18, 19, 20-asrlar va zamonaviy Ukraina rassomlari, ularning rasmlari

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Rassomlikda Ukraina madaniyati barokko, rokoko va klassitsizm bosqichlarini izchil bosib o'tgan. Bu ta'sir 1652 yilda B. Xmelnitskiy, Timofey va Rozanda bolalarining ikkita portretida allaqachon namoyon bo'ladi. Shu bilan birga, ilk Ukraina rasmining uslubi juda xilma-xil va hunarmandchilik jihatidan teng emas.

17-asrning ikkinchi yarmi va 18-asr boshlaridagi Ukraina madaniyati

Omon qolgan kazak polkovniklarining aksariyat marosim portretlari (parsun) mahalliy kazak hunarmandlari tomonidan chizilgan, ammo ular tasvirlangan oqsoqollarning kayfiyati va xarakterini bera olgan. Pavel Alepskiy 17-asr oʻrtalarida kazak rassomlarining realistik mahorati haqida yozgan.

Afsuski, 18-asrda Ukraina rassomlari tomonidan yaratilgan rasmlarning ozgina qismi hozirgi kungacha saqlanib qolgan. 17-asrning ikkinchi yarmida. Ikonka rassomlari maktablari allaqachon yaratilmoqda. Eng mashhur misollar devoriy rasmlardirKiev-Pechersk Lavrasidagi Assos sobori va Trinity Gate cherkovi yumshoq, pastel yozuv shakliga ega. Sezuvchanlik, chiziqlarning yumaloq silliqligi tomoshabinlarni quvnoq dunyoqarashni saqlab qolishga harakat qilib, biroz g'amgin kayfiyatda qoldirdi. Shu bilan birga, "Savdogarlarning ma'baddan quvg'in qilinishi" kabi dramatik syujetlar, ayniqsa, ehtiroslar sahnalari notinch davrga mos keladigan jangovar keskinlikni o'tkazish bilan amalga oshiriladi. Freskalarda tasvirlangan figuralar tana va ruhiy salomatlik bilan nafas oldi, ularning harakatlari barcha cheklovlarni yo'qotdi va umuman olganda, kayfiyatning yuksakligini ta'kidladi.

Kiyev-Pechersk san'at ustaxonasi tomonidan yaratilgan tasvirlar Ukrainaning barcha boshqa qismlarida kanon va namunaga aylandi.

Ma'bad rasmi

O'sha paytdagi ma'bad rasmining o'ziga xos tarkibiy qismi bu ktitor portreti edi. U yoki bu cherkovning asoschilari, donorlari va vasiylari, shuningdek, hozirgi cherkov oqsoqollari (cherkov kengashi boshliqlari) ktitorlar (xalq tili - boshliq) deb atalgan. Kiev cherkovlarida ularning tarixi davomida bunday vasiylar juda ko'p bo'lgan. Kiev-Pechersk Lavra Assotsiatsiya cherkovining qurbongoh qismida, 1941 yilda portlatilgunga qadar, 85 ta tarixiy shaxs tasvirlangan - Kiev Rusining knyazlari Pyotr Igacha (bu hamma narsadan uzoq ekanligi aniq). Katta cherkov ierarxlari qat'iy tasvirlangan, ammo tarixiy shaxs o'sha davrga qanchalik yaqin bo'lsa, portretlar shunchalik jonli bo'lib, yuzlarda ko'proq ifoda va individuallik aks ettirilgan.

Barokko davri cherkovida g'ayrioddiy dabdabaikonostazlar, unda piktogrammalar to'rt yoki hatto besh qatorda joylashgan. Bu turdagi barokko ikonostazalari orasida eng mashhurlari Galisiyadagi Rohatindagi Muqaddas Ruh cherkovlari (17-asr oʻrtalari) va Bolshiye Sorochintsidagi Xetman D. Apostol qabri cherkovi (18-asrning birinchi yarmi) ikonostazlaridir. asr). 17-asr dastgohli ikona rasmining cho'qqisi. 1698-1705 yillarda tugallangan Bogorodchanskiy (Manyavskiy) ikonostazasi mavjud. usta Iov Kondzelevich. An'anaviy Injil sahnalari bu erda yangi usulda takrorlanadi. Jonli haqiqiy odamlar tasvirlangan, ular dinamikaga to'la, hatto mahalliy liboslarda kiyingan.

