Ilya Kabakov: rasmlar va ularning tavsifi. Rassom Kabakov Ilya Iosifovich

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Internet va mavhum taxalluslar davrida san'atshunos bo'lish yaxshi - hech kim asl ismni bilmaydi, o'zingizni tiya olmaysiz, chunki hamma narsa juda aniq va tushunarli - bularning barchasi o'g'irlovchilar va xakerlardir. ! Bu erda, masalan, kontseptualist Ilya Kabakov. Rasmlar, grafikalar, installyatsiyalar - ba'zi narsalar dunyodagi hech narsaga o'xshamaydi, lekin millionlab pul turadi - hammasi aniq!

Ammo ba'zi biluvchilar o'zlarining buzuq ovozlarini tinchlantirishlari kerak, ammo bu ustaning ko'rgazmasiga borish yaxshiroqdir. Agar chinakam ochiq ko‘z bilan qarasangiz, gohida hazil va kinoyaga to‘la, gohida bu tushunarsiz mamlakatda yashagan va hozir ham yashab kelayotgan insonlar uchun dardga to‘la, hayratlanarli, bitmas-tuganmas olamni ko‘rasiz…

14 yillik oʻqish

Ammo avvalo bu kasbni uzoq oʻrganish boʻldi. Kabakov Ilya Iosifovich 1933 yilda Dnepropetrovskda chilangar va hisobchi oilasida tug'ilgan. Urush paytida u onasi bilan Samarqandga borib, u erdan Repin nomidagi institut Leningraddan evakuatsiya qilingan. Ilya ushbu institutdagi bolalar san'at maktabida o'qishni boshladi. Urushdan keyin Kabakov Moskva o'rta rassomlik maktabiga o'tkazildi va uni 1951 yilda tugatib, o'qishga kirdi.mamlakatdagi eng yaxshi san'at universitetiga - Surikov institutiga, grafika bo'limiga. U professor Dexterev bilan birga kitob san'ati bo'yicha ixtisoslashishni tanladi.

Ustozning oʻz-oʻziga kinoya va yolgʻonga toʻla bugungi xotiralarida uning 1957 yilda institutni tugatgandan soʻng bolalar kitoblari dizaynidagi faoliyatiga beparvo munosabatini koʻrish mumkin. U ularni faqat tirikchilik vositalariga ega bo'lish yo'li deb ataydi, u o'z vaqti va kuchining ozgina qismini bag'ishladi. Bolalar uchun bosma mahsulotlar, ayniqsa, mafkuraviy klishelar va dogmalar bilan singdirilgan va go'yo, shuning uchun ularda qiziqarli narsalarni qilish mumkin emas edi.

Bu biroz ayyorlikdek tuyuladi: «Bolalar adabiyoti» nashriyot-matbaa ijodiy uyi, «Murzilka», «Qiziq suratlar» jurnallarida chop etilayotgan kitoblarning sifati nafaqat yoshlik sogʻinchidangina emas, koʻpchilikning zavqu bilan esda qoladi. Ilya Kabakov - Marshak she'rlari, Charlz Perroning ertaklari, Piter Pan haqidagi hikoyalar uchun rasmlar yaratgan rassom. Aftidan, akademik bo'lmagan bu asarlarda erkinlik, yangilik va fantaziya aniq ko'rinadi. Ilmiy-ma’rifiy bolalar kitoblarining dizayni juda qiziq: “Yog‘ochdan mo‘jizalar” (1960), “Loy va qo‘llar” (1963), E. Maraning “Okean bir tomchidan boshlanadi” (1966), “Ertak”. Gaz" E. Permyak (1960), "Mayyor nuqta" (1966).

"Rossiya" tomi ostidagi seminar

60-yillarning oxiridan Moskvada "Sretenskiy bulvari" nomli nomuvofiq rassomlar jamiyati tuzildi. Unga Ilya Kabakov kirdi. Ushbu do'stona uyushma rassomlarining rasmlari rasman tasdiqlanganidan juda farq qilar edirasm.

Birgalikda uchrashish imkoniyati asosan Kabakov tufayli yuzaga keldi. Nashriyotlar uchun ishlash yaxshi pul olib keldi va rassom o'z ustaxonasiga ega bo'ldi. U buni sirli voqea deb ataydi, u Sretenskiy bulvaridagi sobiq Rossiya turar-joy binosi tomi ostidan qanday qilib xona topib, u erdagi studiyani jihozlash bo'yicha rasmiylar bilan kelishib olgan.

