenkodan tortib Ukerga qadar mustahkam kirishdi. Ushbu sohadagi izlanishlar kino san'ati nafaqat hayk altaroshlik va me'morchilikda qo'llanilishiga olib keldi. Rassomlikdagi kinetik san'at optik deb ataldi va asta-sekin "op art" ga aylandi.

Op artning optik illyuziyalari

Rassomlikdagi harakat bu turga xos xususiyatdirsan'at - sof vizual tarzda, ongsiz darajada. Axir, op-art vizual illyuziyalarga asoslanadi - odamlarga makon va materiya o'zgarayotgandek tuyulganda. Biroq, bu erda ham istalgan effektga erishish uchun ijodkorlar ilmiy bilimlarni qo'llashlari kerak edi - psixofiziologik omillar ustida o'ynash, tomoshabinni o'zlari nimani nazarda tutganini aniq ko'rishga majbur qilish. Va natija qanchalik ko'p namoyon bo'lsa, ishning haqiqiy statik tabiati shunchalik hayratlanarli. Bu op art va an'anaviy kinetik san'at o'rtasidagi asosiy farq.

Estetik o'ziga xoslik

Kinetik hayk altaroshlar materiyani, rassomlar esa kosmosni jonlantirdilar. Uni chuqurlashtirib, har xil ranglarda bo'yab, ularni tuvalda emas, balki ichkarida yashiringan qandaydir o'z dunyosiga olib boradi. Bu xuddi bir vaqtlar Elis quyondan ortda qolishga urinib tushib ketgan teshikka o'xshaydi. Tuyg'u sizning uxlab qolishingizga o'xshaydi va sizni eng yashirin tushlarga olib boradi. O'tgan asrning oltmish beshinchi yilida rassomlik tarixida yangi sahifa ochgan Egem, Demarko va boshqalarning "Resptiv ko'z" ko'rgazmasiga tashrif buyuruvchilar shunday tajribaga ega bo'ldilar.

Birinchi ishlar oq va qora rangda bajarilgan - ustalar endigina yangi san'at turida o'zlarini sinab ko'rishgan. Axir, oxir-oqibat, hamma narsa kinematizmga bo'ysunadi - bu chegaralarni buzadi. Bu zavqlantiradi, lekin qo'rqitadi, shuning uchun rassomlar ehtiyotkorlik bilan qadam tashladilar, yangi texnikani o'zlashtirdilar va tobora ko'proq taassurot qoldirdilar. Endi op art, aksincha, eng yorqin, kontrastli soyalar, kerakli effektga erishish uchun qattiq aralashtirish bilan ajralib turadi.

Folklordagi dinamika elementlari

Xalq san'ati, ko'p odamlar intuitiv ravishda zamonaviylikka qarshi. Qaysidir maʼnoda, albatta, ular toʻgʻri, chunki xalq ogʻzaki ijodi xalq madaniyati xotirasini saqlash, zamonaviy sanʼat esa hozirda madaniyat yaratishdir. Ammo, kinetika haqida gapiradigan bo'lsak, biz ishonch bilan aytishimiz mumkinki, dinamika elementlarining iplari uzoq vaqt davomida, asrlar davomida cho'zilgan, garchi bu chalkashlik faqat XX asrda sezilgan va ochilgan bo'lsa-da.

Arxangelsk viloyati hunarmandlari tomonidan koʻchirilgan va ishlab chiqarilgan buyumlar va oʻyinchoqlar kinetiklikning boshlanishidir. Bu rus madaniyatida to'liq namoyon bo'ladi. Ushbu maqolada bir necha bor ikkita ekstremal nuqta tilga olingan - Amerika va Sovet Ittifoqi, u erdan ko'plab daholar chiqqan.

SSSRda kinetik san'atning rivojlanishi

"Harakat" guruhi haqiqiy pedagog va o'z ishining ustasi edi - bu uning a'zolari bo'lib, ularning rahbari Lev Nusberg boshchiligida sovet ommasiga kinetik san'atni targ'ib qilgan (tavtologiya uchun uzr) edi.

"Harakat" ta'qibga uchradi, chunki hozirgacha guruh haqida biz xohlagan darajada ko'p ma'lumot olinmagan. Ammo, shunga qaramay, ularning nomi kinetiklik tarixi sahifalarida qoldi va ular birinchi navbatda SSSRda o'zini qanday namoyon qilgani haqida gapirib, eslashadi.

Yigirmanchi asrning oltmishinchi yillarida "Harakat" ko'plab er osti va rasmiy ko'rgazmalarni tashkil qildi va unda ishtirok etdi. Yigitlar keng ko'lamli loyihalarni amalga oshirishdan qo'rqmadilar - va hokazofuturistik "Makropol" dunyoga keldi, kelajak shahri g'oyasi.

"Harakat" barcha chegaralarni aniq buzganiga qaramay, ular davlat buyurtmalarini ham oldilar, masalan, Oktyabr inqilobi kunida Leningradni bezash. Guruh koʻrgazma kompozitsiyalari, teatrlashtirilgan tomoshalar, sirk va kino ssenogrammalarini yaratdi.

Afsuski, "Harakat" haqida kam ma'lum bo'lishining yana bir sababi shundaki, guruhda tez-tez kelishmovchiliklar yuzaga keldi va natijada undan yangi jamoa ajralib chiqdi va saksoninchi yillarga yaqin yo'nalishning mashhurligi. pasayishni boshladi.

Zamonaviy kinetik san'at

Kinetik san'at asarlari eng yuqori estetika darajasiga ega, shuning uchun ular ko'pincha atrofdagi makonni bezash uchun dekor sifatida ishlatiladi. Harakatlanuvchi kompozitsiyalarning elementlari ham ko'rgazmaning to'liq eksponatlari, ham unga qo'shilishi mumkin. Ular, shuningdek, ommaviy tadbirlarning (masalan, yarmarkalarning) badiiy ifodasi uchun, parklar, savdo va ko'ngilochar markazlarni, maydonlarni va hokazolarni bezashda ishlatiladi.

Bunday maqsadlarda kinetizm op-art bilan yaqindan ishlaydi - ikkinchisining vizual illyuziyalari porlash va stereo tovush effektlarini o'zgartirish orqali yaxshilanadi.

Ya'ni, hozirgi zamonning kinetik san'ati ko'proq ko'ngilochar maqsadlarda qo'llaniladi, deyish mumkin. U aks ettirmoqchi bo'lgan ilmiy-texnik taraqqiyot davri allaqachon o'tib, biz axborot texnologiyalari, ijtimoiy tarmoqlar va Internet asriga qadam qo'yganimizdan beri,zamonaviy avlod tafakkur tamoyilini ifodalovchi yangi yo‘nalish kerak. Shunga qaramay, buyuk ustalarning kinetik asarlari tor doirada ma'lum va kengroq doirada mashhur bo'lib qoldi. Har bir inson mobil telefonlar, Sotoning nafis konstruksiyalari va Shofferning keng ko‘lamli g‘oyalari timsoli haqida ko‘proq bilib olishi mumkin – bularning barchasi nafaqat diqqatni jalb qilish uchun yaratilgan, balki butun avlodning ko‘zgusi bo‘lgan.