Rokoko uslubining elementlari ikona rasmiga juda erta kirib boradi, bu Lavra san'at ustaxonasi o'quvchilari, frantsuz rokokosining ota-onalari Vatto va Baucher tomonidan o'quvchilarda taqdim etilgan rasmlar namunalari sifatida faol foydalanishlari bilan bog'liq. albom to'plamlari. Rokoko portretlarga ajoyib yengillik va jasorat olib keladi, xarakterli mayda detallar qo'shadi va ayol parsunalar ijrosi uchun moda paydo bo'ladi.

XVII asrning ikkinchi yarmida san'atda klassitsizmning rivojlanishi

17-asrning ikkinchi yarmida mis oʻymakorligi rivojlangan. Gravürning rivojlanishi talabalik dissertatsiyalarining chiqarilishi, kitob chop etish ehtiyojlari, shuningdek, panegiriklarga buyurtmalar bilan chambarchas bog'liq holda sodir bo'ldi. Shu bilan birga, aka-uka Tarasevichlar va ularning keyingi hamkasblarining asarlari orasida nafaqat dunyoviy va diniy xarakterdagi hashamatli allegorik kompozitsiyalarni, balki landshaftlar, fasllar va tabiatning haqiqiy o'yma eskizlarini ham topish mumkin.qishloq xo'jaligi ishi. 1753 yilda imperator Yelizaveta farmon chiqardi: sud cherkovidan ovozini yo'qotgan uchta ukrainalik bola san'at faniga yuborilishi kerak. Bu bolalar bo'lajak taniqli ukrainalik rassomlar Kirill Golovachevskiy, Ivan Sabluchok va Anton Losenko edi. Ularning har biri mumtoz sanʼat rivojiga katta hissa qoʻshgan.

19-asrning ikkinchi yarmi - 20-asr boshlarida Ukrainada badiiy ta'lim

19-asrda ukrainalik ustalarning kasbiy badiiy va ijodiy tayyorgarligi Sankt-Peterburg Badiiy akademiyasi va o'sha paytda mashhur bo'lgan Evropa oliy san'at muassasalarida bo'lib o'tdi, bu erda asosiy e'tibor akademiklik va klassitsizmga qaratildi. Estetikaning rivojlanish shartlariga ko'ra, bu Ukrainaning badiiy rivojlanishiga qarshilik ko'rsatish, xalq va "lordlik" san'ati o'rtasida tubsizlik yaratish imkoniyatiga ega edi.

19-asr Ukraina rassomlarining eng yaxshi badiiy rasmlari akademik ma'lumotga ega odamlar tomonidan taqdim etilgan va bu birinchi navbatda T. Shevchenko, keyin u bilan birga Napoleon Buyalskiy, Mariya Raevskaya-Ivanova, Nikolay va Aleksandr Muravyovlar, Milliy san'at maktabini yaratishga intilgan Ilya Repin va boshqalar. Kiev madaniy va san'at hayotining rivojlanishi markazi edi. Shundan so'ng san'at maktablarining doimiy shakllanishi boshlandi. Kiev chizmachilik maktabi birinchi san'at muassasalaridan biriga aylandi va Ukraina tasviriy san'atining rivojlanishida muhim rol o'ynadi. Turli vaqtlarda I. Levitan, M. Vrubel, V. Serov, K. Krijitskiy, S. Yaremich va boshqalar. Mashhur rassomlar G. Dyadchenko, A. Murashko, S. Kostenko, I. Ijakevich, G. Svetlitskiy, A. Moravovlar boshlang'ich badiiy ta'lim maktabda olganlar.

San'at maktabi rasm yaratish uchun puxta tayyorgarlik ko'rgan. Muassasada hatto muzey tashkil etilgan bo'lib, unda Repin, Kramskoy, Shishkin, Perov, Aivazovskiy, Myasoedov, Savitskiy, Orlovskiy va boshqalarning turli eskizlari va chizmalari "osondan murakkabroqgacha", individual yondashuvni, organik birikmani ta'minlaydi. maxsus va umumiy ta’lim, ya’ni har tomonlama badiiy ta’limni rivojlantirishga e’tibor qaratish.

