2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52
Koʻpchilik chizma nima ekanligini biladi, lekin gravyura nima ekanligini hamma ham bilmaydi. Lekin chizma ham, o‘ymakorlik ham grafikaga tegishli bo‘lib, uning ifodasi chiziq va chiziqdan iborat. Biroq, farq hali ham mavjud. Gravürchi tasvirni qattiq yog'och yuzada belgilab, yog'och kesishni yaratadi. Aytgancha, bu so'zning ma'nosi yunoncha leksemalardan kelib chiqqan: "ksilon" - "yog'och taxta" - va grapho - "chizaman". Keyin qog'oz yoki boshqa materialda taassurot qo'yiladi. Bizning maqolamiz ushbu qadimiy san'at turi haqida.
Qadimgi oʻyma texnikasi
Xo'sh, yog'och o'ymakorligi nima? Ta'rifga ko'ra, bu bosma nashrning bir turi bo'lib, u bosma taxtalar yordamida amalga oshiriladi, uning ustiga o'ymakorlik bilan dizayn qo'llaniladi. Yog'ochli bosma - turli xil ilovalarga ega bo'lgan amaliy san'at turi. Freskalar va mozaikalarga nisbatan u yosh sanʼat turi hisoblanadi.
Gravyuraning ishi va yog'och naqshlarini yaratish jarayoni rasm chizishdan boshlangan. Rassomning o'zi ham gravyurani yaratgandaraxt - yog'och kesish yoki professionalga murojaat qilish. Asosan, mehnat taqsimoti deyarli toʻrt asr davomida hukm surgan: rassom chizmani yaratgan, oʻymakor uni takrorlagan.
Woodcut Forerunners
Grafika san'ati tarixining ba'zi tadqiqotchilari yog'och naqshlarining bilvosita o'tmishdoshi shtamplashdir, bu relef tasvirining bevosita taassurotidir. U birinchi marta insoniyat sivilizatsiyasining beshigi Mesopotamiyada, miloddan avvalgi 3000 yilda paydo bo'lgan. e. Loyga bosish uchun dumaloq muhrlar bosma nashrlarning yaratilishining dalili edi. Bundan keyin qadimgi Misrda trafaret davri boshlandi.
Tasvirlarni chop etishning bu amaliyoti Xitoyda qog'oz paydo bo'lgan vaqtga, taxminan milodiy 2-asrga to'g'ri keladi. e. Qoida tariqasida, bu namlangan yozuv varag'iga bosilgan tekis relyeflar edi. Uni maxsus cho'tkalar bilan ishqalash yoki teginish orqali bu relyef qog'ozda takrorlangan. Keyinchalik bu bosma relyefga ishlov berish boshlandi. Bosib chiqarish usuli yog'och naqshlari paydo bo'lgandan keyin ham qo'llanilgan.
Sharqdagi yogʻoch naqsh
O'zining kelib chiqishida eng qadimgi bosib chiqarish texnikasi yog'och o'ymakorligidir. U Sharqda paydo bo'ldi. Xitoydagi tarixiy manbalar mamlakatda VI asrdan boshlab yog'och taxtalar bilan chop etish ishlab chiqarilganligi haqida ma'lumot beradi. Biroq, eng qadimgi arxeologik topilma - bugungi kungacha saqlanib qolgan o'yma - 868 yilga to'g'ri keladi. Unda azizlar qurshab olgan Budda tasvirlangan. Koreyada matn nashrlari topilgan,8-asrda bosilgan.
Buddizm Yaponiyaning madaniy hayotida keng qamrovli ahamiyat kasb etdi. Shunday qilib, 741 yilda davlat hukmdori har bir viloyatda buddistlar ibodatxonasini qurishni buyurdi. Bu vaqtga kelib, Nara shahrida ibodatxona ansambllari yaratilgan. Ulardan birida, Horyuji ibodatxonasida, yog'och naqshlarining eng qadimgi namunalari bugungi kungacha saqlanib qolgan (shu jumladan bosma matn). Yapon matbaa tarixidagi birinchi, etarlicha ishonchli sana 770 yil hisoblanadi. Bu yil ularning har biriga bosma buddist afsunlarini qo'yish va ularni o'z ma'badlarida kutib olish uchun balandligi 13,5 sm bo'lgan millionlab kichik pagodalar yasalgan. Bular ipli ikkita doska ko'rinishidagi tikuvsiz alohida sahifalar.
