2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52
So'nggi paytlarda san'atshunoslar 16-17-asrlardagi rus rassomligi tarixiga tobora ko'proq e'tibor berishni boshladilar, u o'sha kunlarda asosan ikona rasmlari bilan ifodalangan. Bu madaniyatning juda qiziqarli va kam o'rganilgan qatlami bo'lib, uning tubida ko'plab zamonaviy tasviriy uslublar shakllangan. 16-17-asrlarda Rossiyada bir nechta rasm chizish ustaxonalari mavjud bo'lib, ular birlashtirib, maxsus yo'nalishlar va rasm chizish maktablarini yaratdi. Ulardan eng mashhurlari Godunov va Stroganov rus ikonka rasmlari maktablari. Ularning barcha asarlari hozirgi kungacha saqlanib qolgan emas. Hozir bizga ma'lum bo'lgan o'sha yillardagi ustalarning ismlari nima? Qaysi asarlar bugungi kungacha saqlanib qolgan va rus madaniyatidagi bu tendentsiyalarning xususiyatlari qanday edi?
Qadimgi rus rasmi
Qadimgi Rossiyada rangtasvirning monumental rangtasvir, piktogramma va miniatyura kabi turlari mavjud edi. Ikonografiya eng katta rivojlanishga erishdi. Omon qolgan eng qadimgi piktogrammalar 11-asrga to'g'ri keladi; badiiy uslub jihatidan ular Vizantiya piktogrammalariga yaqin edi. 12-asr oxirida Rossiyadaasosan yelka ikonografik kompozitsiyalar yozilgan (Komnenos davri). Ammo asta-sekin bu yo'nalish milliy yondashuv bilan almashtirilmoqda. Bu vaqtda rus piktogrammalarida yorqin ranglarning ustunligi boshlanadi. 14-asrning oxirida Rossiyada mashhur Vizantiya Yunon Teofanlari yaratila boshlandi, uning ishi rus ikona rasmlari va rassomchiligining rivojlanishiga katta hissa qo'shgan. U san'atga yuqori xristian ramziyligi tushunchasini kiritdi, uning freskalarida ilohiy nurni timsoli sifatida yuzlarga tushadigan ko'plab ranglar chaqnadi. Uning ishida 2 davrni ajratib ko'rsatish mumkin - ekspressiv "Novgorod" va yumshoqroq "Moskva". 16-asrning piktogramma biznesidagi yana bir kashfiyot usta Dionisiy bo'lib, uning badiiy texnikasi o'ziga xos bayram bilan ajralib turardi. Kelajakda rassomchilik mahoratini rivojlantirishning asosiy vektorlari ikkita maktab - Godunov va Stroganov rus ikona rassomlik maktablari tomonidan taqdim etildi.
Godunov maktabi
XVI asr oxiridagi ba'zi asarlar podshoh Boris Godunov tomonidan buyurtma qilingan bo'lib, shu nomdan ikonka chizish yo'nalishlaridan birining nomi kelib chiqqan. Uning vakillari eski kanonga amal qilib, Dionisiy yozuvi anʼanalarini qayta tikladilar.
Maktabning badiiy xususiyatlari:
- jonli tabiat tasvirlari yonida kanonlashtirilgan tasvirlarni topish;
- koʻplab inson figuralari bilan olomonni yagona guruh sifatida koʻrsatishga harakat qilish;
- kinobar qizil, yashil va oxra ranglarini bir vaqtda ishlatish;
- etkazish istagiob'ektiv muhimlik.
Ushbu maktabning mashhur asarlari Moskva Kremlining Fasetli palatasining devoriy rasmlari.
Stroganov savdogarlari - maktab asoschilari
Velikiy Novgorodning mashhur va badavlat vakillaridan biri - Fyodor Stroganov - 1475 yilda Solvychegodskka ko'chib o'tdi. Uning o'g'li Perm viloyati, tuz konlari, monastirlarning asoschisi edi. Va allaqachon uning avlodlari - Maksim va Nikita Stroganov bu familiyani ulug'lagan eng boy tuz savdogarlariga aylanishdi. Ikkalasi ham ikona chizishni yaxshi ko'rar edilar va o'zlari bu san'at bilan shug'ullanishgan. Ammo, asosan, piktogrammalar ularning buyrug'i bilan Solvychegodsk ustalari, shuningdek qirollik ustaxonalarida ishlagan Moskva rassomlari tomonidan qilingan. Imzolar bilan deyarli barcha Stroganov piktogrammalari savdogar birodarlar va ularning odamlari uchun maxsus bo'yalgan. O'sha kunlarda ikona rassomlari o'rtasida mehnat taqsimoti paydo bo'ldi: "personalistlar", "dolikniklar", "kamera yozuvi" rassomlari bor edi.
