Golland rasmi. Gollandiya rasmining oltin davri. Gollandiyalik rassomlarning rasmlari

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Hatto san'atni yaxshi bilmaydiganlar ham Gollandiya yoki Flamand rasmini bilishadi. Ammo ko'pchilik uchun bu Rembrandtning portretlaridan boshqa narsa emas. Ayni paytda, bu Gollandiya xalqining o'sha davrdagi asl hayotini aks ettiruvchi batafsilroq o'rganishga loyiq bo'lgan Evropa madaniyatining alohida sohasi.

Koʻrinish tarixi

XVII asrda mamlakatda san'atning yorqin namoyandalari paydo bo'la boshladi. Frantsuz madaniyatshunoslari ularga umumiy nom berishdi - "kichik gollandiyalik" iste'dodlar ko'lami bilan bog'liq emas va tarixiy yoki mifologik mavzularda katta rasmlar bilan "katta" uslubga qarama-qarshi kundalik hayotdan ma'lum mavzularga bog'liqlikni anglatadi. Gollandiya rasmining paydo bo'lish tarixi XIX asrda batafsil tasvirlangan va bu haqda asarlar mualliflari ham ushbu atamadan foydalanganlar. "Kichik gollandiyaliklar" dunyoviy realizm bilan ajralib turardi, ular atrofdagi dunyo va odamlarga qaraydilar, ohanglarga boy bo'yoqlardan foydalanganlar.

Rivojlanishning asosiy bosqichlari

Gollandiya rassomligi tarixini bir necha davrlarga bo'lish mumkin. Birinchisi taxminan 1620 yildan davom etganMilliy sanʼatda realizm taʼkidlangan 1630-yillar. Gollandiya rasmining ikkinchi davri 1640-1660 yillarda sodir bo'ldi. Bu mahalliy san'at maktabining haqiqiy gullagan davri. Nihoyat, uchinchi davr, Gollandiya rassomligi pasayishni boshlagan vaqt - 1670 yildan XVIII asr boshlarigacha.

Shu vaqt davomida madaniyat markazlari oʻzgarganini taʼkidlash joiz. Birinchi davrda Haarlemda etakchi rassomlar ishladilar va Xalsa asosiy vakil edi. Keyin diqqat Rembrandt va Vermeer eng muhim ishlarni bajargan Amsterdamga qaratildi.

Kundalik hayot manzaralari

Gollandiya rasmining eng muhim janrlarini sanab o'tishni, albatta, kundalik hayotdan boshlash kerak - tarixdagi eng ajoyib va original. Oddiy odamlar, dehqonlar va shaharliklar yoki burgerlarning kundalik hayotidan dunyo sahnalarini ochgan Fleminglar edi. Kashshoflar Ostade va uning izdoshlari Oudenrogge, Bega va Dusart edi. Ostadening dastlabki rasmlarida odamlar karta o'ynashadi, janjal qilishadi va hatto tavernada urishadi. Har bir rasm dinamik, biroz shafqatsiz xarakter bilan ajralib turadi. O'sha davrlardagi golland rasmlari tinch sahnalar haqida ham hikoya qiladi: ba'zi asarlarda dehqonlar quvur va bir krujka pivo ustida gaplashadi, yarmarkada yoki oilalari bilan vaqt o'tkazadi. Rembrandtning ta'siri yumshoq oltin chiaroscuroning keng qo'llanilishiga olib keldi. Shahar sahnalari Hals, Leyster, Molenaer va Codde kabi rassomlarni ilhomlantirdi. XVII asrning o'rtalarida ustalar shifokorlarni tasvirlashdi,ish jarayonida, o'z ustaxonalarida, uy ishlarida yoki ijtimoiy tadbirlarda olimlar. Har bir syujet qiziqarli, ba'zan esa grotesk didaktik bo'lishi kerak edi. Ba'zi ustalar kundalik hayotni she'rlashtirishga moyil edilar, masalan, Terborch musiqa chalish yoki noz-karashma sahnalarini tasvirlagan. Metsu yorqin ranglardan foydalangan, kundalik hayotni bayramga aylantirgan va de Huch kunduzgi yorug'lik bilan to'ldirilgan oilaviy hayotning soddaligidan ilhomlangan. Van der Werf va Van der Neer kabi janrning soʻnggi vakillari, masalan, gollandiyalik ustalar nafis tasvirga intilib, koʻpincha birmuncha dabdabali mavzularni yaratishgan.