Arab mamlakatlari va Gʻarbiy Yevropadagi yogʻoch naqshlar
Yogʻochdan yasalgan oʻymakorlik buyumlari arab mamlakatlarida Uzoq Sharq davlatlaridan kirib kelishi natijasida paydo boʻlgan. Misrda yog'och naqshlari yordamida 10-14-asrlarga oid arab tilida kitoblar nashr etilgan. Misrda, shuningdek, matolarga naqsh chop etish uchun nashrlar deb ataladigan narsalar ishlatilgan va bu ham yog'och kesma.
G'arbiy Evropada yog'och naqshlarining tez tarqalishi 15-asrga to'g'ri keladi. Bu tovon taxtalarini yasash texnikasiga o'xshardi. Bunday doskalarning namunalari ornamentli asarlar va italyan asarining syujet kompozitsiyalari shaklida saqlanib qolgan. Frantsiyada xochga mixlangan tasvirlangan bosma plastinka parchasi, 1397 yil.
Ilk Uyg'onish davri yog'ochdan yasalgan naqshlarga biroz boshqacha ma'no beradi. Gravür dekorativ va amaliy ahamiyatga ega emas, balki mustaqil san'at turi sifatida rivojlanadi. Gravürlar doirasi alohida varaqlardan xaritalar va ommaviy iste'mol kalendarlarigacha kengayadi. 1461 yilda Germaniyada yog'och naqshli birinchi kitob nashr etildi.
Yaponiyadan qadimiy nashrlar
Yaponiyada tipografiya qarzga olingan yoki mustaqil hodisami, degan savol bugungi kungacha turli yo'llar bilan hal qilingan. Bir qator olimlar Yaponiyada yog'och kesish san'ati bosma matolar ishlab chiqarishdan rivojlangan deb hisoblashsa, boshqalari esa Yaponiyaga Xitoydan kelgan deb ta'kidlaydilar. Biroq, eng qadimgi yog'och yodgorligi (darani) Xitoyda emas, Yaponiyada topilgan.
Yapon oʻymakorlari oʻz asarlarida kundalik hayotning turli manzaralari va aktyorlar repertuaridagi dinamik pozalarni tasvirlagan. Bunday nashrlar ko'rgazmalarda va Kabuki nashrlarida namoyish etilgan. 19-asrning boshlariga kelib, rangli yog'och naqshlari Yaponiyada keng ommalashdi. U turli xil ranglarda bo'yalgan bir nechta taxtalardan yasalgan. 1868-yilda Yaponiya Yevropaga savdo yo‘llarini ochganida, Tuluza-Lotrek, Degas, Uistler va Van Gog kabi mashhur rassomlar ushbu nashrlarning mashhur kolleksiyachilariga aylanishdi va ko‘pincha yog‘och o‘ymakorligi uslubini o‘z san’at asarlariga kiritdilar.
Gravyura bosqichlari
Yog'ochdan ishlov berish texnikasi yaratilganidan beri murakkablashdi, lekin uni amalga oshirish asoslari o'zgarmadi. Ishning bosqichlariyog'och o'ymakorligi shunday ko'rinadi. Oʻymakorning asosiy qurollari pichoq, turli kenglikdagi keskilar va keski boʻlib, ular yordamida taxtada naqsh yasaydi. Chizma "taqillatilgan" yog'och taxta yumshoq yog'och (nok yoki olxa) bilan daraxtning arra kesilgan qismidir. Ishdan oldin taxta astarlanadi. Ishga tayyorlangan doskada yuqoridagi asboblar yordamida oyna tasviridagi chizma nokaut qilinadi.
