Prokofyev hayoti va ijodi

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Yorqin sariq etik kiygan, katak kiygan, qizil-to'q sariq galstuk taqqan, o'ziga qarshi kuch ko'targan odam hodisasi - buyuk rus pianinochisi Svyatoslav Rixter Prokofyevni shunday tasvirlagan. Bu tavsif kompozitorning shaxsiyatiga ham, musiqasiga ham eng mos keladi. Prokofyev ijodi musiqa va milliy madaniyatimiz xazinasi bo‘lsa-da, bastakor hayoti ham bundan kam qiziqarli emas. Inqilob boshida G‘arbga jo‘nab, u yerda 15 yil yashagan bastakor kam sonli “qaytib kelganlar”dan biriga aylandi, bu uning uchun chuqur shaxsiy fojia bo‘ldi.

Sergey Prokofyevning ishini qisqacha ta'riflab bo'lmaydi: u juda ko'p musiqa yozgan, butunlay boshqa janrlarda ishlagan, kichik pianino parchalaridan tortib filmlar uchun musiqagacha. Charchab bo'lmas energiya uni doimo turli xil tajribalarga undadi va hatto Stalinni ulug'laydigan kantata ham o'zining ajoyib musiqasi bilan hayratda qoldirdi. Bu xalq bilan fagot uchun konsertmi?Prokofyev orkestr yozmagan. Ushbu buyuk rus bastakorining tarjimai holi va ijodi ushbu maqolada muhokama qilinadi.

Bolalik va musiqadagi ilk qadamlar

Sergey Prokofyev 1891 yilda Yekaterinoslav viloyatining Sontsovka qishlog'ida tug'ilgan. Erta bolalikdan uning ikkita xususiyati aniqlangan: o'ta mustaqil xarakter va musiqaga chidab bo'lmas ishtiyoq. Besh yoshida u pianino uchun kichik asarlar yozishni boshlaydi, 11 yoshida u uy teatri oqshomida sahnalashtirish uchun mo'ljallangan haqiqiy bolalar operasi "Dev" ni yozadi. Shu bilan birga, o'sha paytda hali noma'lum bo'lgan yosh bastakor Reynxold Gliere Sontsovkaga bolaga kompozitsiyani yaratish va pianino chalishning dastlabki ko'nikmalarini o'rgatish uchun yuborilgan. Gliere zo'r o'qituvchi bo'lib chiqdi, uning qat'iy rahbarligi ostida Prokofyev bir nechta papkalarni yangi kompozitsiyalari bilan to'ldirdi. 1903-yilda bu boylik bilan Sankt-Peterburg konservatoriyasiga o‘qishga kirdi. Rimskiy-Korsakov bunday mehnatsevarligidan qoyil qoldi va darhol uni o'z sinfiga kiritdi.

Sankt-Peterburg konservatoriyasida oʻqish yillari

Konservatoriyada Prokofyev Rimskiy-Korsakov va Lyadov bilan kompozitsiya va garmoniya, Esipova bilan pianino chalishni o'rgangan. Tilda jonli, qiziquvchan, o'tkir va hatto o'tkir, u nafaqat ko'plab do'stlarni, balki yomon niyatli odamlarni ham oladi. Bu vaqtda u o'zining mashhur kundaligini yuritishni boshlaydi, uni faqat SSSRga ko'chib o'tish bilan yakunlaydi va hayotining deyarli har kunini batafsil yozib oladi. Prokofyev hamma narsaga qiziqardi, lekin eng muhimi ushaxmat o'ynagan. U turnirlarda soatlab bo'sh turishi, ustalarning o'yinini tomosha qilishi mumkin edi va o'zi ham bu sohada katta muvaffaqiyatlarga erishdi, bundan g'ururlanardi.