Godunov va Stroganov rus piktogrammasi maktablari, asosiy farqlari
Godunov maktabi A. Rublev va Dionisiy uslubiga mos ravishda harakat qilishda davom etdi, uning hunarmandlari podshoh uchun ishlagan va shuning uchun san'atdagi "rasmiy" yo'nalishni ifodalagan. Bu ijodda monumentallik ustunlik qiladi, bunday piktogrammalar asosan ibodatxonalarni jihozlash uchun moʻljallangan, ularning texnikasida oltin va kumush ranglar ustunlik qiladi.
Stroganov maktabi nafis chizmalar va rangli echimlarning nozikligiga intiladi. Ularning piktogrammalari, qoida tariqasida, kichik va ibodat uchun emas, balki ko'proq bezak uchun mo'ljallangan. Ularning texnikasidamayda detallarni sinchkovlik bilan o'rganish, tafsilotlar ustunlik qiladi.
Stroganov yo'nalishining o'ziga xos xususiyatlari
Stroganov ikona rassomlik maktabi quyidagi xususiyatlari bilan ajralib turardi:
- Kichik oʻlchamdagi piktogrammalar, murakkab va miniatyura shaklida yozilgan.
- Ranglar palitrasi oltin tusli yarim tonlarda yaratilgan.
- Qahramonlar figuralari bilan birga landshaftning deyarli majburiy mavjudligi.
- Osmondagi bulutlarning maxsus, injiq tasviri.
- Tarkibda kameralar, slaydlar, odamlar figuralari, o'simliklar kabi har doim juda ko'p kichik elementlar mavjud.
- Ikonchalar, goʻyo har doim nimadir haqida gapiradi, markazda shahid yoki avliyoning surati keng rangli chiziqlar bilan tasvirlangan.
- Oʻsimlik dunyosi tasviri iloji boricha tabiiyga yaqin, oltin boʻyoq yordamida.
- Arxitektura tasvirlari batafsil minoralar, narvonlar, gazeboslar, gumbazlar bilan toʻldiriladi.
- Emosionallikni his eting, tashvishning uzatilishi, ifodasi, masalan, ko'plab spiral jingalaklar chizilgan.
- Odam figuralari cho'zilgan nisbatlar bilan tavsiflanadi.
- Kiyimlar yorqin ranglarda, asosan qizil, sariq va yashil rangda, mayda burmalar va tillarang boʻyoq qoʻshilgan holda tasvirlangan.
- Yuzlar yorqin ranglarda yozilgan, boʻshliqlar, tashqi koʻrinish tafsilotlari, masalan, sochlar diqqat bilan chizilgan.
Xulosa qilib aytishimiz mumkinki, Stroganov va Godunov ikona rassomlik maktablari ikonaning maqsadini tushunishda bir-biridan farq qilgan. Stroganovitlar miniatyura bilan ajralib turarditasvir, murakkablik, nafislik va monumentallikdan voz kechgan holda, bunday piktogramma allaqachon ibodat uchun tasvir bo'lishni to'xtatadi, lekin qimmatbaho miniatyuraga aylanadi.
Maktab rivojlanishining uch bosqichi
San'atshunoslikda Stroganov maktabining rasmlari shartli ravishda 3 bosqichga bo'linadi.
1. "Eski Stroganov xatlari"
O'z uslubidagi dastlabki davr Novgorod ijodini juda eslatadi. O'sha paytda yaratilgan Stroganov maktabining piktogrammalarini Solvychegodsk savdogarlari mulkida ishlab chiqarilgan ajoyib "Novgorod" namunalari qatoriga kiritish mumkin.
