2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52
Odam rivojlanish bosqichlaridan birida faqat funksionallik, qulaylik uchun harakat qilish maqsadidan voz kechib, goʻzallikka eʼtibor bera boshladi. San'at shunday paydo bo'ldi - kundalik hayotni yoritadigan, his-tuyg'ularni uyg'otadigan va asrlar davomida o'z-o'zidan saqlaydigan narsa. San'at - tarixni avlodlarga o'tkazish yo'lidir.
Koʻp sonli tarmoqlar orasida har bir janr oʻzining xususiyatlari va nuanslari, taassurot yaratish yoʻllari, oʻziga xosligi va mustaqilligi bilan ajralib turadi. Ko'p asrlar davomida insonning ko'zini quvontiradigan rasm shunday. U ko'plab uslublar va tendentsiyalarni qamrab oladi, bu bizga rasm haqida ilhom va chuqur his-tuyg'ularning cheksiz manbai sifatida gapirish imkonini beradi. Rasmga qarab, har bir kishi undan o'ziga xos narsani topadi, muallifning hech qanday ma'nosi yo'q bo'lgan kichik narsalarni payqaydi. Bu tasviriy san'atning qadridir.
19-asr suratlari zamonaviy suratlar bilan bir qatorda miyaga ta'sir qiladigan va narsalarning odatiy ma'nosini buzib tashlaydigan turli xil ko'pincha qarama-qarshi his-tuyg'ularni uyg'otishga qodir.
19-asr rasmi
18-asr oxiri - 19-asr boshlari tarixda san'atning barcha turlarida, jumladan, rangtasvirda ham yuksak klassitsizmning ustunligi sifatida oʻz aksini topgan. Bu davr rassomlarning o'z ijodida romantika, o'ziga xoslik, go'zallikning individualligini etkazish istagi bilan to'ldiriladi. 19-asr rasmlari - bu sizni har bir zarbaga ko'zingizni qaratib, uni katta, tirik tuvalning bir qismi sifatida hayratga soladigan narsa. Bu safar butun dunyoga portretning go'zalligini, uning nafaqat tasvirlangan shaxsning individual fazilatlarini va rasmdagi yangi texnikani, balki rassomning o'ziga xos qismini, dunyoga qarashini ham ko'rsatish qobiliyatini yana bir bor ochib berdi.
Shuningdek, 19-asrning rasmlari bir-biriga yaqin boʻlgan ikki rang gradatsiyasi bilan toʻldirilgan boʻlib, bu rasmlarga hayot va haqiqat qoʻshdi. Keyinchalik, 50-yillarda rasmlarning yuksakligi va romantizmi hayotni mubolag'asiz va bezaksiz aks ettirishga - realizmga o'tdi. Ammo baribir, umumiy tendentsiyalarga qaramay, rassomlar ko'rganlarini, nimani his qilganlarini va nimani etkazmoqchi bo'lganlarini yozdilar. Mashhur janr yoki ustuvor texnikaning vaqt doirasi ularga ta'sir qilmadi, chunki ijodiy odamni, o'z ishining ustasini ma'lum bir formatga siqib chiqarish qiyin.
Ivan Aivazovskiyning rasmlari
Agar siz faqat ikkita so'z - "dengiz" va "rasm" deb aytsangiz, birinchi bo'lib xayolingizga Ivan Aivazovskiy keladi. Uning suv elementini etkazish usulini hech narsa bilan taqqoslab bo'lmaydi. Uning rasmlarida suv, xuddi odam kabi, fikrlar, his-tuyg'ular va tajribalar bilan to'ldiriladi. Uning har bir surati 19-asr dunyosining tasviridir, unda kemalar elementlar bilan kurashadi, yorug'lik va zulmat o'z kontrastini topadi. Hayotning har bir burchagida his-tuyg'ular to'lib-toshgan, go'yo oxirgi kun allaqachon kelgandek.
Uning "Janglar", "Bo'ron va kema halokati", "Qrim va atrof" kabi asarlari tuvalda tasvirlangan joyga borishingiz va uning ajralmas qismiga aylanishingiz mumkin bo'lgan portaldir. Peyzajlarga ko'p vaqt va kuch sarflagan Ivan Aivazovskiy portretlarni ham yaratdi. Ulardan ba'zilari "Vitse-admiral M. P. Lazarev portreti", "A. I. Kaznacheev portreti" va boshqalar.
Karl Bryullov va uning ijodi
19-asrdagi rus rasmlari - bu juda ko'p sonli ustalarning eng go'zal asarlari to'plami, ular orasida Karl Bryullov san'atga o'ziga xos muhabbat bilan ajralib turadi. Otasidan go'zallikni qadrlash qobiliyatini olgan Karl bolaligidan mahorat bo'yicha ko'plab sinfdoshlaridan ancha ustun edi. O'z ishida u texnikalarning katta ro'yxati bilan ishlagan. Yog ', akvarel, sepiya yoki chizma - uning rasmlari muallifning san'atning barcha jabhalariga bo'lgan cheksiz qiziqishini aks ettirdi.