Prokofyevning pianino asari bu vaqtda birinchi va ikkinchi sonatalar va birinchi fortepiano kontserti bilan to'ldirildi. Bastakorning uslubi darhol aniqlandi - yangi, mutlaqo yangi, jasur va dadil. Uning na o‘tmishdoshlari, na izdoshlari bo‘lganga o‘xshardi. Aslida, albatta, bu butunlay to'g'ri emas. Prokofyev ijodining mavzulari rus musiqasining qisqa, ammo juda samarali rivojlanishidan kelib chiqdi, Mussorgskiy, Dargomyjskiy va Borodin boshlagan yo'lni mantiqiy davom ettirdi. Biroq, Sergey Sergeyevichning g'ayratli ongida singan holda, ular butunlay o'ziga xos musiqiy tilni yaratdi.

Rus, hatto skif ruhining kvintessensiyasini o'ziga singdirgan Prokofyevning ishi tomoshabinlarda sovuq dush kabi ta'sir ko'rsatib, yo bo'ronli zavq yoki g'azab bilan rad etdi. U musiqiy dunyoga tom ma'noda kirib keldi - u Sankt-Peterburg konservatoriyasini pianinochi va bastakor sifatida tamomlagan, yakuniy imtihonda birinchi fortepiano kontsertini ijro etgan. Rimskiy-Korsakov, Lyadov va boshqalar vakili bo'lgan komissiya o'yinning o'ziga xos, nomutanosib akkordlari va hayratlanarli, baquvvat, hatto vahshiy o'yin uslubidan dahshatga tushdi. Biroq, ular o'zlaridan oldin musiqada kuchli hodisa ekanligini tushunib eta olmadilar. Yuqori komissiya balli besh plus uch edi.

Evropaga birinchi tashrif

Konservatoriyani muvaffaqiyatli tamomlagani uchun mukofot sifatida Sergey otasidan unga sayohat oladi. London. Bu erda u Diagilev bilan yaqindan tanishdi, u yosh bastakorning ajoyib iste'dodini darhol tan oldi. U Prokofyevga Rim va Neapolga gastrol uyushtirishga yordam beradi va balet yozishni buyuradi. "Ala va Lolly" shunday paydo bo'ldi. Diagilev syujetni "banallik" tufayli rad etdi va keyingi safar rus tilida biror narsa yozishni maslahat berdi. Prokofyev “Yetti hazil-mutoyibani aldagan hazil haqidagi ertak” baletida ishlay boshladi va shu bilan birga opera yozishda ham o‘zini sinab ko‘ra boshladi. Syujet uchun tuval Dostoevskiyning "Qimorboz" romani bo'lib, kompozitor bolaligidanoq sevib qolgan.

Prokofyev va uning sevimli asbobini mensimaydi. 1915 yilda u "Fleeting" pianino pyesalari siklini yozishni boshladi, shu bilan birga, ilgari hech kim "bastakor-futbolchi" deb gumon qilmagan lirik sovg'ani kashf etdi. Prokofyev lirikasi alohida mavzu. Ajablanarli darajada ta'sirchan va nozik, shaffof, nozik sozlangan teksturada kiyingan, u birinchi navbatda soddaligi bilan o'ziga jalb qiladi. Prokofyevning ijodi uning nafaqat an'analarni buzuvchi, balki buyuk musiqachi ekanligini ko'rsatdi.

Sergey Prokofyev hayotining xorijdagi davri

Aslida Prokofyev muhojir emas edi. 1918 yilda u xorijga chiqishga ruxsat so‘rab, o‘sha paytdagi Maorif xalq komissari Lunacharskiyga murojaat qiladi. Unga chet el pasporti va amal qilish muddati ko‘rsatilmagan unga hamrohlik qiluvchi hujjatlar berildi, bunda sayohatdan maqsad madaniy aloqalarni yo‘lga qo‘yish va salomatligini mustahkamlash bo‘lgan. Bastakorning onasi uzoq vaqt Rossiyada qoldi, buSergey Sergeevich uni Yevropaga qo'ng'iroq qilguniga qadar ko'p tashvishga tushdi.