Ilya Kabakov, Hulot Sooster, Erik Bulatov, Oleg Vasilyev va boshqalarning ishlari Moskva va xorijdagi norasmiy ko'rgazmalarda namoyish etilgan bo'lib, ular SSSRning muqobil san'atining erishi davrida mujassamlashgan. Ammo mamlakatning asosiy “san’atshunoslari” tomonidan mavhum san’atga nisbatan keskin munosabat faqat sotsialistik realizmning g‘alabasiga olib keldi.

O'z studiyamiz paydo bo'lishidan oldin "o'zim uchun ishlaydi" mavhum ekspressionizm uslubidagi grafik varaqlar va kichik formatli albomlardan iborat edi. Keyinchalik kattaroq formatdagi rasmlar paydo bo'la boshladi: "To'p bilan bosh" (1965), "Quvur, qamish, to'p va chivin" (1966), "Avtomatik miltiq va tovuq" (1966).

Matn tasviriy vosita sifatida

Rasmlarida falsafiy ohanglar ko'proq bo'la boshlagan Ilya Kabakov kontseptualistlarning etakchilaridan biriga aylandi. Katta o'lchamdagi "oq" rasmlar seriyasi - "Berdyansk uxlaydi" (1970), "Odam va kichik uy" (1970) - yangi rasmni idrok etish shartlari, tomoshabin va tomoshabin o'rtasidagi o'zaro ta'sir haqida fikrlarni uyg'otdi. rassom. Ushbu yo'nalishdagi harakatga rassomning rasm maydoniga matn kiritish bilan bog'liq tajribalari xizmat qiladi. Birinchi bunday asarlar - "Ular qayerda?" (1970), "U haqida hamma narsa" (1970),"Eksperimental guruhning javoblari" (1970) - Moskva kommunal kvartiralarining haqiqiy hayotidan matnli sharhlar, ko'pincha rasmiy ko'rsatmalar yoki e'lonlarning psevdo-aniq parodiyalari bilan turli xil narsalar.

Matn keyinchalik Ilya Kabakov tomonidan ham ishlatilgan. "Hashamatli xona" (1981) - Qora dengiz kurortlariga sayohat reklamasi bilan mehmonxona xonasi ko'rinishidagi rasm.

Kabakov tomonidan ixtiro qilingan, instalyasiyalarning asoschisi boʻlgan albomlar ham kontseptual asarlardir. Bunday albomlar - hayk altaroshlik, illyustratsiya, adabiyot, teatr uyg'unligi - vizual va matnli vositalar orqali ifodalangan bitta mavzu yoki qahramon tajribasi atrofida qurilgan. Muhim yoki ma'nosiz voqealarni bir-birining ustiga qo'yishni tomosha qilish juda maftunkor. U vaqt va makonning istalgan yo'nalishida to'liqligi yoki ochiqligi bilan hayratda qoldiradi.

Ilya Kabakov - grafik rassom, illyustrator, tip dizayneri. Bunday albomlarda uning faoliyatining mohiyati eng aniq tasvirlangan. Eng mashhur albom - "O'n belgi" (1970-74).

Kommunal kvartiralarning urushi va tinchligi

Sovet davridagi ijtimoiy sharoit Kabakov ijodining asosiy tadqiqot ob'ekti hisoblanadi. Bir mafkura hukmronligining zulmkor ta’siri “Tekshirildi!” kabi asarlarda o‘z ifodasini topdi. (1981) va "Supermarket" (1981). Kommunal kvartiralarda qo'shnilarning havo va qo'shimcha joy uchun urushlari Jekovning "Axlatni olib tashlash" (1980), "Yakshanba oqshomi" (1980) kompozitsiyalarining mavzusidir. DAXuddi shu davrdagi "Oshxona seriyasi" da tanish oshxona anjomlari ko'pincha funksionallikdan ajralib turadigan ma'lum bir yuksak badiiy qiymat, madaniy ma'noga ega.

