2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52
Evropadagi ko'plab muzeylar, ular orasida birinchi o'rinlardan birini Sankt-Peterburg Ermitaji egallaydi, shuningdek, rus san'ati durdonalari diqqat markazida - Rossiya muzeyi o'z kollektsiyalarida juda ko'p rasmlarni saqlaydi. o‘z davrining taniqli ustalari tomonidan “akademizm” uslubida yozilgan. San'atdagi akademik yo'nalish - bu asos bo'lib, ularsiz keyingi rasm va hayk altaroshlik bu qadar samarali rivojlana olmaydi. Rassomlikdagi akademizmning asosiy xususiyatlari nimada? Buni tushunish bizning vazifamiz.
Akademiklik nima?
Rassomlik va hayk altaroshlikda akademizm yoki akademik yo'nalish paydo bo'lgan uslub sifatida qaraladi, uning asosiy tarkibiy qismi intellektualdir. Shubhasiz, ushbu stilistik yo'nalish doirasida kanonlarda belgilangan estetik tamoyillarga ham rioya qilish kerak.
Frantsiyada Nikola Pussen, Jak Lui Devid, Antuan Gros, Jan Ingres, Aleksandr Kabanel, Uilyam Bugero va boshqalar kabi akademizm namoyandalarining asarlari bilan ifodalangan akademik yoʻnalish 16-asrda vujudga kelgan. Bu qonun chiqaruvchi davlatda uzoq davom etmadi va allaqachon 17-asrda. Bo'lgandiimpressionistlar tomonidan qattiq bosim ostida.
Ammo akademizm Yevropa mamlakatlarida, keyin esa Rossiyada oʻz mavqeini mustahkam oʻrnatdi va yangi paydo boʻlgan uslublarga qaramay, yosh rassomlik va hayk altaroshlikka oʻrgatishda tasviriy sanʼat uchun mustahkam klassik asosga aylandi.
Yevropa va Rossiyada akademiklikni shakllantirish uchun zarur shartlar
San'atining asosiy tamoyillari insonparvarlik, antropotsentrizm, shuningdek, turli xil san'at turlari orqali yangi ilg'or fikr va g'oyalarni keng tarqatish qobiliyati bo'lgan Uyg'onish davrida Evropa jamiyati hayotidagi o'zgarishlarga olib keldi. san'atning o'zida, jumladan, Evropa rasmidagi o'zgarishlar.
- Rassomlarga munosabat oʻzgaradi: hunarmandlar emas, ijodkorlar.
- Frantsiya Badiiy Akademiyasining ochilishi.
- Rassomlarning ijtimoiy mavqeini yaxshilash va ularni Uygʻonish davri rassomligi tamoyillarini oʻrgatish maqsadida Yevropa mamlakatlari homiylari tomonidan sanʼat akademiyalarini ochish.
- Homiylar tomonidan yosh iste'dodlarni rag'batlantirish va qo'llab-quvvatlash.
San'atdagi akademik uslubning o'ziga xos xususiyatlari
Akademik san'at kelajakdagi ishning tafsilotlarini puxta rejalashtirish, o'ylash va ishlab chiqishni o'z ichiga oladi. Mifologik, bibliyaviy va tarixiy syujetlar ko'pincha mazmunli asos sifatida olingan. Tuvalni yozishdan oldin, rassom ilgari juda ko'p tayyorgarlik chizmalarini - eskizlarni bajargan. Barcha belgilar ideallashtirilgan, lekin ayni paytdavaqtga mos jihozlar, buyumlar, kiyim-kechak va boshqalar.
Rangdan foydalanishga alohida e'tibor qaratildi: butun diapazon hayotdagi haqiqiy rangga mos kelishi kerak edi, foydalanish tavsiya etilmagan yorqin ranglardan foydalanish (faqat istisno sifatida) alohida e'tibor talab qiladi.. Rasmning texnikasi va xususiyatlari, shuningdek, istiqbol va burchaklarni tasvirlaydigan chiaroscuro-ni qo'shish qoidalariga qat'iy rioya qilgan holda amalga oshirildi. Ushbu qoidalar Uyg'onish davrida aniqlangan. Bundan tashqari, tuval yuzasi smear va pürüzlülükten iborat bo'lmasligi kerak.