M. Murashko maktabini tashkil etishda professor P. Pavlov, mashhur rus geografi P. Semyonov-Tyan-Shanskiy, shuningdek, mahalliy san'at kolleksionerlari V. Tarnovskiy va I. Tereshchenko yordam berdi. M. Vrubel, I. Seleznev, V. Fabritsius, I. Kostenko va boshqalar maktabning turli davrlarda tajribali o'qituvchilari bo'lgan. Bo'lajak taniqli ukraina rassomlari P. Volokidin, P. Alyoshin, M. Verbitskiy, V. Zabolotnaya, V. Rikov, F. Krichevskiy, K. Trofimenko, A. Shovkunenko va boshqalar Badiiy akademiya talabalari edi. Ukrainada 19-asrning ikkinchi yarmi - 20-asr boshlarida. bo'lgan maktablar tomonidan ifodalanganOdessa, Kiev va Xarkovda jamlangan.

19-asr oxiri - 20-asr boshlaridagi Ukraina san'ati

Ukraina san'atida ayniqsa muhim o'rin T. Shevchenkoga tegishli bo'lib, u 1844 yilda Sankt-Peterburg Badiiy akademiyasini tamomlagan, Karl Bryullovning o'zi shogirdi, mashhur "O'tgan kun" kartinasi muallifi bo'lgan. Pompey". T. Shevchenko dehqonlar hayotidan bir qancha kartinalar yaratgan («Lo'li folbin», «Katerina», «Dehqon oilasi» va boshqalar). T. Shevchenkoning she'riy va badiiy merosi Ukraina madaniyati, xususan, tasviriy san'at rivojiga katta ta'sir ko'rsatdi. U o'zining demokratik yo'nalishini belgilab berdi, bu Sankt-Peterburg Badiiy Akademiyasi bitiruvchilari L. Jemchujnikov va K. Trutovskiylar faoliyatida yaqqol namoyon bo'ldi. Konstantin Trutovskiy N. Gogol, T. Shevchenko, Marko Vovchok asarlariga chizgan illyustratsiyasi bilan ham tanilgan, u ukrainalik rassom T. Shevchenkoning tarjimai holini ham suratga olgan.

Kelajakda ilg’or ustalar 1870-yilda tuzilgan “Sayyor san’at ko’rgazmalari assotsiatsiyasi” va uning rahbarlari: I. Kramskoy, V. Surikov, I. Repin, V. Perov g’oyalari bilan o’rtoqlashdilar. Ukraina rassomlari ruslarning “Sayyorlari”dan o‘rnak olib, o‘z asarlarida xalq tushunadigan real badiiy tildan foydalanishga, o‘z rasmlarini turli shaharlar aholisiga ko‘rsatishga intildi. Xususan, Odessada “Janubiy Rossiya rassomlari jamiyati” tashkil etilgan boʻlib, u koʻrgazma biznesi bilan faol shugʻullanadi.

Badiiy mukammallik va yuksak realizm Nikolay Pimonenko kartinalariga xosdir. Uning eng mashhuri“Ishga qabul qilinganlarni ko‘rish”, “Pichanchilik”, “Raqiblar”, “Sovchilar” asarlari. A. Murashko tarixiy janrda o‘z iste’dodini namoyon etdi. U mashhur "Koshevoyning dafn marosimi" kartinasi muallifi, uning markaziy figurasi uchun Staritskiy suratga tushgan. Peyzaj rasmida Sergey Vasilkovskiy ko'proq iste'dod ko'rsatdi, uning ishi Xarkov viloyati bilan chambarchas bog'liq. U Ukraina rasmini Evropaga ochdi va u erda o'z rasmlarini Parij salonida "navbatsiz" namoyish etish sharafiga muyassar bo'ldi. Dengiz rassomi I. Aivazovskiyning dengiz manzaralari jahon san'atida noyob hodisaga aylandi. Arkhip Kuindjining "Dneprdagi tun" kartinasi oy nurining beqiyos ta'siri bilan ajralib turardi. 19-asrning ukrain rassomlari: S. Svetoslavskiy, K. Kostandi, V. Orlovskiy, I. Poxitonovlar. peyzaj rasmining ajoyib ustalari boʻlgan.

