Nota davomiyligini qanday hisoblash mumkin. Bolaga eslatmalarning davomiyligini qanday tushuntirish kerak. Davomiylik belgisiga e'tibor bering

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Ritm musiqiy savodxonlikning asosi, bu san'at turi nazariyasidir. Ritm nima ekanligini, u qanday ko'rib chiqilishini va unga qanday rioya qilishni tushunish uchun notalar va pauzalarning davomiyligini aniqlay olish kerak, ularsiz hatto eng yorqin musiqa ham hissiyotlardan mahrum bo'lgan tovushlarning monoton takrorlanishi bo'ladi., soyalar va his-tuyg'ular. Keling, solfejioning ushbu qismini boshidan oxirigacha batafsil ko'rib chiqaylik.

Musiqa nazariyasining asosiy asoslari

Deyarli har bir kishi bir vaqtning o'zida musiqani o'rgangan. Kimdir ataylab musiqa maktabiga bordi, kimdir o'qituvchilardan shaxsiy saboq oldi. Ko'pgina bolalar umumiy ta'lim maktablarida asosiy bilimlarni oladilar, bu erda o'qituvchi musiqaga hisoblash, qo'lingiz bilan urish va pauza qilishni aytadi. Shuning uchun, bugungi kunda deyarli har bir kishi eslatmaning davomiyligi nima ekanligini, bu qiymat qanday o'zgarishi mumkinligini va nimaga bog'liqligini tushunadi. Kimdir buni yaxshiroq tushundi, boshqalari esa aktsiyalarga umuman kira olmadi. Shuning uchun, agar bolaligingizda siz ritm bilan bog'liq muammolarga duch kelmagan bo'lsangiz va musiqa darslari sizga qiziqarli va hayajonli o'yin-kulgi bo'lib tuyulgan bo'lsa, unda ushbu maqolada siz juda ko'p qiziqarli narsalarni topasiz va, ehtimol, o'zingizda yangi iste'dodni kashf etasiz. Shuni ta'kidlash kerakki, ushbu material bolalar musiqasini o'rgatish jarayonida sizning darslikingizga ham aylanishi mumkin.

Ushbu bo'limdagi umumiy tushunchalar

Har bir oʻquvchiga bu nima ekanligini va amalda qanday qoʻllanilishini, eng muhimi, musiqa bilan qanday munosabatda boʻlishini aniqroq tushuntirish uchun biz asosiy tushunchalar va ularning maʼnolarini koʻrib chiqamiz:

• Ritm - bu har qanday musiqiy shaklga xos bo'lgan zaif va kuchli zarbalarning almashinishi. Bu tovushlar va ularning kombinatsiyalarining bir turi.
• Hajm - har qanday ishni teng vaqt oraliqlariga ajratuvchi zarbalar ketma-ketligi. Bu intervallarni biz ulashishlar deb ataymiz.
• Tempo - metronom ishlab chiqaradigan zarbalarning tezligi - musiqada eng ko'p ishlatiladigan qurilma. Uning yordami bilan ma'lum bir asarning ishlash tezligi aniqlanadi.

Eslatma muddati yuqoridagi uchta atamani oʻz ichiga olgan tushunchadir. Kitobda yozilgan yozuv turiga e'tibor qaratib, uning hajmini aniqlashingiz mumkin. Va endi biz eng qiziq narsaga keldik: eslatmalar nima, ularning har birining davomiyligi qancha, ular xatda qanday ko'rsatilgan va ularni qanday o'qish kerak? Bu va boshqa koʻplab savollarga javoblarni quyida oʻqing.

Renderlashmusiqa rasmlari

Musiqani o'rganayotganda tushunish kerak bo'lgan birinchi narsa - tovushlar davomiyligini taqsimlash. Biz uchun boshlang'ich nuqta butun notaning davomiyligidir, chunki u butun o'lchovdagi eng uzun ovozdir. Butun nota yarmiga yoki yarim davomiylikka bo'linadi. Bitta to'liq notada ikkita yarmi mavjud bo'lib, ular ham o'z navbatida yarmiga bo'linadi va shu bilan choraklarni yoki chorak davomiylikni hosil qiladi. Ma'lum bo'lishicha, bir yarim notada - to'rtdan ikki, bir butunda - to'rtta. Shunday qilib, to'rtga karrali bunday bo'linish cheksiz sodir bo'lishi mumkin. Choraklar sakkizga, o'n oltiga bo'linadi, keyin o'ttiz soniya, oltmish to'rtinchi va hokazo. Shunga asoslanib, biz bir butun nota davom etgan vaqt davomida sakkiz sakkizinchi nota yoki o‘n olti o‘n oltinchi davomiylik yangrashi mumkin, degan xulosaga keldik, bu oxir-oqibatda ma’lum bir asarning mahorati va texnikligiga ta’sir qiladi.