2. "Ikkinchi Stroganov maktublari"
Ushbu bosqichda ushbu maktabning asosiy g'oyasi asoslanadi. Bu erda dunyo va Xudoning majoziy timsoli sifatida yozish uslubi yo'qoladi. Buning o'rniga, qavariq ulug'vorlik, ma'lum bir ulug'vorlik, go'zallikka intilish paydo bo'ladi. Hamma narsa ma'lum bir uslub bilan xizmat qiladi, nafis pozalar bilan ta'kidlangan, taxtalar oltin va jozibali ranglar bilan qoplangan. Bu piktogrammalar miniatyura; ular asosan ibodatxonalar uchun emas, balki uyga sig'inish uchun yozilgan va asta-sekin Moskva Rossiyasining kundalik ob'ektiga aylangan.
Rangli grafika, miniatyura ijrosi - bunday uslublar ushbu maktab ijodining ikkinchi davrini ifodalaydi.
3. "Baron"
Bu bosqich 18-asrga to'g'ri keladi, uni ikkinchi davr namunalarining modifikatsiyasi deb atash mumkin. Ikonka rasm janri bo'lishni to'xtatadi va nihoyat marvaridga aylanadi, uning o'rni cherkovda emas, balki xazinada bo'ladi. Bu asarlar, aslida, eng yaxshi miniatyuralar,bunga misollar Transfiguratsiya qabristoni va Aziz Nikolay monastiri "palatalarida".
Prokopiy Chirin
Chirin juda iste'dodli rus rassomi, Stroganov maktabining ustasi. Uning eng mashhur asari "Jangchi Nikita" belgisidir (1593).
Tolvalda qizil ko'ylak, yorqin ko'k plash va oltin zirh kiygan muqaddas jangchi tasvirlangan. Uning qiyofasi mo'rtligi bilan ajralib turadi, unda erkaklik yo'q, tasvir qat'iy tozalangan. Ustaning asosiy e'tibori rang-barang kombinatsiyalarning mukammalligiga qaratilgan, kiyimning mayda detallari tasviri, jangchining yuzi va qo'llari miniatyurada chizilgan.
"Sahroda Yahyo cho'mdiruvchi" belgisi ham shu ustaga tegishli. Uning chizmasi Stroganov rus piktogrammasi maktabida peyzaj tasviri markaziy reja sifatida paydo bo'la boshlaganini tasdiqlaydi. Bu yerdagi cho'l endi slaydlarning oddiy timsoli emas, balki daryo va o'simliklarning xilma-xil istiqbolidir, bu erda odamlar va hayvonlarning figuralari ham mavjud. Bu fonda avliyoning qiyofasi aniq namoyon bo'ladi, go'yo atrofdagi dunyoda qalbning halokatli yolg'izligi kayfiyatini bildiradi. Asar batafsil daryolar bilan she'riy manzara lirikasini chuqur ifodalaydi.
Chirin odatda 16-asrning birinchi yillariga tegishli boʻlgan koʻplab piktogrammalarning muallifi, masalan, M. Stroganov uchun yozilgan Avliyo Ioann jangchi ikonasi uning choʻtkasiga tegishli. Bu tuvalda P. Chirin o‘zini ko‘p bo‘g‘inli chiziqning haqiqiy ustasi sifatida ko‘rsatdi. Bu erda Novgorod uslubidanfaqat bir oz cho'zilgan nisbatlarning nafisligi qoldi. Rangni idrok etish nuqtai nazaridan bu muallif o'z maktabining boshqa vakillaridan unchalik farq qilmaydi. Bir oz oʻchirilgan ohanglar uni Moskva piktogrammasi trendiga bogʻlaydi.
1597-1604 yillarda Godunov davrida "Tanlangan avliyolar" u tomonidan yozilgan. Tuvalda ma'lum bir simmetriyada hukmronlik qilayotgan sulolaga homiylik qiluvchi azizlar tasvirlangan. Knyaz Boris - podshohning o'zi vakili - bosh kiyimda, qimmatbaho toshlar va marvaridlar bilan bezatilgan mo'ynali kiyimda. Fyodor Stratillat - o'g'liga homiylik qiladigan shahid, boshqa bir avliyo - uning boshqa nomi bilan Borisning homiysi. Faqat Gleb ismining Godunovlar oilasiga hech qanday aloqasi yo'q edi, lekin an'anaga ko'ra u akasi bilan ikona rasmida tasvirlangan; ularning orqasida ayol homiylar - Mariya va Kseniya.