Ishning keyingi bosqichi chizma ustiga maxsus bosma siyohni rulon bilan siljitish bo'ladi. Taxta yuzasiga qog'oz yoki material varaq qo'yiladi, uning ustiga chizilgan bo'lishi kerak. Taassurot qo'lda yoki qo'lda press yordamida yoki elektr press mashinasi yordamida amalga oshirilishi mumkin. Chizma materialga o'tadi. Gravür tugallandi.
Bosmaxona ixtiro qilinishidan oldin ham xuddi shunday texnika matn va illyustratsiyalarni chop etishda ishlatilgan. Ustalar o‘z o‘ymakorligidagi qarama-qarshi oq-qora chiziqlarda turli hissiy tuslarni bera oldilar. Bu G. Xolbeynning "O'lim raqsi" va A. Dyurerning kuchli "Apokalipsis"ida yaqqol ko'rinadi.
Nega oʻymakorlik va chizish emas?
Yog'ochdan o'ymakorlik qilish usuli qanchalik qiyinligini tushunib, o'zingizga savol berasiz: nega rassom qog'ozga chizish emas, balki murakkab va mashaqqatli ishlarni bajarishi kerak? Chizma o'ziga xosdir. Ushbu chizma qancha nusxada bo'lmasin, ular reproduktsiya bo'lib qoladi. Va bu san'at emas. Reproduktsiyada muallifning ishtiroki yo'q. Unda yana bir muallif bor, u o'z kuchini, ranglarini nusxalarda uzatadi. Demak, bu shunchaki eslatmaoriginal.
Yog`och naqshlarining asosiy sifati chizmani takrorlash qobiliyatidir. Muallif tomonidan tayyorlangan bitta doskada tayyorlangan stencildan foydalanib, kerakli miqdorda tazyiqlarni olishingiz mumkin. Bularning barchasi muallifning asari bo'ladi, uning ostida ijodkor o'z imzosini qo'yishi mumkin.
Rossiyada yogʻoch kesish
Bu turdagi grafikaning ilk vakillariga 19-asr oʻrtalaridagi oʻymakorlar E. Bernadskiy va V. Mate kiradi. Ikkinchisi buyuk usta va ajoyib o'qituvchi edi. Stieglitz maktabida uning gravyura sinfidan buyuk ustalar paydo bo'ldi: A. Ostroumova-Lebedeva, I. Fomin, V. Masyutin, P. Shilingovskiy. Bu ustalar eski grafik mavzular: landshaft, portret, kitob illyustratsiyasi bilan ishlashda davom etib, sovet yog'och naqshlari maktabini tashkil etdilar. A. P. Ostroumova-Lebedeva muallifning yog'och naqshlarining boshida turgan.
1920-yildan keyingi yogʻoch naqshlarining markaziy figurasi V. Favorskiy edi. Bu keng doiradagi rassom. Gravürchi, rassom, dekorativ, devoriy rassom, dizayner bir odamda birlashtirilgan. Ammo, Favorskiyning so'zlariga ko'ra, u o'zini ko'proq kitob yog'och rasmlari kabi sohada namoyon etgan. Uning maktabi sovet yog'och naqshlarida etakchi o'rinni egallagan va uning ko'plab shogirdlari yirik rassomlar bo'lishgan (D. Konstantinov, A. Goncharov, M. Pikov).
Moskvadagi nashrlar ko'rgazmasi
Davlat Tretyakov galereyasida 2015-yilning noyabr oyida "Gravyura materiallari va texnikasi. Yogʻoch naqshlari" koʻrgazmasi boʻlib oʻtdi. Unda omborxonalarda saqlanadigan gravyuralar aks ettirilgan. Ular orasida, taxminan200 ta original asarlar va gravyuralar, shuningdek, o'ndan ortiq grafik albomlar. Vaqt oralig'i ko'rinishi 17-asr boshidan 1930-yillargacha bo'lgan davrni o'z ichiga oladi. Ekspozitsiyani yaratishda xronologik tamoyil hisobga olindi va natijada paydo bo'lgan to'plamlarning yaxlitligini iloji boricha saqlab qolish istagi hisobga olindi. Mehmonlar ksilografiya texnikasi haqida hikoya qiluvchi materiallar bilan tanishishlari mumkin edi. Ko‘rgazma eksponatlari mashhur bosma naqshlardan tortib to linogravyuragacha bo‘lgan yog‘och naqshlarining barcha turlari va shakllari namunalari edi.