Slobojanshchinaning Chuguev shahrida tug'ilgan Ilya Repin doimo Ukraina bilan aloqasini saqlab turdi. Buyuk ustaning ko'plab asarlari orasida uning "Kazaklar turk sultoniga xat yozadi" kartinasi alohida o'rin tutadi. Ushbu rasm uchun uning butun hayotini Zaporijjya kazaklari tarixini o'rganishga bag'ishlagan va Zaporijjjya Sichning Nestor deb atalgan o'rtog'i Dmitriy Ivanovich Yavornitskiy rassomning markazida tasvirlangan kosh xodimi rolida suratga tushdi. tuval. Rasmda general Mixail Dragomirov ataman Ivan Sirko sifatida tasvirlangan.

Galitsiyada milliy badiiy hayotning ruhi iste'dodli rassom (peyzaj rassomi, lirik va portretchi) Ivan Trush, Draxomanovning kuyovi edi. U Ukraina madaniyatining mashhur namoyandalari I. Franko, V. Stefanik, portretlari muallifi. Lisenko va boshqalar.

Shunday qilib, Ukrainaning butun madaniy taraqqiyoti rus xalqining ilgʻor madaniyati bilan chambarchas bogʻliqlikda kechdi.

20-asrning 30-yillaridagi rasm

30-yillarda ukrainalik rassomlar badiiy fikrning turli sohalarini rivojlantirishda davom etdilar. Ukraina rasmining klassikasi F. Krichevskiy ("Vrangel g'oliblari"), shuningdek peyzaj rassomlari Karp Troximenko ("Dneprostroy xodimlari", "Kiyev bandargohi", "Buyuk yo'l", "Kolxozda tong") va Mykola Burachek ("Olma daraxtlari gullagan", "Oltin kuz", "Bulutlar yaqinlashmoqda", "Kolxozga olib boruvchi yo'l", "Keng Dnepr bo'kiradi va nola"), ular tabiatning holatiga bog'liq holda mahorat bilan takrorlangan. quyosh nurlarining xususiyatlari. Bu davrdagi Ukraina rasmining muhim yutuqlari portret janrining rivojlanishi bilan bog'liq bo'lib, ular quyidagi rassomlar tomonidan tasvirlangan: Petr Volokidin ("Rassomning rafiqasi portreti", "Qo'shiqchi Zoya Gayday portreti"), Oleksiy Shovkunenko ("Portret"). bir qiz. Ninochka"), Mykola Glushchenko ("R. Rolland portreti"). Bu vaqtda rassom Yekaterina Bilokur (1900-1961) ijodi gullab-yashnadi. Uning rasmining elementi gullar bo'lib, ular ajoyib go'zallik kompozitsiyalarini yaratadilar. “To‘siq ortidagi gullar”, “Ko‘k fondagi gullar”, “Spikelets va ko‘zali natyurmort” kartinalari haqiqiy va fantastik uyg‘unligi, uyg‘unlik tuyg‘usi, rang-barang rang-baranglik va rang-barangligi bilan maftun etadi. ijro etishning filigra usuli. 1945 yilda Zakarpatiyaning Ukrainaga qo'shilishi bilan ukrainalik rassomlar soni Adalbert Erdeli ("Unlashgan", "Ayol"), Berlogi lo Gluk ("Lumberjacks") tomonidan to'ldirildi. Fedor Manailo ("Yaylovda"). Transkarpat san'at maktabi professional madaniyat, rang-baranglik, ijodiy izlanish bilan ajralib turardi.

Ulug 'Vatan urushi rasmi

Ukraina dastgoh rasmining uzoq vaqtdan beri asosiy mavzularidan biri Ulug 'Vatan urushi edi. Rassomlar jangchilarning qahramonligini, kurash pafosini chizdilar. Biroq, falsafiy rasmlar ham yozilgan: Asxat Safargalinning "Hamshira", Aleksandr Xmelnitskiyning "Hayot nomi bilan", Vasiliy Gurinning "Zig'ir gullaydi". Ko'pgina rassomlar Ukraina tasviriy san'atining rivojlanishini davom ettirdilar, Buyuk Kobzarning shaxsiyati va ijodi haqida o'zlarining talqinlarini berishga harakat qildilar: Xudoning Maykl "Mening fikrlarim, fikrlarim" va boshqalar. Ukraina madaniyatining faxri rassom Tatyana Yablonskaning (1917-2005) ishi edi. Urushdan keyingi yillarda T. Yablonskaya o‘sha davrning eng yaxshi kartinalaridan biri – “Non” asarini yaratdi. Rassomning ilk davrdagi rasmlari - "Bahor", "Dnepr ustida", "Ona" - eng yaxshi akademik an'analarda, harakat, tuyg'u va tasvir erkinligi bilan to'la.