Birinchidan, Prokofyev Amerikaga boradi. Bir necha oy o'tgach, u erga yana bir buyuk rus pianinochisi va bastakori Sergey Raxmaninov keladi. U bilan raqobat dastlab Prokofyevning asosiy vazifasi edi. Raxmaninov darhol Amerikada juda mashhur bo'ldi va Prokofyev uning har bir muvaffaqiyatini g'ayrat bilan qayd etdi. Uning katta hamkasbiga munosabati juda aralash edi. Bu davr bastakorining kundaliklarida Sergey Vasilevichning ismi tez-tez uchraydi. Uning ajoyib pianizmini va musiqiy fazilatlarini qadrlagan Prokofyev, Raxmaninovning ommaning didiga haddan tashqari berilib ketganiga va o'z musiqasini juda kam yozganiga ishondi. Sergey Vasilevich haqiqatan ham Rossiyadan tashqarida yigirma yildan ortiq umrida juda kam yozgan. Muhojirlikdan keyin birinchi marta u o'tkir nostaljidan azob chekib, chuqur va uzoq davom etgan tushkunlikka tushdi. Sergey Prokofyevning ishi esa o'z vatani bilan aloqasi yo'qligidan umuman zarar ko'rmaganga o'xshaydi. Xuddi shunday ajoyibligicha qoldi.

Prokofyevning Amerika va Yevropadagi hayoti va ijodi

Yevropa safari chog'ida Prokofyev Diagilev bilan yana uchrashadi va u undan The Jester musiqasini qayta ishlashni so'raydi. Ushbu baletning sahnalashtirilishi bastakorga xorijdagi birinchi shov-shuvli muvaffaqiyatini keltirdi. Undan so'ng mashhur "Uch apelsinga muhabbat" operasi bo'lib o'tdi, uning marshi Raxmaninovning "Keskin minor"dagi "Preludiya" asari bilan bir xil bo'ldi. Bu safar Prokofyev Amerikaga bo'ysundi - "Uch kishiga muhabbat" operasining premyerasiapelsinlar” festivali Chikagoda bo'lib o'tdi. Bu ikki asarning umumiy jihatlari ko‘p. Hazil, ba'zan hatto satirik - masalan, "Muhabbat" filmida Prokofyev istehzo bilan xo'rsinib turgan romantiklarni zaif va kasal personajlar sifatida tasvirlagan - ular odatdagi Prokofyev energiyasi bilan sochiladi.

1923 yilda bastakor Parijga joylashdi. Bu erda u maftunkor yosh qo'shiqchi Lina Kodina (sahna nomi Lina Lubera) bilan uchrashadi, u keyinchalik uning xotini bo'ladi. O'qimishli, murakkab, hayratlanarli ispan go'zalligi darhol boshqalarning e'tiborini tortdi. Uning Sergey bilan munosabatlari unchalik silliq emas edi. Uzoq vaqt davomida u rassomning har qanday majburiyatlardan ozod bo'lishi kerakligiga ishonib, ularning munosabatlarini qonuniylashtirishni xohlamadi. Ular faqat Lina homilador bo'lganida turmush qurishdi. Bu mutlaqo ajoyib juftlik edi: Lina hech qanday holatda Prokofyevdan kam emas edi - na fe'l-atvorda, na shuhratparastlikda. Ular o'rtasida tez-tez janjal kelib, keyin yarashuv boshlandi. Linaning sadoqatliligi va his-tuyg'ularining samimiyligi shundan dalolat beradiki, u nafaqat Sergeyni o'zi uchun chet elga kuzatib qo'ygan, balki Sovet jazo tizimining kosasini ichib, umrining oxirigacha bastakorga sodiq qolgan. kun, uning xotini qolib, uning merosiga g'amxo'rlik qildi.

Sergey Prokofyevning ishi o'sha paytda romantik tomonga sezilarli darajada moyil bo'lgan. Uning qalami ostidan Bryusovning qissasi asosida "Olovli farishta" operasi paydo bo'ldi. O'rta asrlarning g'amgin ta'mi qorong'u, Vagner garmoniyalari yordamida musiqada etkaziladi. bubastakor uchun yangi tajriba edi va u bu asar ustida ishtiyoq bilan ishladi. Har doimgidek, u muvaffaqiyatga erishdi. Operaning tematik materiali keyinchalik eng ochiq-oydin romantik asarlardan biri bo'lgan Uchinchi simfoniyada qo'llanilgan, Prokofyevning asarida unchalik ko'p narsa yo'q.