Ko'rgazmalardan biri 87 000 ta nashrga bardosh beradigan nok ramkasi edi. XVII asr boshidagi qurbongoh Xushxabarining varaqlari undan bosilgan. Fotografiya texnologiyalari joriy etilishidan oldin, qalam va bo'yashga taqlid qiluvchi yog'och naqshlari talabga ega edi. O‘ymakorlar tuvalning aslligini saqlab qolish uchun oynada go‘zal rasmlar ijro etishgan.
Ko'rgazmada yog'ochdan ishlov berish san'atining turli davrlari namoyish etildi. Bular yapon, yevropa va rus grafiklari. Doskalar va nashrlar taqdim etildi. Ko'rgazmada zamonaviy mualliflarning asarlari, ularning o'ymakorligi, shuningdek, yog'och naqshlarining turli janrlari taqdim etildi.
Tavsiya:
San'atda portret janri. Portret tasviriy san'at janri sifatida
Portret - fransuzcha so'z (portret), "tasvirlash" degan ma'noni anglatadi. Portret janri - bir shaxs, shuningdek, ikki yoki uch kishidan iborat guruh obrazini tuval yoki qog'ozda tasvirlashga bag'ishlangan tasviriy san'at turi
Bizga san'at nima uchun kerak? Haqiqiy san'at nima? San'atning inson hayotidagi o'rni va ahamiyati
San'at nima uchun ekanligini, u qanday paydo bo'lganini va nima haqida ekanligini hamma ham bilmaydi. Biroq, har bir kishi har kuni bunga duch keladi. San'at har bir inson hayotining juda muhim qismidir va siz u qanday ta'sir qilishi mumkinligini va umuman ijodkorlik kerakmi yoki yo'qligini bilishingiz kerak
Stilizatsiya - bu nima? San'atda stilizatsiya
San'atda stilizatsiya - bu ijodiy asarga o'zgacha uslub xususiyatlarini berish jarayoni. Tasviriy san'atda stilizatsiya yordamida ob'ektlar yoki figuralar soddalashtirilgan shakllarga ega bo'ladi. U musiqa va adabiyotda ham qo'llaniladi. Stilizatsiya san'at ob'ektini tushunarli qiladi. Endi stilizatsiya ichki dizaynda ham qo'llaniladi
San'atda til nima: atamaning paydo bo'lishi va talqini
So`zlash qobiliyati nafaqat insonda. Bizni o'rab turgan hamma narsa ma'lumotni uzatishi mumkin. Masalan, san'at. Bu rasmmi, hayk altaroshmi, adabiy matnmi yoki raqsmi, ular biz bilan o'zlarining maxsus tillarida gaplashadilar. Uni bilish har doim ham oson emas, lekin u inson oldida dunyoni tushunish uchun yangi qirralar va imkoniyatlarni ochadi. Ushbu maqoladan san'atda qanday til borligi haqida ko'proq bilib olasiz
Tekstura - bu san'atda nima? Misollar
Koʻpchilik intiluvchan rassomlar tekstura haqida gapirganda, odamlar nimani nazarda tutayotganini tushunmaydilar. San'atda bu tushuncha ikki xildir. Ular rassomning niyatini ham, materialning sirtini ham etkazishi mumkin. Lekin tekstura nafaqat rasmda. Bu tushunchani hayk altaroshlik va dekorativ san'atda topish mumkin. Bugun biz ushbu atamani batafsil ko'rib chiqamiz va uning asl ma'nosini turli talqinlarda bilib olamiz