Godunovning qizi o'zining pokligi va go'zal ko'rinishi bilan mashhur edi, shunga ko'ra uning avliyo Kseniya ikonada edi. Barcha qahramonlar qandaydir hissiy cheklovda tasvirlangan. Rasmning foni oltin zaytun ohanglarida berilgan. Tasvirning qat'iy simmetriyasi, katta miqdordagi oltin va bezak naqshlari ikonani qirollik saroyining ajoyib tantanasiga mos keladigan darajaga ko'taradi. Chirin, rassom sifatida, ayniqsa, ibodat qiluvchilarning tasvirlari, Masih va Xudoning onasining chaqaloqlar bilan tasvirlari bilan o'ziga jalb qildi. Ushbu ustaning tez-tez mavzusi Maryamning surati edi. U tomonidan yaratilgan bokira qizlar ("Bizning Tixvin xonimimiz", "Vladimirning xonimimiz") qat'iy nafis va chiroyli. Dunyoviy yo'nalish, ayniqsa, yo'lda seziladiMaryamning surati talqin qilinadi. Bu erda rassomning mahorati asosan naqshlar tasviriga bo'ysunadi, ranglar biroz metall tusga ega bo'ladi. Shuni ta'kidlash kerakki, Stroganovlar oilasining ayol qismining homiylari yon qanotlarda - solih va muqaddas shahidlar tasvirlangan. Xulosa qilish mumkinki, buklamani yozishga sabab bu oila uchun muhim voqea bo'lgan. Belgida tasvirlangan rasmlarni tanlashda Stroganovlarning nasl-nasabini kuzatish istagini his qilish mumkin.
Nikifor Savin
Bu yana bir ajoyib rus rassomi, Stroganov maktabining ustasi, uning imzosi ostida 15 ga yaqin piktogramma yaratgan. Uning asarlari ichida shahid jangchi haqidagi nasroniy hikoyasiga asoslangan "Fyodor Tironning mo''jizasi" (17-asr boshlari) belgisi eng ko'p ajralib turadi.
Apokrifga ko'ra, Tayronning onasi ulkan ilon tomonidan o'g'irlangan, ammo u uni qutqaradi. Bu qahramon Rossiyada yovuz moyillikning g'olibi sifatida hurmatga sazovor bo'lgan. Bu erda siz bir nechta qismlarning birlashishini kuzatishingiz mumkin: qirollik saroyi kurashni kuzatmoqda, Tyrone g'alaba uchun ibodat qilmoqda va uning ilon bilan jangi. Apokrif sahnalari batafsil va juda nafis tasvirlangan. Ko'p qatlamli rang sxemasida oltin, kumush, rangli laklar qo'llaniladi. Oltin asosga yupqa niello naqsh o'rnatilgan bo'lib, y altiroq sirt hosil qiladi. San'atshunoslarning ta'kidlashicha, bu usta stilistik jihatdan turli xil yozuv davrlariga ega bo'lgan, birinchisi - "rang", keyinroq - "oltin".
Boshqasi tirik qoldi,17-asr boshlariga oid ushbu muallifning ikonasi "Buyuk Vasiliy, ilohiyotshunos Grigoriy va Ioann Xrizostomning suhbati".
Ushbu belgi Xudoning farovonligi mavzusini juda ishonchli tarzda ochib beradi, bu erda azizlar birlashish marosimida tasvirlangan. Buyuk avliyo Vasiliy, Gregori ilohiyotchi va Ioann Xrizostomning figuralari shunday yozilganki, ular bitta kompozitsiyaga birlashtirilgan. Bu azizlar suvga cho'mish paytidan boshlab Rossiyada chuqur hurmatga sazovor bo'lgan. San'at asarlarida ular ko'pincha qirollik darvozalarida tasvirlangan, bu azizlarning liturgiya mualliflari sifatida g'ayrioddiy ahamiyatini ta'kidlagan. Ushbu belgida asosiy o'rin ruhiy yuksalishni anglatuvchi tepalikka berilgan. Ma'naviy ma'rifatni va ilohiy mo''jiza bilan muloqot qilishni xohlaydigan odamlar buyuk ustozlar huzuriga kelishadi, slaydlar orasidagi aylanma chiziq nasroniy ta'limotining unumdor daryosi bilan belgilanadi.