Begona yurt havosi

Bastakorning SSSRga qaytishiga bir qancha sabablar bor edi. Sergey Prokofyevning hayoti va faoliyati Rossiyada ildiz otgan. Taxminan 10 yil chet elda yashagach, uning ahvoliga begona yurt havosi salbiy ta’sir ko‘rsatayotganini his qila boshladi. U Rossiyada qolgan doʻsti, bastakor N. Ya. Myaskovskiy bilan vatanidagi ahvolni bilib, doimiy ravishda yozishmalar olib bordi. Albatta, Sovet hukumati Prokofyevni qaytarib olish uchun hamma narsani qildi. Bu mamlakat nufuzini mustahkamlash uchun zarur edi. Uning oldiga muntazam ravishda madaniyat xodimlari yuborilib, uyda uni qanday yorqin kelajak kutayotganini ranglar bilan tasvirlab berishardi.

1927 yilda Prokofyev SSSRga birinchi sayohatini amalga oshirdi. Ular uni ishtiyoq bilan kutib olishdi. Evropada, uning yozuvlari muvaffaqiyatga qaramay, u to'g'ri tushunish va hamdardlik topa olmadi. Raxmaninov va Stravinskiy bilan raqobat har doim ham Prokofyev foydasiga hal qilinmagan, bu uning g'ururiga putur etkazgan. Rossiyada u o'ziga etishmayotgan narsani topishga umid qildi - uning musiqasini haqiqiy tushunish. 1927 va 1929 yillardagi sayohatlarida kompozitorning iliq kutib olinishi uni yakuniy qaytish haqida jiddiy o‘ylashga majbur qildi. Bundan tashqari, rossiyalik do'stlar maktublarda uning mamlakatda yashash qanchalik ajoyib bo'lishini hayajon bilan aytishdimaslahat. Prokofyevni qaytishdan ogohlantirishdan qo'rqmagan yagona odam Myaskovskiy edi. 20-asrning 30-yillari atmosferasi allaqachon ularning boshlarida qalinlasha boshlagan va u bastakor nimani kutishi mumkinligini juda yaxshi tushungan. Biroq, 1934 yilda Prokofyev Ittifoqqa qaytish to'g'risida yakuniy qaror qabul qildi.

Uyga qaytish

Prokofyev kommunistik g'oyalarni chin dildan qabul qildi, ularda, birinchi navbatda, yangi, erkin jamiyat qurish istagini ko'rdi. Unda davlat mafkurasi tomonidan qunt bilan qo‘llab-quvvatlangan tenglik va burjuaziyaga qarshilik ruhi katta taassurot qoldirdi. Rostini aytganda, shuni aytish kerakki, ko'plab sovet odamlari ham bu g'oyalarni chin dildan baham ko'rdilar. Garchi Prokofyevning o‘tgan yillar davomida o‘z vaqtida saqlagan kundaligi Rossiyaga kelganidan so‘ng tugasa ham, Prokofyev haqiqatan ham SSSR xavfsizlik idoralarining vakolatlaridan bexabarmi, degan savol tug‘iladi. Tashqi tomondan, u sovet hokimiyati uchun ochiq va unga sodiq edi, garchi u hamma narsani yaxshi tushungan bo'lsa ham.

Shunga qaramay, mahalliy havo Prokofyev ijodiga juda samarali ta'sir ko'rsatdi. Bastakorning so'zlariga ko'ra, u imkon qadar tezroq sovet mavzusidagi ishlarga kirishga harakat qildi. Rejissor Sergey Eyzenshteyn bilan uchrashib, u ishtiyoq bilan "Aleksandr Nevskiy" filmi uchun musiqa ustida ishlashga kirishdi. Material shu qadar o'zini-o'zi etarli bo'lib chiqdiki, endi u kontsertlarda kantata shaklida ijro etiladi. Vatanparvarlik g‘ayratiga to‘la bu asarida bastakor o‘z xalqiga muhabbat va iftixor tuyg‘usini ifodalagan.