XX asrning 50-yillaridagi rasm

50-yillarning oxirida Ukrainada rassomlar ijodiga mafkuraviy bosim biroz zaiflashdi. Garchi "sotsialistik realizm printsipi" ga rioya qilish sovet rassomlari uchun majburiy bo'lib qolsa ham, uning tor chegaralari kengayib bordi. Tasviriy san’atda oldingi davrga nisbatan mavzu tanlashda, badiiy tushunchani gavdalantirish vositalarida, milliylikni aniqlashda erkinlik mavjud.shaxs. Ko'pgina ukrainalik rassomlar hayotni to'g'ridan-to'g'ri nusxalashdan uzoqlashishga intilishdi, ular ramziy tasvirlarga, sobiq dunyoning she'riy talqiniga murojaat qilishdi. Poetizatsiya turli xil san'at turlarining etakchi yo'nalishlaridan biriga aylandi. Bu davr milliy ildizlarga intilish bilan tavsiflanadi. 20-asrning Ukraina rassomlari tarix va madaniyatning taniqli namoyandalarining tasvirlariga murojaat qildilar, xalq amaliy san'ati va urf-odatlarini o'rgandilar. Dadil eksperimental izlanishlar olib borilgan monumental va dekorativ san'at katta ahamiyatga ega edi. Asl bo'lganlar orasida: Dnepr GESi (DneproGES), Ukraina monumentalistlarining 18 ta yorqin asarlari - Milliy universitetdagi vitraj triptixi. T. Shevchenko, "17-asr akademiyasi" mozaikasi. Nazariy fizika institutida, Kievdagi Bolalar va yoshlar saroyining ichki bezagi va boshqalar.

XX asrning 60-yillaridagi rasm

1960-yillarning boshlarida rassom T. Yablonskaya xalq amaliy sanʼatiga murojaat qildi, bu uning badiiy uslubining oʻzgarishiga olib keldi (“Hind yozi”, “Oqqushlar”, “Kelin”, “Qogʻoz gullar”, “Yoz.”). Bu rasmlar planar talqini, siluetlarning plastikligi va ekspressivligi, rangni sof tovushli ranglar nisbati asosida qurish bilan ajralib turadi.

Urushdan oldingi yillarda ham Evropaning eng yaxshi rassomlaridan biriga aylangan Transkarpat rassomi Fedor Manailning (1910-1978) ishi hayratlanarli. Rassomning ijodiy izlanishlari markazida Karpat tabiati va xalq hayotining elementi: "To'y", "Nonushta", "O'rmonda", "Quyoshli on", "Tog'lar-vodiylar" va boshqalar F. Manailo ediS. Parajanovning “Unutilgan ajdodlar soyalari” filmi suratga olish maskani boʻyicha maslahatchi, uning hissasi tufayli oʻziga xos ekspressivlik va etnografik aniqlikka ega boʻldi.

Lvov san'at maktabi tajriba ruhi, Yevropa madaniy an'analariga moyilligi bilan ajralib turadi. Agar Transkarpat maktabi tasviriy emotsionallik bilan ajralib tursa, Lvov maktabi grafik ijro uslubi, nafosat va intellektuallik bilan ajralib turadi. O'sha davrning ushbu tendentsiyalarining yorqin vakillari - taniqli ukrainalik rassomlar: Zinoviy Flint ("Kuz", "Hind yozi", "Bach ohanglari", "Ko'zgular"), Lubomir Medved ("Birinchi kolxozlar" tsikli. Lvov viloyati", "Emigrantlar" triptixi, "Vaqtning oquvchanligi" va boshqalar). San'atdagi haqiqiy yutuq bu ustalarning portret janridagi ishlari edi. Madaniyat arboblari L. Medved (Lesya Ukrainka, S. Lyudkevich, N. Gogol, L. Tolstoy) portretlari ijro uslubining o‘ziga xosligi, kompozitsion qurilishning kutilmaganligi, tasvirlarning chuqurligi va alohida tiniqligi bilan e’tiborni tortadi.