Yana bir mashhur rasm - "Uxlayotgan odamning ruhi va tanasini farishta saqlaydi" (17-asr boshlari). Ikonografiyada uxlayotgan odamning boshida xochga mixlangan farishta tasvirlangan. Qiyomatni eslatish uchun karavot tepasida deezis qo'yilgan. Bu belgi uxlab qolishdan oldin ibodat matnlari bilan bog'liq bo'lib, u erda tunda jinlarni haydab chiqaradigan va kun davomida odamni har qanday muammolardan himoya qiladigan qo'riqchi farishtalar haqida fikrlar mavjud. Nikifor Savin haqli ravishda Stroganovning eng yaxshi rassomlari qatoriga kiradi.
Emelyan Moskvitin
Ushbu usta "Rogojskiydagi jiletlar" asarining muallifi hisoblanadi.qabriston".
Bu tuval rang va chiziqlarning murakkab tuyg'usini ochib beradi: sariq, yashil va pushti rang kombinatsiyasi nozik, biroz sovuq uyg'unlikni bildiradi. Asarda Ferapontov freskalarida yaqqol namoyon bo'lgan go'zallikka bo'lgan ishtiyoqning so'nggi aks-sadosi seziladi. Moskvitinning "G'ordagi uch yosh" belgisi ham mashhur bo'ldi.
Yemelyanning maktubi, albatta, Novgorod an'analarining tuvalida yotadi. Buni pozalarning odobli tasviri va juda batafsil bo'yalganligi tasdiqlaydi.
Asarlar va stilistik qurilmalar mavzulari
Tematik printsipga ko'ra, ushbu maktabning ikonografiyasi sxematik ravishda 3 ta katta guruhga bo'lingan: ism (homiysi tasvirlangan), avliyolar tasvirlangan piktogrammalar va pravoslav bayramlarini tavsiflovchi piktogrammalar. 17-asrning Stroganov rassomlik maktabi uchun birinchi guruh ayniqsa xarakterlidir. Ularning variantlari juda xilma-xil, ammo dunyoviy yo'nalishni hamma joyda kuzatish mumkin. Stroganovitlar orasida Xudoning onasi tasvirlangan piktogrammalarni yaratish keng tarqalgan edi. Ular bu tasvirga kamerali, uy xarakterini berdilar. Xuddi shu narsani ularning deisi va bayram piktogrammalarining talqinida ham ko‘rish mumkin.
Bayramlar reproduktsiyalarida janrning kundalik detallari mavjudligi tufayli tasvirlarning yaqinligi ayniqsa seziladi. Stroganov piktogrammalarining bajarilishi qat'iy estetiklashtirilgan, bu, ehtimol, ularning mijozlarining yuqori ijtimoiy mavqei bilan bog'liq. Belgilar rus hamjamiyatining ma'lum guruhlarining estetik me'yorini aks ettirdi. Ehtimol, bu tushuntiradio'ziga xos mashaqqatli va puxta chizish, tasvirlarning eng nafisligi - ulardagi avliyolar deyarli erga tegmaydilar, balki uning tepasida harakat qilishadi.
Bu maktabning ikona rassomlari shakl, makon va kamera yozuviga bir xil munosabat bilan bog'langan. Ovoz asosan an'anaviy yoritish orqali uzatiladi va chiziqlar hech qanday tarzda tasvir tekisligini buzmaydi. Kosmosning dizayni ham shartli. Ushbu maktabning rassomlari "ichak kameralari" ni ko'rsatishga harakat qilmoqdalar. Fazoviy tuzilmani etkazish uchun ular o'sha paytda yuz yilnomasi ustalari bilan qo'llanilgan usullardan foydalanadilar.
Stroganov san'at maktabida chodir tasvirining texnikasi juda xarakterlidir: asosan uchli kokoshniklar bilan qoplangan bir gumbazli cherkovlar yoki ko'p sonli kichik qora derazali, keng kamar va uchli shpalli uylar. Binolarning uchlari, deraza va kemerli teshiklarning kengligi har doim tasvirlangan. O'z uslubida Stroganov piktogrammalari Moskva saroy rassomlari va ushbu maktabning ilk davrdagi Moskva vakillarining asarlariga o'xshaydi.
