2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52
Yapon san'ati azaldan dunyodagi eng o'ziga xos va o'ziga xos san'atlardan biri hisoblanib kelgan. Bu hodisani mamlakatning uzoq vaqt davomida dunyoning chekkasida bo'lganligi va yopiqligi bilan osongina izohlash mumkin. Uning nomini san'at tarixiga yozgan birinchi rassomlardan biri Xokusay Katsushikadir. Uning rasmlari tarixda iz qoldirgan eng buyuk madaniy yodgorliklardan biridir.
Xokusay Katsushikoning ilk yillari
Eng mashhur ukiyo-e san'atkorlaridan biri 1760 yil 21 oktyabrda Edo shahrida tug'ilgan. Eng buyuk rassom ko'plab taxalluslar ostida ishlagan, ammo hikoya uning asl nomi bilan esda qoladi. Katsushika Xokusay zamonaviy Tokioda yashagan va kambag'al mahallalarda o'qigan. U erda u o'z tumani nomini tarixda abadiy qoldirgan rassomlik kasbini oldi. Uning haqiqiy ismi Tokitaro Xokusay bo'lib, u faqat 20-asr boshlarida ma'lum bo'lgan.
Tarixiy manbalarga tayanib aytishimiz mumkinki, uning otasi Nakajima Ise, oyna ustasi boʻlgan.syogunning o'zi haqida. Onasi kanizak edi, otasiga uylanmagan. U rassomlarga modellik qildi va uy ishlarini bajardi. Ba'zi ma'lumotlarga ko'ra, uning haqiqiy otasi Muneshige Kavamura bo'lib, o'g'lini to'rt yoshida ustaga o'qishga bergan. Katsushika Xokusay oiladagi yagona farzand emasligi ham ma'lum. Taxminlarga ko'ra, u to'ng'ich farzand emas edi va taxminan to'rtta aka-uka bor edi.
Ota-onani tashlab, Ekomoteda o'qish
1770 yilda, o'n yoshida uni kitob do'koniga ishlashga yuborishadi. U erda u Yekomote hududida kitob savdosi bilan shug'ullangan. Aynan shu erda yosh rassom o'zining birinchi taxallusini oldi - Tetsuzo, bu kelajakda uning birinchi taxallusiga aylanadi. Kitob do'konida ishlagan bola o'qish va yozishni, shu jumladan xitoychani ham o'rgana boshladi. O'rganilgan mavzular orasida gravür chizish mahorati ham bor edi. Katsushika Xokusayning rassom sifatida tarjimai holi olti yoshida boshlangan. Aynan shu davr Yaponiyada tasviriy san'atning jadal rivojlanishi bilan bir vaqtga to'g'ri keldi. Bu vaqtda teatr, musiqa va tasviriy san'atni faol targ'ib qilish boshlandi. Gravür va boshqa badiiy faoliyatga alohida e'tibor qaratildi.
Birinchi qalam sinovlari
Yosh rassomning yorqin va rang-barang bolaligi taniqli ustalar - Utagava Toeharo, Xarunobo Kutsiuchi, Katsukava Shunse rasmlarini o'ylash bilan boshlandi. Ushbu ijodkorlarning asarlari Katsushika Xokusayning rasmlarini ilhomlantirdi, bu esa yangi janr - ukiyo-e (o'zgaruvchan dunyo rasmlari) paydo bo'lishiga olib keldi.
Buyuk kartinalar muallifi oʻqishni boshidanoq Yaponiyada tasviriy sanʼatning “yogʻochdan bosmaxona” deb nomlangan klassik turi bilan tanishdi. Rassomning paydo bo'lishi bilan bu janr butunlay yangi darajaga ko'tariladi, bu esa ustaga mashhurlikning birinchi to'lqinini va yangi talabalarni beradi. Muallif o‘zini bu janr doirasiga sig‘dira olmayapti va o‘z ijodini ifodalashning kengroq yo‘llarini topishga harakat qilmoqda.
1778-yil boshida u mashhur rassom Katsukava Shunshoning shogirdi boʻldi. U o'sha davrdagi zamonaviy san'at asoslarini tushunadi va o'zining birinchi rasmini yaratadi, asosan klassik yapon kabuki teatri aktyorlari obrazi bilan shug'ullanadi. Birinchi muvaffaqiyatdan so'ng u yangi taxallusni oladi - Shunro, bu o'z ustozi va o'zining ismi bilan bog'liq o'yin.
Mustaqil rassom sifatida shuhrat
4 yil o'tib, 1784 yilga kelib, muallif o'qituvchisining aralashuvisiz birinchi asarlarini nashr etadi. Yaponiyalik rassom Kasushika Xokusayning rasmlari jamiyatning barcha qatlamlari orasida katta shuhrat qozonmoqda. Uning o'ziga xosligi va o'ziga xos uslubi uzoq vaqt davomida qadimgi dehqonlar hayotining ensiklopediyasi sifatida tarixga kirdi.