Tabiat va landshaftlar

Bundan tashqari, golland rasmi landshaft janrida keng namoyish etilgan. U birinchi marta Garlemning van Goyen, de Moleyn va van Ruisdael kabi ustalari ijodida paydo bo'lgan. Aynan ular qishloq burchaklarini kumush rangda tasvirlashni boshladilar. Asarlarda tabiatning moddiy birligi birinchi o‘ringa chiqdi. Alohida-alohida, dengiz manzaralarini eslatib o'tish kerak. Dengiz rassomlari Porcellis, de Vlieger va van de Capelle kabi 17-asrning golland rassomlari edi. Ular dengizning ba'zi manzaralarini ko'rsatishga unchalik intilmadilar, ular suvning o'zini, undagi va osmondagi yorug'lik o'yinini tasvirlashga harakat qilishdi.

XVII asrning ikkinchi yarmiga kelib bu janrda falsafiy g’oyalarga ega ko’proq emotsional asarlar paydo bo’ldi. Yan van Ruisdael Gollandiya landshaftining go'zalligini maksimal darajada oshirib, uni barcha dramatikligi, dinamikasi va monumentalligi bilan tasvirlab berdi. Hobbem o'z an'analarining davomchisi bo'ldi,quyoshli landshaftlarni afzal ko'radi. Konink panoramalarni tasvirlagan, van der Neer esa tungi landshaftlarni yaratish va oy nuri, quyosh chiqishi va botishi bilan shug'ullangan. Bir qator rassomlar manzaralarida hayvonlar tasviri, masalan, sigir va otlarni boqish, ov qilish va otliq askarlarning sahnalari bilan ham ajralib turadi. Keyinchalik rassomlar chet el tabiatiga ham aralasha boshladilar - van Laer, Venix, Berxem va Xakert Italiyani janubiy quyosh nurlarida cho'milgan holda tasvirladilar. Sanredam shahar landshafti janrining tashabbuskori bo'ldi, uning eng yaxshi izdoshlari aka-uka Berkxaydlar va Yan van der Xeydendir.

Interyer tasviri

Gollandiya rasmini o'zining gullagan davrida ajralib turuvchi alohida janrni cherkov, saroy va uy xonalari bilan sahnalar deb atash mumkin. Intererlar XVII asrning ikkinchi yarmidagi rasmlarda Delft ustalari - Xaukgest, van der Vliet va de Vitte tomonidan paydo bo'ldi, ular yo'nalishning asosiy vakiliga aylandi. Rassomlar Vermeer texnikasidan foydalangan holda, quyosh nurida cho'milgan, hissiyot va hajmga to'la sahnalarni tasvirlashdi.

Tasviriy taomlar va taomlar

Nihoyat, Golland rasmining yana bir oʻziga xos janri natyurmort, ayniqsa nonushta tasviridir. Birinchi marta hashamatli idish-tovoqlar bilan qo'yilgan stollarni bo'yash bilan shug'ullangan Garlemlik Klas va Kheda san'at bilan shug'ullanishdi. Chiroyli tartibsizlik va qulay interyerning maxsus ko'rinishi kumush va kalay idishlarga xos bo'lgan kumush-kulrang yorug'lik bilan to'ldiriladi. Utrextlik rassomlar ajoyib rasm chizishgangul natyurmortlari va Gaagada ustalar baliq va dengiz sudralib yuruvchilarni tasvirlashda ayniqsa muvaffaqiyat qozonishdi. Leydenda janrning falsafiy yo'nalishi paydo bo'ldi, unda bosh suyagi va soat soatlari hissiy zavq yoki dunyoviy shon-shuhrat timsollari bilan tutashgan bo'lib, vaqtning o'tishini eslatish uchun mo'ljallangan. Demokratik oshxona natyurmortlari Rotterdam san'at maktabining o'ziga xos belgisiga aylandi.