Eng olijanob uchta san'at akademiyasi - akademik rasmning beshigi
Ushbu ta'lim muassasasi Rossiyada o'z davrida Frantsiya akademiyasi bilan bir xil vazifani bajargan birinchi muassasa edi. O'sha paytdagi nom bilan atalgan uchta eng oliy san'at akademiyasining asoschisi imperator Yelizaveta Petrovna taxtiga yaqin bo'lgan va Yekaterina II davrida sharmanda bo'lgan graf Ivan Ivanovich Shuvalov edi.
Eng olijanob san'atning uchta turi rasm, hayk altaroshlik va me'morchilik edi. Bu haqiqat oliy san'at ramzi bo'lgan J. B. loyihasi bo'yicha Neva universiteti qirg'og'ida akademiya uchun qurilgan binoning ko'rinishida o'z aksini topdi. Ulardan birinchisi, albatta, rasm chizish edi.
AkademiyadaEvropaning eng mashhur ustalari talabalar bilan birga dars bergan va ishlagan. Akademiya talabalari asosiy nazariy bilimlardan tashqari Yevropaning mashhur ustalari ijodini kuzatish va ulardan amaliyotda saboq olish imkoniga ega bo‘ldilar.
Ta'lim jarayonida yosh rassomlar tabiatdan yozish va chizishni o'rgandilar, plastik anatomiya, me'moriy grafika va hokazolarni o'rganishdi. O'qishni tugatgandan so'ng, barcha bitiruvchilar belgilangan mavzu, odatda mifologik syujet bo'yicha tanlov ishini bajarishdi. akademik uslub. Tanlov natijasida eng iqtidorli ishlar aniqlandi, ularning mualliflari turli nomdagi medallar bilan taqdirlandilar, eng yuqorilari esa Yevropada o‘qishni bepul davom ettirish huquqini berdi.
Rossiya akademiklari
G'arbiy Yevropa rassomligining akademik yo'nalishida ikki bosqichni ajratib ko'rsatish odatiy holdir: 18-asr oxiri - 19-asr boshlari akademiyasi. va 19-asrning ikkinchi yarmi. Birinchi davr rassomlari orasida F. Bruni, A. Ivanov, K. P. Bryullovlar ajralib turadi. Ikkinchi davr ustalari orasida Sayohatchilar, ayniqsa Konstantin Makovskiy bor.
XVIII asr oxiri - XIX asr boshlari akademiyasining asosiy xususiyatlari. hisobga olinadi:
- ajoyib mavzular (mifologik, tantanali portret, salon manzarasi);
- metaforaning yuqori roli;
- koʻp qirrali va koʻp raqamli;
- yuqori texnik mahorat;
- miqyosi va dabdabali.
19-asrning ikkinchi yarmida akademik rassomlik san'atida bu xususiyatlar ro'yxati quyidagilar tufayli kengaydi:
- romantizm va realizm elementlarini o'z ichiga olgan;
- tarixiy mavzular va mahalliy an'analardan foydalanish.
Karl Pavlovich Bryullov - akademik rasm ustasi
Akademik rassomlar roʻyxatida muallif nomini asrlar davomida ulugʻlab kelgan tuvalni yaratgan usta Karl Bryullov – “Pompeyning soʻnggi kuni” alohida ajralib turadi.
