Musiqiy qobiliyat - bu musiqiy iste'dod, musiqaga quloq, musiqiy qobiliyat

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Dunyoda juda koʻp musiqa ijrochilari boʻlgan va bor, lekin bu ularning har biri iqtidorli va qobiliyati qolganlari bilan teng ekanligini bildiradimi? Nega ba'zi odamlar asrlar davomida esda qoladi, boshqalari esa bir muncha vaqt o'tmay so'nib qoladigan chaqnashdek boshlarida saqlanadi?

Asosiy

Har qanday kasb egasi bir tugmani bosish bilan oʻz ishining ustasiga aylana olmaydi. Ammo ijodiy dunyoni boshqalardan nimasi ajratib turadi?

Musiqa in'omi - bu qo'lga kiritib bo'lmaydigan narsa. Musiqiylik - bu uyg'unlik va tovushlar olamining yashirin burchaklari va chuqurliklarini his qilish, eshitish va kirib borishning tug'ma qobiliyati.

Ilmiy nuqtai nazardan: musiqiylik - bu iste'dod, uning yordamida sub'ektni kuch bilan rassom sifatida shakllantirish mumkin.

Iste'dod tug'ilish bilan "sovg'a sifatida" keladigan barcha moyilliklarni o'z ichiga oladi.

Bonuslar

Yuqorida aytib o'tilganidek, musiqiy iste'dod bolaga bachadonda beriladigan bir qator imkoniyatlardan iborat. Umumiy komponentlar:

• hissiyot va idrok;
• musiqa qulogʻi;
• ritm hissi;
• musiqiy xotira.

Kelajak bastakorlari uchun alohida mezonlar roʻyxati mavjud:

• fantaziya;
• musiqiy intellekt;
• eshituvchi vakillik.

Vokalistlar uchun yaxshi eshitishdan tashqari, asosiy shart - vokal qobiliyatlari. Shubhasiz, ular ishlab chiqilishi mumkin va ishlab chiqilishi kerak, lekin ovozni qanday diapazonda va quvvatda qilish mumkinligi tabiat uchun savol.

Musiqachi-instrumentalistlar qo'llar va ularning falanjlarining ma'lum bir fiziologik tuzilishiga ega bo'lishi kerak. Men darhol ta'kidlashni istardimki, bu mezon faqat kerakli, ammo majburiy emas. Ijrochilar tabiatga zid bo'lgan istisnolarga ko'p misollar bor.

Shuni hisobga olish kerakki, bolalarning musiqiy qobiliyatini o'rganish juda muhim va murakkab jarayon, ammo farovon kelajakdagi ijodiy martaba uchun zarurdir.

Eshityapsizmi?

Musiqiy quloq haqidagi savol, ehtimol, bu mavzuda eng muhimi bo'lishi kerak. "Nega?" - deb so'raysiz. Sizning javobingiz: eshitish - musiqiylikning asosi.

Musiqa uchun qulog'i bo'lmasa, hatto aql bovar qilmaydigan harakat bilan ham, odam tovushlar dengiziga qo'shila olmaydi va uning tubiga to'liq sho'ng'iy olmaydi. Tinglash orqali odamlar axborotni musiqiy idrok etish va shunga mos ravishda uni takrorlash qobiliyatini rivojlantiradilar.

Musiqiy quloqning 2 turi mavjud: mutlaq va nisbiy.

Mutlaq

Birinchi tur 10 ming kishidan 1tasida uchraydi, agar hisobga olsakEvropa, Rossiya va AQSh statistikasi. Bunday iste'dodga ega bo'lish musiqa sohasida rivojlanish zarurligini anglatmaydi. Mutlaq ovoz balandligiga ega boʻlgan odamlar boshqa mashgʻulotlarda ham ishlaydi, ular qolganlardan farq qilmaydi.

Eshitish qobiliyatiga ega omadlilar uchun musiqiylik badiiy nuqtai nazardan qaraganda qiyin.

O'ziga xoslik shundaki, u bir quloq yordamida aniq balandlik va ohangni aniqlash qobiliyatiga ega. Asbobga orqa o‘girilsa ham, bir soniya ichida u nota darajasini eshitadi va uning nomini aytadi.

Xatolar yuz beradi, lekin juda kam va kamdan-kam hollarda.