Bryullov barcha davrlarning eng yaxshi ustalarining asarlaridan ilhomlanib, plastika, o'ziga xos shakl hissi va rasmning individual tushunchasini bera oldi. Ushbu rassomning eng muhim asari "Pompeyning so'nggi kuni" monumental tarixiy kartinasi bo'lib, uning yaratilishi olti yil davom etgan. Bryullovning butun ijodiy merosi nafaqat rus, balki jahon rassomligining "oltin fondi"ga kiritilgan.
Viktor Vasnetsov va uning 19-asrdagi rasmlari
Viktor Vasnetsovning koʻplab asarlari bilan yaqindan tanishishmaktabda. Bu ijodkor xalq og‘zaki ijodi, tarixiy va ertaklarga bo‘lgan ishtiyoqi, milliy tarixning ahamiyati bilan ko‘zga tashlandi. "Bogatirlar", "Chorrahada ritsar", "Tsar Ivan Vasilevich dahshatli" - bularning barchasi majoziy energiya to'plangan joylar kabi kuchli ichki impulsni keltirib chiqaradi.
Vasnetsovning rasmlarida sahna, syujet muhim ahamiyatga ega va rang bir vaqtning o'zida ikkinchi darajali, lekin juda muhim rol o'ynaydi, chunki bu ranglarning aniq tanlovi va shirin hayrat, ruhiy go'zallik tufayli. Uning rasmlari qalbni yoqimli iliqlik va hayratga to'ldirishi tasvirlangan.
Arkhip Kuindji tomonidan chizilgan rasm
Oddiy, ammo hayajonli; oddiy, ammo ta'sirli bo'lib tuyuldi - bu 19-asrning san'ati. Arkhip Kuindjining rasmlari o'sha davr atmosferasiga juda mos keladi. Uning asarlarida syujetning yo'qligi ularning qadr-qimmatini pasaytirishi va ularga qarashga bo'lgan ishtiyoqni olib tashlashi kerak edi, lekin baribir, bu kartinalar ongning olis tubiga kirib boradi.
Hammasi rang haqida. Arkhip Kuindji atrof-muhitning soddaligini etkazishning to'liqligi uning ishiga qoyil qolmaslikka imkon bermaydi. "Qor cho'qqilari", "Quyosh chiqishi", "O'rmon" - bularning barchasi Arkhip Ivanovichning yuksak mahoratining yorqin namunasidir, ular tufayli siz atrofdagi dunyoning go'zalligi va uyg'unligini ko'rishingiz mumkin.
Dunyo Isaak Levitan nigohida
19-asr rassomlarining barcha rasmlari o'ziga xos tarzda hayajonli va ta'sirchan bo'lib, ular orasida Isaak Levitanning asarlari o'z o'rnini egallaydi. DARassom bitta tuval ichida juda ko'p soyalarni aks ettirgan, buning natijasida uning rasmlarida o'ziga xos noziklik paydo bo'ldi.
Rassom hayotni va uning barcha qirralarini ishtiyoq bilan sevardi. Uning asarlari sodda va bir qarashda “Abadiy osoyishtalik ustida”, “Yogʻoch qirgʻoq” kabi oddiy manzaralardir, lekin ularning ixchamligida emotsional ekspressivlik yashiringan.
Tavsiya:
SSSR Rojdestvo bezaklari: nostalji va zamon belgilari
SSSR davridagi Rojdestvo bezaklari unchalik chiroyli emas, lekin ular biz uchun narsalarning estetikasidan ham muhimroqdir. Ularda davr, o‘z davri belgilari, bepoyon mamlakat hayoti aks-sadolari va bolalikdagi nostaljik xotiralarimiz bor
Tsarskoye Selo litseyi - zamon rangini tarbiyalagan maktab
Mashhur Tsarskoye Selo litseyi Rossiyaga Vatan shon-shuhratini yaratgan ajoyib yozuvchilar, diplomatlar, olimlar va harbiy rahbarlar galaktikasini berdi. Ammo uning asosiy xizmati, shubhasiz, bu muassasa devorlarida tarbiyalangan va keyinchalik unda o'tkazgan vaqtlarini kuylagan Pushkindir
Illyustrator Yuriy Vasnetsov: tarjimai holi, ijodi, rasmlari va rasmlari. Yuriy Alekseevich Vasnetsov - sovet rassomi
Bolalar tomoshabinlari uchun ishlash kabi haqiqiy san'atkorning fazilatlarini boshqa hech narsa ochib bera olmaydi. Bunday illyustratsiyalar uchun eng haqiqiy narsa talab qilinadi - ham bolalar psixologiyasi, ham iste'dod, ham aqliy munosabat
Turli zamon va xalqlar madaniyatidagi portret janri
Portret insonning oʻziga xos xususiyatlarini oʻzida mujassam etgan tasviriy sanʼat janriga tegishli. Professional rassom uchun nafaqat tirik modelga ko'rinadigan o'xshashlikni etkazish, balki insonning individual ichki dunyosini, uning ruhini ochib berish muhim jihatdir. Turli davrlar madaniyatida portret janrini ajratib turadigan narsa shu
Ivan Yakovlevich Bilibin: rassomning tarjimai holi, rasmlari va rasmlari
Bu ajoyib ustaning taqdiri va uning san'atdagi nafis merosi doimo zamonaviy madaniyat odamining diqqat markazida bo'lib qoladi