1935 yilda Prokofyev o'zining eng yaxshi asarlaridan biri - "Romeo va Juletta" baletini tugatdi. Biroq, tomoshabinlar uni tez orada ko'rishmadi. Tsenzura baletni baxtli yakuni Shekspirning asl nusxasiga mos kelmasligi sababli rad etdi va raqqosalar va xoreograflar musiqa raqsga yaroqsizligidan shikoyat qildilar. Yangi plastika, bu baletning musiqiy tili talab qiladigan harakatlarning psixologizatsiyasi darhol tushunilmadi. Birinchi spektakl 1938 yilda Chexoslovakiyada bo'lib o'tgan, SSSRda tomoshabinlar uni 1940 yilda, asosiy rollarni Galina Ulanova va Konstantin Sergeev o'ynagan paytda ko'rgan. Aynan ular Prokofyev musiqasiga sahna tilidagi harakatlar tilini tushunish kalitini topishga va bu baletni ulug'lashga muvaffaq bo'lishdi. Hozirga qadar Ulanova Juletta rolini eng yaxshi ijrochi deb hisoblanadi.

Prokofyevning "Bolalar" ijodi

1935 yilda Sergey Sergeevich oilasi bilan birinchi marta N. Sats rahbarligidagi bolalar musiqali teatriga tashrif buyuradi. Prokofyevni sahnadagi harakat o'g'illaridan kam hayratda qoldirdi. U shunga o'xshash janrda ishlash g'oyasidan shunchalik ilhomlanganki, u qisqa vaqt ichida "Butrus va bo'ri" musiqiy ertagini yozgan. Ushbu spektakl davomida bolalar turli cholg'u asboblari ovozi bilan tanishish imkoniga ega bo'ladilar. Prokofyevning bolalar uchun asarida Agniya Bartoning she'rlariga "Chatterbox" romansi va "Qishki gulxan" syuitasi ham kiradi. Bastakor bolalarni juda yaxshi ko‘rar edi va bu tomoshabinlar uchun musiqa yozishdan xursand edi.

1930-yillarning oxiri: bastakor ijodidagi fojiali mavzular

B20-asrning 30-yillari oxirida Prokofyevning musiqiy asari bezovta qiluvchi intonatsiyalar bilan to'ldirilgan edi. Bu uning "harbiy" deb nomlangan pianino sonatalari triadasi - Oltinchi, Ettinchi va Sakkizinchi. Ular turli vaqtlarda tugallangan: Oltinchi Sonata - 1940 yilda, Ettinchi - 1942 yilda, Sakkizinchi - 1944 yilda. Ammo bastakor bu asarlarning barchasi ustida taxminan bir vaqtning o'zida - 1938 yilda ishlay boshlagan. Ushbu sonatalarda yana nima borligi noma'lum - 1941 yoki 1937 yil. O'tkir ritmlar, dissonant garmoniyalar, dafn qo'ng'iroqlari bu kompozitsiyalarni tom ma'noda bosib oladi. Ammo shu bilan birga, odatda Prokofyevning lirikasi ularda eng aniq namoyon bo'ldi: sonatalarning ikkinchi qismlari kuch va donolik bilan o'zaro noziklikdir. Prokofyev Stalin mukofotiga sazovor bo'lgan Ettinchi Sonata 1942 yilda Svyatoslav Rixter tomonidan taqdim etilgan.

Prokofyevning ishi: ikkinchi nikoh

O'sha paytda bastakorning shaxsiy hayotida drama ham bo'lgan edi. Ptashka bilan munosabatlar - Prokofyev o'z xotinini shunday deb atagan edi - tikuvlarda yorilib ketdi. Mustaqil va xushmuomala ayol, dunyoviy muloqotga o'rganib qolgan va Ittifoqda uning keskin tanqisligini boshdan kechirayotgan Lina doimiy ravishda xorijiy elchixonalarga tashrif buyurib, davlat xavfsizlik bo'limining diqqatini tortdi. Prokofyev o'z xotiniga bir necha bor, ayniqsa beqaror xalqaro vaziyat paytida bunday yomon muloqotni cheklash kerakligini aytdi. Linaning bu xatti-harakatidan kompozitorning tarjimai holi va ijodi katta zarar ko'rdi. Biroq, u hech qanday ogohlantirishlarga e'tibor bermadi.diqqat. Ko'pincha er-xotinlar o'rtasida janjallar kelib chiqdi, munosabatlar allaqachon bo'ronli bo'lib, yanada keskinlashdi. Prokofyev yolg'iz qolgan sanatoriyda dam olayotganida u Mira Mendelson ismli yosh ayolni uchratdi. Tadqiqotchilar hali ham u bastakorni yolg'onchi xotinidan himoya qilish uchun unga maxsus yuborilganmi yoki yo'qligini bahslashmoqda. Mira Gosplan xodimining qizi edi, shuning uchun bu versiya unchalik ehtimoldan yiroq emas.