Bolaga eslatmalarning davomiyligini qanday tushuntirish mumkin

Bunday sxema, albatta, har bir kattalar uchun tushunarli, lekin matematikani yaxshi bilmagan, hali bunchalik boy tasavvurga va katta bilim zahirasiga ega bo`lmagan bola uni chuqur idrok eta olmaydi. Lekin chaqaloqni musiqa nazariyasining bu qismini tushunishga yordam beradigan usul bor va u "pirogni bo'lish" deb ataladi. Tasavvur qiling-a, bizda ma'lum bir vaznga ega bo'lgan butun kek bor. Bu ma'lum bir vaqt davom etadigan butun bir eslatma. Biz pirogni ikkiga bo'lganimizdayarmi, ularning umumiy og'irligi o'zgarmaydi va ular bir xil maydonni egallaydi. Yarim muddatlar analogiya sifatida ishlaydi. Endi biz har bir yarmini yarmini kesib tashladik, biz choraklarni olamiz. Biz to'rtdan to'rtdan olamiz, ularning har biri sakkizdan ikkiga bo'linishi mumkin. Va keyingi safar buni boshqacha qilishga harakat qiling: pirojnoe yarmini kesib, yarmini yana ikkita qismga (chorak) bo'linib, ikkinchisini butunlay qoldiring. Shunday qilib, sizda yarim va ikki chorak, ya'ni uch qism bo'ladi, lekin ulardan biri katta, qolgan ikkitasi esa uning yarmi.

Eslatma davomiyligi va oʻlchovi

Barcha musiqiy tovushlar, siz bilganingizdek, o'lchovlarga birlashtirilgan, ularning mazmuni, o'z navbatida, hajmiga bog'liq. Ushbu ko'rsatkich quyidagi nomlarga ega bo'lishi mumkin: to'rt chorak, ikki chorak, besh chorak va boshqalar. Bu notalarning davomiyligini qanday hisoblashni, bir o'lchovda qancha turli zarbalar bo'lishi mumkinligini tushunishga imkon beradigan o'lchamdir. Ikki, uch, to'rt yoki undan ko'p marta takrorlanishi mumkin bo'lgan o'lchamning asosi sifatida chorakni olish odatiy holdir. Birinchi holda, u 2/4 (ikki chorak), 3/4, 4/4, 5/4 (besh chorak - eng qiziqarli va amalga oshirish qiyin biri) hajmi bo'ladi. Agar biz, aytaylik, 4/4 ni tanlasak, bu to'rt chorak yoki ikkita yarmi yoki bitta butun nota bitta o'lchovga sig'ishi mumkinligini anglatadi. Bundan tashqari, har qanday boshqa aksiyalar birikmalari ham bo'lishi mumkin, ular jami to'rt chorakni ifodalaydi. Asarlarda siz sakkizinchi notaga asoslangan o'lchamlarni kamroq topishingiz mumkin. Ko'pincha ikkinchisibu uchning koʻpaytmasi, yaʼni biz 3/8 (sakkizdan uch), 6/8 va boshqalarni olamiz.

Nota davomiyligini belgilash

Endi biz chop etilgan eslatmani qanday ochishga, uning davomiyligini tashqi ko'rinishiga qarab qanday aniqlashga keldik. Demak, berilgan musiqiy belgi (bu san’atning asosiy turi deyishimiz mumkin) doimo boshga, ya’ni asosga ega. Unga sokinlik, sokinlikka esa quyruq yopishtirish mumkin. Bu muddatga qanday ta'sir qiladi? Shunday qilib, butun nota, ya'ni eng kattasi, boshqa tafsilotlarsiz shaffof (soyasiz) yarim doiradir. Yarim davomiylik ham soyali emas, ammo ularga novdalar tayinlangan - yuqoriga (lagerning pastki qismida joylashgan notalar uchun) yoki pastga (yuqori tovushlar uchun) yo'n altirilgan tayoqchalar. Choraklarda ham xotirjamlik bor, lekin ularning boshlari ham butunlay soyali. Sakkiztaga tinch qo'shamiz, tinchlanish uchun quyruq qo'shamiz va eslatmaning eng asosini bo'yab qo'yamiz. Qisqa muddatli notalarga kelsak, ularning barchasi sakkizinchi nota sifatida tasvirlangan, faqat ularning ikki, uch va to'rtta dumlari bor.

Musiqa ritmi, metri va tempi

Siz allaqachon tushunganingizdek, notaning davomiyligi asoslarning asosi bo'lib, uni tushunmasdan musiqani yanada o'rganish va tushunish mumkin emas. Har qanday ishning texnikligi uning qanday uzunliklardan iboratligiga va ularni qanday tezlikda o'ynash kerakligiga bog'liq. Aynan shu ko'rsatkichlar bo'yicha mutaxassislar turli klassik kompozitorlarning uslubini tan oladilar. Misol uchun, J. S. Bax uchun ko'proq chizilgan asarlar yozish odatiy hol edi (garchisekin sur'atda bajarilishi kerak bo'lgan yarim va chorak qismlardan iborat juda tez bo'lganlar ham bor edi. F. Shopen esa sakkizinchi va o'n oltinchi (ko'pincha o'ttiz soniya)dan iborat bo'lgan asarlar yozgan, ular juda tez sur'atlar bilan ajralib turardi.