Bunday iqtidorli boʻlishning afzalliklari:

• Musiqiy ijrochilar uchun foydali va juda amaliy sifat. Bu, ayniqsa, torli cholg'u asboblari (skripka, violonchel) bilan shug'ullanadigan professionallar uchun to'g'ri keladi, bunda barcha mas'uliyat musiqachining qulog'iga tushadi, agar uning chalishi temperamentli (piano) jo'rligida qo'llab-quvvatlanmasa.
• Musiqiy savodxonlikni o'rganishni osonlashtiradi. Talabalar uchun diktantlar yozish, garmoniya va modulyatsiyalarni o‘rganish osonroq.

Afsuski, har qanday hodisa kabi qarama-qarshi tomonlar ham bor:

• Musiqani hissiy burchakdan idrok etish ancha qiyinlashadi, chunki tovushlarning "skanerini" o'chirib bo'lmaydi. Hamma narsani, hatto eng ayanchli noaniqliklarni ham eshitadigan odam endi tovushni boshqa (sezgi) burchakdan toʻliq oʻrgana olmaydi.
• QindoshNopok tovush hatto oddiy hayotda ham, musiqa bilan aloqa qilmasa ham, "quloqqa tegishi" mumkin.
• Mukammal eshitish fonemik idrokning rivojlanishiga xalaqit berishi mumkin - og'zaki nutq va ayniqsa xorijiy.

Agar mutlaq bo'lmasa?

Ikkinchi turi koʻplab musiqachilar orasida keng tarqalgan. Uning mohiyati shundan iboratki, uning yordamida siz tovushlarni to'g'ri balandlikda eshitishingiz va takrorlashingiz mumkin, ammo notaning aniq nomini aniqlab bo'lmaydi.

Bunday eshitishni rivojlantirish solfejio darslarida amalga oshiriladi. To'g'ri tayyorgarlik bilan musiqachi intervallarni, akkordlarni va modulyatsiyalarni (o'tishlarni) boshqa tugmachalarga ajrata oladi, shuningdek, notalarning aniq balandligini (hatto ularning nomlarini bilmasdan) ura oladi.

Nisbiy ohang musiqiy-emotsional idrok etish uchun juda mos keladi. Axir, baxtsiz noaniqliklar unga to'sqinlik qilmaydi.

Boshqa funksiyalar

Musiqiy quloqning ikkita asosiy turidan tashqari boshqa tarmoqlari ham mavjud:

• melodik - ohang yoki iborani izchil shaklda his qilishni ta'minlaydi;
• garmonik - notalarning bir vaqtda jaranglanishini idrok etish (intervallar va akkordlar);
• modal - rejimlarni (Lidiya, Frigiya va boshqalar), shuningdek modal-tonal jarayonlarni (barqarorlik, beqarorlik, ruxsat) tanib olish qobiliyati;
• polifonik - harakatdagi 2 yoki undan ortiq ovozning tovushlarini eshitish qobiliyati;
• timbral - ovozlar va asboblarning tovush rangini tanib olish va farqlash qobiliyati.

Mana borYana bir qiziqarli ko'rinish - ichki eshitish. Uning o'ziga xosligi notalar tovushining aqliy ifodalanishidadir.

Bastakor Betxoven umrining oxirida butunlay kar edi, lekin shunga qaramay yozishda davom etdi. Lekin qanday? Ichki eshitish muhim rol o'ynadi, buning natijasida uning boshida asarlar yangradi.

Qaerdan boshlanadi?

Yuqorida aytib o'tganimizdek, tovushlar olamiga sovg'a tug'ilishdan beriladi. Musiqiylik ko'pincha irsiy sovg'adir. Masalan, J. S. Bax o'z qarindoshlaridan katta iste'dod bagajini oldi. Biroq, moyilliklarning miqdoridan qat'i nazar, musiqa ustida qattiq ishlash kerak bo'lgan narsa. Eng mashhur virtuoz skripkachi Nikolo Paganini o'z o'qishini 5 yoshida otasi o'g'lining ijodini payqaganida boshlagan.

Bolalikdagi imkoniyatlarni qanday ko'rish mumkin? Musiqiy qobiliyatlarni rivojlantirishni imkon qadar erta boshlash tavsiya etiladi, ammo bu yosh o'tgan sayin musiqa san'atini egallash imkonsiz bo'lib qolmaydi degani emas.

Siz e'tibor berishingiz kerak bo'lgan birinchi narsa - bolaning tovushni qanday qabul qilishi, uning kayfiyati va xarakterini his qila oladimi, shuningdek, eshitgan narsasiga nisbatan har qanday his-tuyg'ularini ko'rsata oladimi.