Sankt-Peterburglik Karl Pavlovich Brulloning (va) taqdiri oiladagi tarbiya va hayotning o'ziga xos xususiyatlari bilan bog'liq. Karlning otasi va uning akalari rassom bo'lib, hayotlarini Badiiy akademiya bilan bog'laganligi iste'dodli yigitning keyingi ijodiy yo'lini belgilab berdi. Akademiyani oltin medal bilan tamomlagan. U Rassomlarni rag'batlantirish jamiyatiga a'zo bo'ldi va shu tufayli u Evropada - Italiyada ta'limni davom ettirishga muvaffaq bo'ldi. U erda u o'n ikki yil yashab, ishladi. Demidovning Pompey shahrining o'limi haqidagi keng ko'lamli tuval uchun shaxsiy buyurtmasi bajarilgandan so'ng, u jamiyat bilan munosabatlarini to'xtatib, mustaqil rassom bo'lishga muvaffaq bo'ldi.
Karl Bryullov atigi 51 yil yashadi. Nikolay I ning talabiga binoan u Rossiyaga qaytib keldi, baxtsiz turmushga chiqdi va turmush qurganidan bir necha oy o'tgach ajrashdi. Dastlab butun Sankt-Peterburg jamiyati tomonidan daho va milliy qahramon sifatida qabul qilingan, shov-shuvli nikohdan keyin u ham butun jamiyat tomonidan rad etilgan, og'ir kasal bo'lib, ketishga majbur bo'lgan. U Rimda vafot etdi va aslida bitta rasmning dahosi bo'lib qoldi. Va bu uning 19-asrning akademik rassomligi uchun hali ham katta ahamiyatga ega bo'lgan etarlicha tuvallarni yaratganiga qaramay.
Tavsiya:
Rassomlikdagi sodda san'at: uslub xususiyatlari, rassomlar, rasmlar
Bu rassomlarning rasmlarini ko'rgan bo'lsangiz kerak. Ularni bola chizganga o'xshaydi. Aslida, ularning mualliflari professionallar emas, balki kattalardir. Rassomlikda sodda san'at 19-asrning ikkinchi yarmida paydo bo'lgan. Avvaliga bu jiddiy qabul qilinmadi va haqiqatan ham san'at deb hisoblanmadi. Ammo vaqt o'tishi bilan bu uslubga munosabat keskin o'zgardi
Ko'cha san'ati. Rossiyada va dunyoda ko'cha san'ati
Ko'cha rassomlari oq-qora dunyoni rang-barang qiladi, turar-joy massivlarining yuzsiz devorlari san'at ob'ektiga aylanadi. Ammo ko'cha san'atining asosiy qiymati uning estetik tomonida emas, balki u tufayli odamlar bizning zamonamizning dolzarb muammolari, abadiy qadriyatlar va ularning bu dunyodagi o'rni haqida o'ylashlarida
Kosmos san'ati. Arxitektura san'at turi sifatida. San'at turlari va ularning tasnifi
San'at - bu real dunyoni butun xilma-xilligi bilan aks ettiruvchi badiiy obrazlarni yaratishning ijodiy jarayoni. Moddiy timsolning o'ziga xos xususiyatlariga ko'ra u alohida turlarga bo'linadi. San'atning turli turlari, aslida, bitta ezgu vazifani bajaradi - ular jamiyatga xizmat qiladi
Zamonaviy va ibtidoiy san'atni solishtirish mumkinmi? Ibtidoiy dunyo san'ati
Ko'pgina madaniyatshunoslar zamonaviy va ibtidoiy san'at o'rtasida qandaydir o'xshashlik mavjudligiga e'tibor berishadi. Keling, bu nima ekanligini va tub farqlar bor-yo'qligini aniqlashga harakat qilaylik
Rassomlikdagi etyud - bu Rassomlikdagi tushuncha, ta'rif, kelib chiqish tarixi, mashhur rasmlar va texnikasi
Zamonaviy tasviriy sanʼatda tadqiqotning rolini ortiqcha baholab boʻlmaydi. Bu tugallangan rasm yoki uning bir qismi bo'lishi mumkin. Quyidagi maqolada eskiz nima, ular nima va ular nima uchun, uni qanday qilib to'g'ri chizish, mashhur rassomlar eskizlarni qanday chizganligi haqidagi savollarga javoblar mavjud
