Marmar haykal: hayk altaroshlik tarixi, eng buyuk hayk altaroshlar, jahon durdonalari, fotosuratlar

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Oq marmar odamlar tasvirlangan hayk altaroshlik ishlari uchun eng unumdor materialdir. U shunchalik yumshoqki, u to'sarga yaxshi mos keladi, lekin ayni paytda u eng nozik detallarni o'yib olish va silliqlashni mukammal qabul qilish uchun etarlicha zich. Marmar haykal inson tanasining hissiy holatini, hissiyotini va anatomik mukammalligini eng yaxshi tarzda ifodalaydi. Qadimgi Yunoniston hayk altaroshlari hayk altaroshlik san'atini birinchi bo'lib shunday darajaga olib chiqdilar, o'lik tosh go'zal konturlarga ega bo'lib jonlana boshlagandek tuyula boshladi. O‘shandan beri boshqa davr rassomlari o‘zlarining yuksak g‘oyalarini iloji boricha jonli va obrazli ifodalash, benuqson shakllar va insoniy tuyg‘ularning teranligini etkazish uchun marmar hayk altaroshlik texnikasini takomillashtirishga izchil intilishdi.

Nega marmar?

Qadim zamonlardan beri misrliklar qora obsidian va baz alt, yashil-jigarrang diorit, binafsha porfir, yumshoq k altsit kabi hayk altaroshlik shakllarini ishlab chiqarish uchun turli xil toshlardan keng foydalanganlar.alebastr, ohaktosh. Qadim zamonlardan beri haykallar bronza va qotishmalardan yaratilgan. Xo'sh, nega rassomlar marmarni shunchalik qadrlashadi va nega bu materialdan yasalgan ishlar deyarli tirik ko'rinadi?

Yupqa plitalari yorug'likni yaxshi o'tkazadigan alebastr singari, marmar k altsitdan tashkil topgan va yorug'lik o'tkazuvchanligini ham saqlab qoladi. Ba'zi baxmal tekstura metallga xos bo'lgan kontrastli yorug'lik va o'tkir chuqur soyalarni hosil qilmaydi va yorug'lik va soyaning yumshoq o'yinini yaratadi. Hayk altarosh marmar zich tuzilishga va eng engil ohangga ega, bu materialning silliq silliqlashi bilan birga rangli toshlardan farqli o'laroq yorug'likni yaxshi aks ettiradi. Bu fazilatlarning barchasi marmar haykallarda boshqa materiallardan yaratilganlarga qaraganda ko'proq tirik tana taassurotini beradi.

Hayk altarosh marmar eng kam miqdordagi aralashmalarni o'z ichiga oladi, bu nafaqat deyarli oq rangga, balki toshning bir xilligiga ham ta'sir qiladi. Bu plastik material bo'lib, uni qayta ishlash oson, lekin bo'linish va yoriqlar oldini olish uchun etarlicha zich va qattiq, eng kichik detallarni ishlab chiqishga imkon beradi. Shuning uchun hayk altaroshlar marmarni ayniqsa afzal ko'rishadi.

Antikiy

Qadimgi yunon hayk altaroshlik san'ati eramizdan avvalgi 5-asrda eng yuqori cho'qqiga chiqdi. O'sha paytda haykallarning tug'ilishi uchun zarur bo'lgan asosiy texnikalar, texnikalar, matematik hisoblar ishlab chiqilgan. Inson tanasining go'zalligi idealini belgilaydigan va klassik kanonga aylangan maxsus nisbatlar tizimi shakllandi.rassomlarning barcha avlodlari. Bir asr davomida yunon hayk altaroshligining hunarmandchilik darajasi mukammallikka erishdi. Biroq, o'sha davr haykallari asosan bronza va yog'ochdan oltin va fil suyagi bilan bezatilgan. Marmar haykallar asosan ibodatxonalarning pedimentlari, frizlari va tashqi devorlarini bezatgan, ko'pincha relyef, barelyef va baland relyef shaklida, ya'ni qisman fon tekisligiga botirilgan.