Asl rassom Valentin Zadorojniy (1921-1988) turli janrlarda - monumental va dastgohli rangtasvir, grafika, gobelen, yog'och o'ymakorligida ishlagan. Rassom xalq amaliy san'atining eng yaxshi an'analaridan foydalangan va ijodiy qayta ko'rib chiqqan, milliy madaniyat asoslarini chuqur anglagan: "Marusya Churai", "Ekumenik kechki ovqat", "Chuchinskiy oranta", "Kundalik non", "Va o'g'il bo'ladi" kartinalaridan foydalangan. va ona …" va boshqalar ranglarning boyligi va kontrastli yonma-yonligi, chiziqlarning ifodaliligi, ritmning engilligi, dekorativ ovozi bilan sehrlaydi.

Rassom Ivan Marchuk ijodidaturli badiiy yoʻnalish va uslublar (realizmdan syurrealizm va abstraktsionizmgacha) kuzatilgan; janrlar (portretlar, natyurmortlar, landshaftlar va tushlarga o'xshash asl fantastik kompozitsiyalar). Uning kartinalarida urf-odatlar va yangilik o‘zaro chambarchas bog‘langan, barcha asarlari chuqur ma’naviy asosga ega: “Gullagan”, “Gullayotgan sayyora”, “Yo‘qolgan musiqa”, “Nihol”, “Jonimning ovozi”, “So‘nggi nur”, “Oy ochildi. Dnepr ustida”, “Oylik tun” va hokazo. Rassomning ko'plab asarlari orasida o'tlar va gullar orasida go'zal ayolning yuzi, uning nozik shaffof qo'llari paydo bo'lgan "Uyg'onish" kartinasi diqqatni tortadi. Bu uzoq og'ir uyqudan uyg'onayotgan Ukraina.

Ukraina xalq rassomlari: Mariya Primachenko, Praskovya Vlasenko, Yelizaveta Mironova, Ivan Skolozdra, Tatyana Pato, Fyodor Pank va boshqalar bilan haqli ravishda faxrlanadi. Bir vaqtlar fransuz rassomi P. Pikasso M.ning asarlaridan hayratga tushgan edi. Primachenko. U fantastik mavjudotlar, folklor qahramonlari, gullar inson ruhiga ega bo'lgan o'z dunyosini yaratdi ("To'y", "Bayram", "Guldasta", "Magpiya - oq yuzli", "Uch bobo", “Yovvoyi otter qushni tutdi”, “Urush tahdidi” va boshqalar).

XX asr oxiri san'ati

XX asrning oxirini Ukraina ijodiy san'ati tarixida yangi ortga hisoblash davri deb hisoblash mumkin. Mustaqil davlatning tashkil topishi Ukrainada yangi madaniy-ijodiy vaziyatni vujudga keltirdi. Sotsialistik realizm tamoyili o'tmishda qoldi, Ukraina rassomlariijod erkinligi sharoitida ishlay boshladi. O'sha paytda bo'lib o'tgan badiiy ko'rgazmalar Ukraina tasviriy san'atining yuksak ijodiy salohiyatini, uning rang-barangligini, unda badiiy niyatni ifodalashning turli yo'nalishlari, shakllari va vositalarining birgalikda mavjudligini ko'rsatdi. 20-asr oxiridagi Ukraina tasviriy san'ati. 10-20-yillardagi Ukraina avangard harakatini o'zlashtirgan, lekin uni yangi sharoitlarda rivojlantirishda davom etgan "Yangi to'lqin" deb nomlangan.

Zamonaviy ukraina rassomlari va ularning rasmlari biron bir uslub, tendentsiya yoki uslub doirasiga to'g'ri kelmaydi. Keksa avlod ustalari an'anaviy san'atdan ko'ra realistik san'atni afzal ko'radilar. Abstraktsionizm keng tarqaldi (Tiberiy Silvashi, Aleksey Jivotkov, Petr Malyshko, Oleg Tistol, Aleksandr Dubovik, Aleksandr Budnikov va boshqalar). Va shunga qaramay, zamonaviy Ukraina san'atining asosiy xususiyati - bu obrazli va mavhum ijod usullarining uyg'unligi (Viktor Ivanov, Vasiliy Xodakovskiy, Oleg Yasenev, Andrey Bludov, Nikolay Butkovskiy, Aleksey Vladimirov va boshqalar).

