2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52
Albatta, har birimiz "futurizm" degan narsani eshitganmiz. Fantastik, yangi, mantiqsiz narsaning ma'lum bir mavhum tasviri darhol paydo bo'ladi. Tahminlarga yo'l qo'ymaslik uchun keling, to'g'ridan-to'g'ri ushbu san'at uslubiga o'taylik.
"Futurizm" nima?
Umuman olganda, futurizm 20-asr boshlarida dastlab Italiyada, keyin esa Rossiyada paydo boʻlgan adabiy va badiiy uslubning umumiy nomidir. Futuristlar kelajakning o'ziga xos prototipini qurdilar, asosiy printsipi madaniy stereotiplarni yo'q qilish edi. Aytishimiz mumkinki, ular san'atda o'ziga xos inqilobchilar edilar, chunki ijodiy faoliyatdagi barcha o'tmishdoshlarning mafkurasini va axloqiy dunyoqarashini umumiy yangilash maqsad edi. Ushbu radikal dastur butun badiiy merosni shubha ostiga qo'ydi, lekin san'atning mutlaq avtonomiyasi talablari bilan umuman qoniqmadi. Ular shunchaki dunyo tartibining yangi modelini ilgari surmadilar, balki texnologiya va urbanizmning yangi prototipini qayta yaratdilar.
XX asr rasmidagi futurizm
Rasmda futurizm deb aytish mumkinstatik bo'lmagan va o'ziga xoslikning namoyon bo'lishiga hissa qo'shadigan akademiklikka ozgina nafrat. Rassomlikning dastlabki etakchilari Ugo Bocconi, Karlo Karra, Gino Severini, Jakomo Balla kabi rassomlar edi. Amalga oshirish usuli kubizm va ekspressionizmga juda o'xshash, ammo ijtimoiy va siyosiy harakatning vizualizatsiyasi o'ziga xos bo'lib qoldi. Futurist rassomlar shunday rasmni qayta yaratishga intilishdiki, u tomoshabinni o'lchamning boshqa tomoniga o'tkaza oladi, uni tasvirning markaziga o'tkazadi, shunda fazoviylik seziladi va harakat keskinroq bo'ladi. Ko'pincha, juda ko'p qirrali bo'lgan tuvallarda geometrik shakllar namoyish etilgan. Rang sxemasi juda ko'p qirrali bo'lgan o'ziga xos kaleydoskop illyuziyasi yaratildi.
Futuristik rassomlar asarlaridagi noodatiy ranglar spektri
Rassomlikdagi futurizm nafaqat figuralar kompozitsiyasidir. O'ziga xos xususiyat rang spektri bo'lib, uning xilma-xilligi rassomning o'ziga xos qo'lyozmasini yaratishga imkon beradi. Kimdir ranglarni aralashtirishni e'tiborsiz qoldirib, yorqin ranglardan foydalangan, kimdir nisbatan monoton tonlarni afzal ko'rgan. Shunday qilib, rassomlar mavhum san'atni namoyish etdilar, uning maqsadi energiya, tezlik va hatto tovush kabi jismoniy hodisalarni vizualizatsiya qilish orqali dinamik kompozitsiyalar yaratish edi. Ushbu kompozitsiyalarning o'ziga xos xususiyati - o'ziga xos mazmunning yo'qligi, rassom birinchi navbatda tomoshabinda turli xil fikr va hissiyotlarni keltirib chiqaradigan erkin assotsiatsiyalarni uyg'otishga intilgan.
Rus rasmidagi futurizm
Orientatsiya kabiTasviriy san'atda futurizm 1920-yillarning boshlarigacha mavjud edi. Bu davrda rus rassomlari o'zlarining izlanishlariga juda mos kelishdi, chunki ular ko'pincha Evropada qolishgan. Ijodiy arboblar italiyalik futuristlarning manifestlarida shaxsiy javob topdilar, lekin ayni paytda ular o'zlarining mafkuralarida farq qildilar. Rus futurist rassomlari G'arb rassomlaridan mustaqil edilar, masalan, ular texnologiyaning ustunligini emas, balki mashinalar orasidagi odamlarning yolg'izligini kuyladilar. Aynan shu paytdan boshlab rus rassomlari an'anaviy san'at tajribasiga murojaat qila boshladilar va barcha soddaligi bilan faol zamonaviy hayot tasvirlarini yaratish ustida faol ishlay boshladilar. Ishonch bilan aytishimiz mumkinki, rassomlar uchun rasmdagi futurizm o'zini namoyon qilish, o'zini tasdiqlash vositasidir.
Rassomlikdagi futurizm vakillari
Rossiyada futurizmning birinchi vakillari aka-uka Burlyuklar edi.
Ular nihoyatda jonli tasvirlarni tasvirlay oladi. Ma’lum bo‘lishicha, aka-uka tobora ko‘proq yangi asarlar yaratibgina qolmay, yangi oqimni ommalashtirgan ijodkorlar orasidan yangi guruhlarning asoschilari ham bo‘lishgan. Vorislar doirasi tez o'sishni boshlaganidan keyin. N. Burlyuki, M. Larionov, N. Goncharova, M. Matyushin, N. Kulbin, A. Ekster, M. F. kabi mashhur futurist rassomlarni bilamiz. Larionov, N. S. Goncharova, K. Malevich. Ushbu vakillarning asarlarida biz ko'p o'lchovli nuqtai nazarni kuzatishimiz mumkin, ularning kombinatsiyasini har bir tomoshabin o'ziga xos tarzda ko'radi.