Miloddan avvalgi 4-asrdan boshlab Yunonistonning hayk altaroshlik asarlari pozalarning o'ziga xos plastikligi, shahvoniylik, drama va qo'shilishning o'tkazilishi bilan ajralib turadi, ularning timsoli uchun ustalar marmarni afzal ko'rishni boshladilar. Inson tuyg‘ulari va tanasining go‘zalligini ulug‘lab, buyuk qadimgi hayk altaroshlar “tirik” marmar haykallarni yaratdilar. Dunyoning eng yirik muzeylarida odamlar bugungi kungacha o'yilgan shakllarning mukammalligiga va Skopas, Praxiteles, Lisipp kabi rassomlarning, unchalik mashhur bo'lmagan hayk altaroshlarning va tarixda nomlari saqlanib qolmagan hayk altaroshlarning virtuoz ishlariga qoyil qolishadi. Klassik asarlar ko'p asrlar davomida zamonaviy san'at davrigacha barcha hayk altaroshlar avlodlari tomonidan kuzatilgan akademik standart bo'lib xizmat qiladi.

Oʻrta asrlar

Xristianlikning paydo boʻlishi va rivojlanishi bilan qadimiy sanʼat va fanlarning yutuqlari qanchalik tez unutilgani hayratlanarli. Hayk altaroshlarning yuksak mahorati nomaqbul o'ymakorlarning odatiy hunari darajasiga tushirildi. 12-asrning oxirlaridayoq toʻliq oʻyib ishlangan va ajralmagan, ancha qoʻpol va ibtidoiy haykallar.poydevorlar ma'bad devoriga o'rnatilgan tosh blokning bir qismi bo'lib qoldi. Erkin figuralar faqat 13-asrda paydo bo'lgan, ammo ifodasiz yuzlari cheklangan statik pozalarda, arxaik butlar kabi, ular shunchaki me'moriy qo'shimcha bo'lib qoldi. Yalang'och tabiat va shahvoniylikni aks ettirish qabul qilinishi mumkin emas, go'zallik va nisbatlarning klassik tamoyillari unutiladi. Marmar haykalni ishlab chiqarishda ko'proq e'tibor kiyimning burmalariga qaratiladi, lekin befarqlikning muzlatilgan ifodasi berilgan yuzga emas.

Uygʻonish

Hayk altaroshlikning yoʻqolgan bilim va mahoratini qayta tiklashga, texnikaning nazariy bazasini yaratishga urinishlar XII asr oxirida Italiyada boshlangan. XIII asrning boshlarida Apennin yarim orolida Florensiya san'at va madaniy ta'sirni rivojlantirish markaziga aylandi, u erda barcha iste'dodli va mohir hunarmandlar yugurdi. Shu bilan birga, Pizada birinchi yirik hayk altaroshlik maktabi ochiladi, u erda rassomlar qadimgi me'morchilik va hayk altaroshlik qonunlarini o'rganadilar va qayta kashf etadilar va shahar klassik madaniyat markaziga aylanadi. Haykal yasash arxitekturaga arzimas qo‘shimcha emas, balki o‘ziga xos fanga aylanib bormoqda.

XV asr san'atdagi umumiy o'zgarishlar davri edi. Rassomlar antik davrda tan olingan nisbatlar va go'zallik qonunlarini qayta tiklaydilar va standart sifatida qabul qiladilar. Bronza va marmar haykalda hayk altaroshlar yana insoniy tuyg‘ularni olijanob va ulug‘vorlik bilan aks ettirishga, his-tuyg‘ularning nozik jilolarini etkazishga, harakat illyuziyasini takrorlashga, figuralarning pozalariga yengillik berishga intiladi. Bu fazilatlar Giberti, Giorgio Vasari, Andrea Verrokkio va eng buyuk usta Donatello ijodini ajratib turadi.

Yuqori Renessans

Uygʻonish davrining qisqa bosqichi Oliy Uygʻonish davri deb ataladi, u 16-asrning birinchi oʻttiz yilligini qamrab oladi. Bu qisqa davr beqiyos ijodlar qoldirgan va san'atdagi keyingi yo'nalishlarning shakllanishiga ta'sir ko'rsatgan ijodiy dahoning portlashi bo'ldi.