Yangi Ukraina san'ati

Zamonaviy Ukraina san'ati G'arb modernizmi ta'sirida. Syurrealizm (frantsuzcha "supra-realizm" dan) badiiy avangardning asosiy oqimlaridan biri bo'lib, u 1920-yillarda Frantsiyada paydo bo'lgan. Syurrealizmning bosh nazariyotchisi A. Bretonning fikricha, uning maqsadi tush va voqelik oʻrtasidagi ziddiyatni bartaraf etishdir. Ushbu maqsadga erishish yo'llari har xil edi: ukrainalik rassomlar va ularning rasmlarimantiqsiz sahnalar fotografik aniqlik bilan tasvirlangan, tanish narsalar va g'alati mavjudotlarning parchalari yaratilgan.

Op-art (qisqartirilgan ingliz optik san'ati) - 60-yillarda G'arbda mashhur bo'lgan mavhum san'at yo'nalishi. Op-art asarlari optik illyuziya effektlari asosida qurilgan, shakl va ranglar tanlash esa harakatning optik illyuziyasini yaratishga qaratilgan.

Pop-art (qisqartirilgan ingliz ommabop san'ati) ommaviy madaniyat ta'sirida AQSh va Britaniyada paydo bo'lgan. Uning tasvirlarining manbai mashhur komikslar, reklama va sanoat mahsulotlari edi. Pop-art rasmidagi syujetning bir vaqtdaligi ba'zan fotografiya effektiga o'xshash texnika bilan ta'kidlanadi.

Konseptualizm, kontseptual san'at (lotincha tafakkur, tushunchadan) - 60-yillar G'arb san'atining yetakchi yo'nalishi. Uning vakillarining fikricha, asar zamirida yotgan g‘oya (kontseptsiya) o‘ziga xos qadriyatga ega bo‘lib, mahoratdan yuqori qo‘yilgan. Kontseptsiyani amalga oshirish uchun turli vositalardan foydalanish mumkin: matnlar, xaritalar, fotosuratlar, videolar va boshqalar.

Ashar galereyada namoyish etilishi yoki "yerda" yaratilishi mumkin, masalan, ba'zan uning bir qismiga aylanadigan tabiiy landshaft. Shu bilan birga, rassom obrazi san'at mualliflarining maqomi haqidagi an'anaviy g'oyani buzadi. O'rnatishda ma'lum bir makonda joylashgan alohida elementlar bitta badiiy butunlikni tashkil qiladi va ko'pincha ma'lum bir galereya uchun mo'ljallangan. Bunday ishni boshqa joyga ko'chirish mumkin emas, chunki atrof-muhitatrof-muhit uning teng qismidir.

Performans (inglizcha spektakldan) raqs va teatr harakatlari bilan chambarchas bog'liq bo'lgan badiiy hodisadir. Stepan Ryabchenko, Ilya Chichkan, Masha Shubina, Marina Talyutto, Kseniya Gnilitskaya, Viktor Melnichuk va boshqalar kabi ukrainalik rassomlar o'z asarlarida estrada san'ati tilidan mohirona va tez-tez foydalanilgan.

Ukraina postmodernizmi

Yig'ish - bu uch o'lchovli badiiy bo'lmagan materiallardan va topilgan narsalar deb ataladigan - oddiy kundalik narsalardan iborat san'at asariga kirish. Bu kollajdan kelib chiqadi - bu usulda qog'oz, mato va boshqalar tekis yuzaga mahkamlanadi. Assambleya sanʼati 20-asr boshlarida P. Pikasso tomonidan dunyoga kelgan boʻlsa, ukraina rassomlari orasida yigʻish usulidan A. Archipenko, I. Yermilov, A. Baranov va boshqalar keng qoʻllaganlar. Hozirgi ijodkorlikni hozirgi ukraina rassomlari deyishadi. Ukrainadagi jarayon, G'arbga o'xshab, postmodernizm davri (ya'ni modernizmdan keyin). Tasviriy san'atdagi postmodernizm avvalgi barcha uslublar, yo'nalishlar va oqimlarning g'alati aralash bo'laklarini eslatadi, ularda hech bo'lmaganda yaxlitlikning eng kichik ko'rinishlarini izlash ma'nosizdir. Ukraina postmodernizmi ko'pincha G'arb modellaridan olingan yoki hatto ochiq plagiatdir.