U na o'ziga xos go'zalligi, na ijodiy qobiliyatlari bilan ajralib turmadi, u juda o'rtacha she'rlar yozdi, bastakorga yozgan maktublarida ulardan iqtibos keltirishdan uyalmadi. Uning asosiy fazilatlari Prokofyevga sajda qilish va to'liq kamtarlik edi. Ko'p o'tmay, bastakor Linadan ajrashishni so'rashga qaror qildi, u unga berishdan bosh tortdi. Lina tushundiki, u Prokofyevning rafiqasi bo'lib qolsa, bu dushman mamlakatda hech bo'lmaganda omon qolish imkoniyati bor. Buning ortidan mutlaqo hayratlanarli vaziyat yuzaga keldi, u yuridik amaliyotda hatto o'z nomini oldi - "Prokofyev voqeasi". Sovet Ittifoqining rasmiy organlari bastakorga uning Lina Kodina bilan nikohi Evropada ro'yxatga olinganligi sababli, SSSR qonunlari nuqtai nazaridan haqiqiy emasligini tushuntirdi. Natijada Prokofyev Lina bilan nikohni buzmasdan Miraga uylandi. Oradan roppa-rosa bir oy o'tgach, Lina hibsga olindi va lagerga jo'natildi.

Prokofyev Sergey Sergeevich: urushdan keyingi yillardagi ijod

Prokofyev ongsiz ravishda qo'rqqan narsa 1948 yilda hukumatning sharmandali farmoni chiqarilganda sodir bo'ldi. "Pravda" gazetasida chop etilgan bu yo'lni qoraladiBa'zi bastakorlar sovet dunyoqarashiga noto'g'ri va begona bo'lgan. Prokofyev ham shunday "adashganlar" qatoriga kirdi. Bastakor ijodiga xos xususiyat quyidagilar edi: xalqqa qarshi va rasmiyatchilik. Bu dahshatli zarba edi. U ko‘p yillar davomida A. Axmatovani “jim”ga mahkum qildi, D. Shostakovich va boshqa ko‘plab ijodkorlarni soyaga itarib yubordi.

Lekin Sergey Sergeevich taslim boʻlmadi, umrining oxirigacha oʻz uslubida ijod qilishda davom etdi. Prokofyevning so'nggi yillardagi simfonik ishi uning butun bastakorlik yo'lining natijasi edi. O‘limidan bir yil oldin yozilgan “Yettinchi simfoniya” donolik va sof soddalik, u ko‘p yillardan beri intilib kelayotgan shu nurning g‘alabasidir. Prokofyev 1953 yil 5 martda Stalin bilan bir kunda vafot etdi. Uning ketishi xalqlarning suyukli yetakchisining vafoti munosabati bilan umumxalq qayg‘usi tufayli deyarli sezilmay qoldi.

Prokofyevning hayoti va ijodini qisqacha yorug’likka doimiy intilish deb ta’riflash mumkin. Ajablanarli darajada hayotni tasdiqlovchi bu bizni buyuk nemis bastakori Betxovenning oqqush qo'shig'i - To'qqizinchi simfoniyasida ifodalagan g'oyaga yaqinlashtiradi, bu erda finalda "Quvonchga" odesi yangraydi: "Millionlarni quchoqlang, birining quvonchiga qo'shiling.”. Prokofyevning hayoti va ijodi - butun hayotini musiqa va uning buyuk siriga bag'ishlagan buyuk san'atkorning yo'li.