Italiya hayk altaroshligi o'zining rivojlanishida avjiga chiqdi va uning eng yuqori nuqtasi barcha davrlarning eng buyuk rassomi va hayk altaroshi - Mikelanjeloning ishi bo'ldi. Bu iste’dodli usta qo‘lidan chiqqan marmar haykal kompozitsiyaning yuksak murakkabligi, materialga mukammal texnik ishlov berish, inson tanasining mukammal namoyon bo‘lishi, tuyg‘ularning teranligi va yuksakligini o‘zida mujassam etgan. Uning asarlari keskinlik, yashirin kuch, ulkan ma'naviy quvvatni ochib beradi, ular olijanob ulug'vorlik va fojiaga to'la. Ustaning hayk altaroshlik asarlaridan “Muso”, “Masihning nolasi” (“Pyeta”) kompozitsiyasi va Dovudning marmar haykali inson dahosining buyuk yutug‘i hisoblanadi. San'atshunoslarning fikriga ko'ra, Mikelanjelodan keyin hech kim bunday narsani takrorlay olmaydi. Rassomning ulkan iste'dodi tufayli kuchli, o'ta erkin va o'ta individual uslub unga ko'plab shogirdlari, izdoshlari va taqlidchilarining qo'lidan kelmaydi.

Barokko

Kechki Uyg'onish davri bosqichida, deyiladimannerizm, yangi uslub - barokko shakllanadi. U mutlaq klassitsizm tamoyillariga asoslanadi, biroq hayk altaroshlik shakllari o‘zining avvalgi soddaligi, g‘oyaning samimiyligi va olijanobligini yo‘qotadi. Qahramonlarning pozalarida haddan tashqari da'vo va uslublar paydo bo'ladi, murakkab kompozitsiyalar ortiqcha tafsilotlar bilan murakkablashadi va namoyish etilgan his-tuyg'ular teatrlashtirilgan bo'rttiriladi. Ko'pgina hayk altaroshlar tashqi effektni ta'qib qilib, faqat ijro mahorati va boy tasavvurlarini ko'rsatishga intilishdi, bu ko'p sonli tafsilotlarni sinchkovlik bilan o'rganish, da'vogarlik va shakllarni yig'ishda ifodalangan.

Ammo, bu davr juda nozik, deyarli zargarlik texnikasi va marmar bezashda mahorat bilan ajralib turadi. Jovanni Bolonya (Mikelanjelo shogirdi), Bernini, Algardi kabi taniqli hayk altaroshlar harakat taassurotlarini mohirlik bilan etkazdilar va nafaqat juda murakkab, ba'zan beqaror bo'lib ko'rinadigan figuralarning kompozitsiyasi va pozalarini, balki liboslarning sirpanchiq burmalari kabi ajoyib tarzda o'yilgan. Ularning asarlari juda shahvoniy, ular mukammal ko'rinadi va tomoshabinning eng chuqur his-tuyg'ulariga ta'sir qilib, uzoq vaqt davomida uning e'tiborini tortadi.

Uslub 18-asr oxirigacha davom etib, boshqa yoʻnalishlarda ham oʻzini namoyon qilgan deb ishoniladi. Ammo 19-asrda, rassomlar san'atning faqat oldingi bosqichlarini takrorlaganlarida, barokko xususiyatlari ko'pincha hayk altaroshlikda o'z ifodasini topdi. Bunday ajoyib misol - toshdan shaffof pardaning aql bovar qilmaydigan illyuziyasini yaratgan italyan ustasi Rafael Montining pardali marmar haykallari.

Xulosa

19-asr davomida marmar haykal hali ham qat'iy klassitsizmning mutlaq ta'siri ostida edi. Asrning ikkinchi yarmidan boshlab hayk altaroshlar o'z g'oyalarini ifodalashning yangi shakllarini qidirdilar. Biroq, rangtasvirda realizmning tez tarqalishiga qaramay, rassomlar hayotning haqiqiy haqiqatini aks ettirishga intilganlarida, hayk altaroshlik uzoq vaqt davomida akademiklik va romantizm changalida qoldi.

Asrning soʻnggi yigirma yili frantsuz hayk altaroshlari Bartolom, Barrias, Karpo, Dyuboa, F alter, Delaplansh, Fremier, Mersye, Gard asarlarida realistik va naturalistik tendentsiya bilan ajralib turdi. Lekin, asosan, zamonaviy san’atning peshvosiga aylangan daho Avgust Rodenning ijodi alohida ajralib turdi. Uning tez-tez shov-shuvga sabab bo'lgan, tanqidga uchragan etuk asarlarida realizm, impressionizm, romantika va simvolizm xususiyatlari o'zida mujassamlashgan. “Kale fuqarolari”, “Mutafakkir” va “Bo‘sa” haykallari jahon durdonalari sifatida e’tirof etilgan. Rodin hayk altaroshligi 20-asrning kelgusi tendentsiyalari shakllariga qaratilgan birinchi qadam bo'lib, marmardan foydalanish asta-sekin boshqa materiallar foydasiga qisqargan.