Oddiy maishiy chiqindilar keyingi "Hech qachon tashlamagan odam" (1985) o'rnatmasida shunday ma'no bilan to'ldirilgan. Unda inson faoliyatining ma'nosi, zarur va keraksiz narsalarni o'ylamasdan saqlash odati yoki aksincha, o'tmishni zamonaviy siyosat ehtiyojlariga moslashtirgan holda tarixni qayta ko'rib chiqish haqidagi global munozaralarni ham ko'rish mumkin.

Jami oʻrnatishlar

1987 yilda Ilya Iosifovich Kabakov G'arbga hijrat qildi. Bu erda u katta ko'rgazma maydonlariga kirish imkoniyatiga ega bo'ladi. "Jami o'rnatishlar" - Ilya Kabakov keng maydonlarni egallagan va umumiy global dizayn bilan birlashtirilgan rasm va ob'ektlarni shunday ataydi.

Eng mashhuri "Kvartirasidan kosmosga uchgan odam" o'rnatmasi bo'lib, u asosan rassomning taqdiri uchun ramziy ma'noga ega. Devorlari sovet plakatlari bilan yopishtirilgan kichkina xonaning markazida slingshotga o'xshash narsa o'rnatilgan. Shiftdagi tanaffus, sharhlar va xonaning voqea joyi sifatida tavsifi - barchasi g'ayrioddiy voqea haqiqatini isbotlaydi: ma'lum bir ixtirochi mohir katapulta yordamida shiftni tanasi bilan yorib o'tib ketdi. Yerga yaqin bo'shliqda - jasad topilmadi …

Bunday ob'ektda faqat masxara va shakllanishni ko'rish noto'g'ri. Xuddi "Hojatxona" (1992) o'rnatishida bo'lgani kabi, faqat g'azablangan o'xshashlikni topish uchunjamoat hojatxonalari butun mamlakatda odatiy hayot sharoitlari sifatida. Bu san'at ob'ekti, ayniqsa, yashash maydonining maxfiyligini oddiy insonning tabiiy ehtiyoji deb biladigan g'arb tomoshabinlarini hayratda qoldirdi.

Qizil arava (1991), Ko’prik (1991), Chivinlar hayoti (1992), Biz shu yerda yashaymiz (1995) Kabakovga shuhrat keltirgan jami installatsiyalardir. Ular AQSH va Yevropa muzeylarida namoyish etilib, “Loyihalar saroyi” (1998, London) va “50 ta oʻrnatish” (2000, Bern) kabi koʻrgazmalarga birlashtirilib, Kabakov ijodini jahon madaniyati hodisasi sifatida namoyon etadi.

Xotini va hamkori

Kabakov hayotni yolg'on bilan bo'yashni yaxshi ko'radi. Charlz Rozental, Igor Spivak va Stepan Koshelev kabi rassomlar bunday ixtirolarga moyil edilar. Kabakov ular bilan ijodiy hamkorlikka kirishdi, hatto ular haqida zerikarli san'atshunoslar uslubida maqolalar yozdi.

1989 yildan beri rassom haqiqiy hammuallif - Emiliya Lekani topdi. U uning xotini bo'ladi va ko'plab tashkiliy va moliyaviy masalalarni hal qiladi va ustaga ijod uchun ko'proq vaqt ajratadi. Va bu kabi savollar tobora ko'payib bormoqda, chunki Kabakov ijodiga qiziqish kuchaymoqda. Bunga misol qilib Phillips de Pury & Company auktsionini keltirish mumkin. 2007 yilda lot "Ilya Kabakov. "Suite". Rasm 2 million funtga sotib olindi va Kabakov eng qimmat zamonaviy rus rassomiga aylandi.

2008-yilda, bu xuddi shu kim oshdi savdosida muntazam kim oshdi savdolari bilan tasdiqlangan. Yana bir lot - "Ilya Kabakov, "Qo'ng'iz" (1982)" va yana bir rekord - 2,93 mln.£.

Hayratlanish qobiliyati

Dollar va funtlarni hisoblash kerak - bu hozirgi dunyo. Ammo men bu g'ayrioddiy g'oya unda omon qolishini istayman, baxt pulda emas. Ana shunday ijodkorlarning borligida, ijodida, iste’dodida. Insoniyat san'atdan hayratlansa va zavqlana olsa, hayvonlardan emas, odamlardan iborat bo'ladi.