Ikkinchi muhim jihat - tinglash, solishtirish va yorqin va tushunarli (yoshi uchun) lahzalarni payqash qobiliyati.

Uchinchi, ehtimol, eng muhimi, tasavvurdir, uning yordamida bolada tasvirlar va uyushmalar paydo bo'lishi mumkin. Ularning yordami bilan u o'yinlarda, raqslarda va qo'shiqlarda o'z fantaziyalarini takrorlay oladi.

Musiqa san'atkorlari

Musiqa san'ati mavjud bo'lgan yuzlab va yuzlab yillar davomida u minglab, hatto millionlab raqamlarni sanab o'tdi, ammo kimningdir iste'dodi va uning keyingi rivojlanishi nafaqat muvaffaqiyatli, balki insonning eng katta boyligi bo'lib chiqdi..

Chet el kompozitorlarining qisqacha roʻyxati: Handel, Bax, Vagner, Motsart, Betxoven, Shubert, Shopen, Shtraus, List, Verdi, Debussi, Vivaldi, Paganini va boshqalar

Mahalliy kompozitorlar: Glinka, Borodin (shuningdek kimyogar va shifokor), Mussorgskiy, Chaykovskiy, Rimskiy-Korsakov, Cui, Balakirev, Prokofyev, Raxmaninov, Sviridov, Stravinskiy, Shostakovich va boshqalar.

Zo'r bastakorlardan tashqari, ularning asarlarini ijro etuvchilar ham xuddi shunday iste'dodli bo'lishi kerak edi.

Faqat 20-21-asrlarning ba'zi musiqiy daholari:

• Dmitriy Xvorostovskiy (bariton);
• Muslim Magomayev (bariton);
• Lusiano Pavarotti (tenor);
• Xose Karreras (tenor);
• Andrea Bocelli (tenor koʻzi ojiz musiqachi)
• Mariya Kallas (soprano);
• Anna Netrebko (soprano);
• Secilia Bartoli (coloratura mezzo-soprano)
• Tamara Sinyavskaya (mezzo-soprano);
• Valeriy Gergiev (dirijyor);
• Vladimir Spivakov (dirijyor);
• David Oistrax (skripkachi, skripkachi, dirijyor);
• Jascha Heifetz (skripkachi);
• Leonid Kogan (skripkachi)
• Denis Matsuev (pianochi);
• Van Klibern (pianinochi);
• Artur Rubinshteyn (pianinochi);
• Sergey Raxmaninoff (pianinochi);
• Vladimir Xorovits (pianinochi);
• Luis Armstrong(surnaychi);
• Mile Devis (trubachi) va boshqalar

Bu qanday mumkin?

Musiqa - bu bizning ko'zlarimiz quloqlarimiz bo'lgan dunyo. Har bir inson uzoq vaqtdan beri mavjud bo'lgan haqiqatni biladi, agar miyaning biron bir qobiliyati yomonlashgan yoki yo'q bo'lsa, buning uchun kompensatsiya uning boshqa sohalari tomonidan olinadi. Shuning uchun, ko'r musiqachilar kabi hodisa ajablanarli emas. Tabiatan ular musiqa uchun mutlaqo qulog'iga ega bo'lish ehtimoli ko'proq. Shuningdek, ulardan tashqari, Uilyams sindromi va autizm kabi boshqa xususiyatlarga ega odamlar ham farqlanadi.

Eng mashhur koʻr musiqachilardan biri yuqorida tilga olingan qoʻshiqchi Andrea Bocelli, shuningdek, pianinochi Art Tatum va jazz artisti Rey Charlzdir.

Bu roʻyxatga eng buyuk bastakor J. S. Bax ham kiritilishi kerak. Uning ko'zlari bolaligidanoq o'z funksiyasini yo'qota boshlagan.

Agar avval sanab o'tilgan musiqachilar baxtsiz hodisalar tufayli ko'r bo'lib qolgan bo'lsa, Salavat Nizametdinovning ahvoli butunlay boshqacha. Bastakor tug'ilganidan beri ko'rinmagan, ammo shunga qaramay, u opera kompozitsiyalarini yozishga muvaffaq bo'lgan.

Natija

Musiqiy tabiatning saxovatli sovg'asi bo'lib, uni hech qanday holatda "qutiga solmaslik" kerak. Har bir omadli kunda uni ishlatish va maksimal darajaga oshirish kerak.