Maktabning tarixiy ahamiyati
Stroganov piktogramma maktabi rus san'ati evolyutsiyasida muhim rol o'ynadi. Bu rus piktogrammasi rivojida burilish nuqtasi bo'ldi, bu tendentsiyaning chuqurligida 17-asrning rivojlangan rasmining tabiatini belgilab beradigan xususiyatlar rivojlandi. Birinchidan, bu portretlarni chizishda namoyon bo'ladigan tasvirlar taqdimotining dunyoviyligi, shuningdek, rassomlarning tarixiy voqealarni eng maqbul tarzda tasvirlash istagi.ishlanmalar. Stroganov chizmachilik maktabi faoliyatining natijasi 18-asrda dunyoviy rasmning paydo bo'lishi edi. Bu maktabning tarixiy ahamiyati va rus san'atining rivojlanishidagi roli.
Demak, aytilganlarni umumlashtirib, Rossiyada 16-17-asrlarda ikona rasmi janrida toʻliq shakllangan yoʻnalishlar mavjud boʻlgan va uning asosiy vakillaridan biri Stroganov ikonasi boʻlgan degan xulosaga kelishimiz mumkin. rasm maktabi. Bundan tashqari, shuni qo'shimcha qilish mumkinki, bu maktab o'zining shakllanishining bir necha bosqichlarini bosib o'tgan, o'ziga xos xususiyatlarga, o'ziga xos badiiy uslubga, shuningdek, o'ziga xos stilistik yo'nalish va mavzu mazmuniga ega edi. Stroganov maktabida Prokopiy Chirin, Emelyan Moskvitin, Savin sulolasi rassomlari va boshqa unchalik mashhur bo'lmagan mualliflar kabi o'z ishining haqiqiy ustalari bor edi. Ularning ba'zi asarlari bugungi kungacha saqlanib qolgan va san'at galereyalari va muzeylarda saqlanadi.
Tavsiya:
Adabiy-badiiy uslub: xususiyatlari, asosiy uslub xususiyatlari, misollar
Maktabni tugatgandan keyin koʻp yillar oʻtib maktab dasturini yoddan biladiganlar juda kam. Adabiyot darslarida biz hammamiz nutq uslublarini tingladik, lekin qancha sobiq maktab o'quvchilari bu nima ekanligini eslashlari bilan maqtana oladilar? Biz nutqning adabiy va badiiy uslubini va uni qaerdan topish mumkinligini birgalikda eslaymiz
Xarakterli intervallar. Xarakterli intervallar nima
Murakkablik nuqtai nazaridan koʻpchilik musiqa nazariyasini matematika bilan solishtiradi va bunda qandaydir haqiqat bor, chunki aynan matematika zamonaviy musiqa nazariyasining asoschisi boʻlgan. Musiqa maktabining boshlang'ich bosqichida ham ba'zi mavzular o'quvchilarda ko'plab savollar tug'diradi va tushunish qiyin bo'lgan mavzulardan biri xarakterli intervallardir
Mashhur ayol rassomlar: eng mashhur 10 taligi, roʻyxati, badiiy yoʻnalishi, eng yaxshi asarlar
Tasviriy san'at haqida gapirganda nechta ayolning ismini eslaysiz? Agar o'ylab ko'rsangiz, erkaklar bu bo'shliqni to'liq to'ldirganlik hissi tark etmaydi … Lekin shunday xonimlar bor va ularning hikoyalari haqiqatan ham g'ayrioddiy. Ushbu maqola dunyodagi eng mashhur rassomlarga qaratiladi: Frida Kahlo, Zinaida Serebryakova, Yayoi Kusama. Va 76 yoshli Muso buvining hikoyasi shunchaki noyobdir
Pablo Pikasso: asarlar, uslub xususiyatlari. Kubizm Pablo Pikasso
Sayyoramizda Pablo Pikasso ismini bilmagan odam deyarli topilmasa kerak. Kubizm asoschisi va 20-asrda ko'plab uslublarning rassomi nafaqat Evropada, balki butun dunyoda tasviriy san'atga ta'sir ko'rsatdi
"Afina maktabi": freskaning tavsifi. Rafael Santi, "Afina maktabi"
Afina maktabi - Uyg'onish davrining eng buyuk rassomining freskasi. U chuqur ma'noga to'la va asrlar o'tgandan keyin ham hech kimni befarq qoldirmaydi