Futurizmrasm chizish. Rasmlar
"Javdarni yig'ishtirish", 1912). Atipik kub-futuristik ijodlardan biri Vasiliy Kamenskiyning "Sigirlar bilan tango" (1914) kitobidagi Vladimir va David Burlyukovlarning yorqin portretlari edi.
Bu davrda adabiyot tasviriy san'at bilan uyg'unlashib ketdi. Futuristik yo'nalish shoirlari rassomlarning vizualizatsiyasiga murojaat qilishdi, buning natijasida umumiy asarlar paydo bo'ldi.
Malevich asarlaridan biriga misol - "Aviator" (1914)
Keling, asarlardan birini ko'rib chiqaylik. Ushbu rasmning xarakteristikasi mohiyatan o'xshash: tasvirlangan rasmning geometriyasi kubist rassomlar uchun o'xshash. Ammo futuristlar, ya'ni kub-futuristlar uchun geometriklashtirish eng kam rol o'ynaydi va bu har doim ham o'ziga xos emas. Malevichning rasmida biz qandaydir metall zirhlarda zanjirlangan odamning geometrik shaklini ko'ramiz. Rasmning yuqori qismida biz vilkalar tasvirini ko'ramiz, bu erda arra, o'yin kartasi va tabel. Bu butun tasvir suzuvchi, suzuvchidek tuyuladi. Har bir asarning o'ziga xos belgisi bor va bu ijod bundan mustasno emas. Aytish mumkinki, tasvirlangan ob'ektlar aviatsiyaning dastlabki yillarida o'ziga xosligini anglatadi. Go'yo aeronavtning o'zi ko'tarilgandek. Kosmosning o'zi faqat ko'p rangli tekisliklardan va silindr shaklidagi hajmlardan iboratga o'xshaydi.
Urush davridan keyin har bir "omon qolgan" rassom futuristdir.uning yo'nalishi bo'yicha harakat. Aytish mumkinki, badiiy harakat sifatida futurizm asta-sekin o'z ahamiyatini yo'qota boshladi va umuman olganda, u o'zining rasmiy amalga oshirilishi va g'oyalarini tugatdi. Ammo rasmdagi futurizm san'at tarixidagi butun bir davrdir. Aynan ijodkorlik orqali figuralar dunyoni o‘zgartirishga, o‘z-o‘zini ifodalash va timsollarning teranligi orqali odamlarning dunyoqarashini boshqa rakursdan tarjima qilishga intildi. Ijtimoiy muammolarning hodisalari shunchaki falsafani yaratdi, bu nafaqat rasm va adabiyotga, balki kino, video san'at va, albatta, teatr san'atiga ham ta'sir qildi.
Tavsiya:
Abstraktsionizm - bu nima? Rassomlikdagi abstraktsionizm: vakillari va asarlari
Abstraktsionizm - bu rasmdagi inqilob. U avangardning ko'plab turlarini o'zlashtirdi. Va har birida ijodi asrlar davomida saqlanib qoladigan ustalar bor edi
Dadaizm - bu nima? Rassomlikdagi dadaizm vakillari
Zamonaviy dunyoda odamlar oʻz madaniyati va aqliy rivojlanishiga alohida eʼtibor berishadi. Aqlli kompaniyada qiziqarli suhbatni davom ettirish uchun faqat bitta sohada mutaxassis bo'lishning o'zi etarli emas
Rassomlikdagi etyud - bu Rassomlikdagi tushuncha, ta'rif, kelib chiqish tarixi, mashhur rasmlar va texnikasi
Zamonaviy tasviriy sanʼatda tadqiqotning rolini ortiqcha baholab boʻlmaydi. Bu tugallangan rasm yoki uning bir qismi bo'lishi mumkin. Quyidagi maqolada eskiz nima, ular nima va ular nima uchun, uni qanday qilib to'g'ri chizish, mashhur rassomlar eskizlarni qanday chizganligi haqidagi savollarga javoblar mavjud
Rus rassomlari rasmidagi ramzlik
Rossiyadagi ramzlik boshqa Yevropa mamlakatlari sanʼatidagi bu tendentsiyadan sezilarli darajada farq qiladi. O'n to'qqizinchi asrning oxirida paydo bo'lgan rus ramziyligi o'ziga xos xususiyatlarga ega bo'lib, uni taniqli va noyob qiladi. Uning kelib chiqishi mashhur publitsist va shoirlar - Z. Gippius, D. Merejkovskiy, V. Bryusovlar faoliyati bilan bog'liq
Rassomchilikda rokoko. Rassomlikdagi rokoko vakillari va ularning rasmlari
XVIII asr rassomchiligida rokoko vakillari asosan aristokratiya hayotidan dadil sahnalarni yaratdilar. Ularning rasmlari pastoral landshaftlar fonida erotizm hissi bilan ishqiy uchrashuvni tasvirlaydi