Uning ishi ilk yapon matbaa uslubi - yakusha-e va hoso-e bilan ifodalangan. Bu vaqtga kelib u mehnatkash va iqtidorli shogird sifatida esga olindi va ustozidan yaxshi tavsiyalar oldi. Shuningdek, diptik va triptix uslubida turmush qurgan juftliklar tasviri bilan shug'ullanadi. Kasuika Senseining eng mashhur modellaridan biri yosh aktyor Itakava Danjuro edi. Bu davrdaijodkorligi uning birinchi ustasining ta'sirini aniq ko'rsatdi. Ilk davr asarlari yomon saqlangan va rassomning iste'dodi muxlislari uchun eng katta qadriyat hisoblanadi.
1795 yildan 1796 yilgacha bo'lgan davrda muallifning birinchi teginishlarining namoyon bo'lishi boshlanadi. Taxminan shu davrda mashhur binolar, Fudzi tog'i va 18-asr oxiridagi Yaponiyaning mashhur jamoat arboblari tasvirlangan birinchi yirik asarlar paydo bo'ladi.
Birinchi davr oxiri
Yaponiyalik rassom Katsushika Xokusay original rasmlardan tashqari o'sha davr ustalarining klassik kasbi - kitob illyustratsiyasi bilan ham shug'ullanadi. Uning ishini Edo davrida keng tarqalgan, ommaviy foydalanuvchiga sotilgan "sariq jurnallar" da ko'rish mumkin. Tasvirlar haqiqiy tarixiy manbaga aylandi, undan zamondoshlar 19-asr hayoti va madaniyati haqida bilib olishlari mumkin.
1792 yilda uning o'qituvchisi va ustozi Shunsei vafot etdi, shundan so'ng uning vorisi maktabga rahbarlik qildi. Bu vaqtga kelib, yosh rassom yangi, o'ziga xos uslubdagi buyumlarni shakllantira boshladi. Katsushika Hokusai grafikasi boshqa maktablarda ishlatilgan xususiyatlarni o'zlashtira boshlaydi. 1796 yilda mumtoz kanonlarning o'ziga xosligi va inkori uchun rassom professional faoliyatidagi kelishmovchiliklar tufayli yangi o'qituvchisini tark etishga majbur bo'ldi.
Ikkinchi davr: "Surimon" uslubini yaratish
San'at maktabini tark etish Katsushika Xokusay faoliyatida burilish nuqtasi bo'ldi. Umrining bu davrida u ko'p qiyinchiliklarga duch keldi,pul etishmasligi bilan bog'liq. Rassom mayda savdo bilan shug'ullangan, taksi haydovchisi bo'lgan va o'z mahoratini oshirishda davom etgan. Shu bilan birga, u bir nechta maktablarda darslarga bordi, bu unga o'z mahoratini ideal darajaga etkazishga imkon berdi. U o‘z ishida Yevropa nuqtai nazaridan foydalangan birinchi yapon rassomi edi.
"Surimon" ning mohiyati yog'och naqshlarining o'ziga xos tasvirida va ranglar o'yinida yotadi. Asosan, ular sovg'a kartalari sifatida xizmat qilgan, lekin ularni faqat boy feodallar yoki badavlat dehqonlar sotib olgan. Rasmlarda kundalik va oilaviy sahnalardan tortib afsonaviy hikoyalar namoyishigacha bo‘lgan hamma narsani tasvirlash mumkin.
Katsushika Xokusayning "Baliqchi xotinining orzusi" asarida uning zamondoshlari asarlarida ilgari ishlatilmagan yangi falsafiy g'oyalar paydo bo'ladi. Ushbu rasmdan keyin rassom ushbu hikoya asosida yangi hikoyalarini nashr eta boshladi. Katsushika Xokusayning "Baliqchi xotinining orzusi" ushbu janrdagi keyingi asarlarning prekvelidir. Rasm bir necha avlodning ko'plab rassomlariga ta'sir qildi. Pablo Pikasso, Fernand Knopff, Auguste Rodin va boshqa mashhur rassomlar tomonidan bu asar turlicha talqin qilingan.
Uchinchi davr: Qashshoqlik
Mashhurlikning eng yuqori cho'qqisida, bir necha o'nlab muvaffaqiyatli asarlardan so'ng, muallif nafaqaga chiqadi va rasm chizishni to'xtatadi. Katsushika Xokusay yangi ustalarga dars berishni to'xtatdi va nafaqaga chiqishni xohladi. Ammo 1839 yildagi to'satdan yong'in tufayli u barcha mol-mulkini, shu jumladan, yo'qotadiuni oziqlantirishi kerak bo'lgan bir nechta rasmlar. Qashshoq va qarovsiz rassom 88 da vafot etdi
Dunyodagi birinchi yapon mangasini yaratish
Katsushika Xokusay, shuningdek, yapon komikslari janrini yaratish bilan mashhur. Mashhurlik cho'qqisida bo'lganida, u shogirdlarining maslahati bilan syujet bo'yicha eskizlar to'plami ustida ishlay boshladi. Katsushika Xokusayning yana bir mashhur kartinasi "Kanagavadagi buyuk to'lqin" - bu "Xokusayning rasmlari" to'plamidagi yana bir eskiz. Barcha nashrlarda qiziqarli kundalik vaziyatlar, milliy bayramlar yoki muallifning hayotidan hikoyalar namoyish etiladi. Katsushika Xokusayning "Kanagavadagi Buyuk to'lqin" asari eng ko'p sotilgan kompilyatsiya bo'ldi va o'sha paytda allaqachon diniy maqomga ega edi.
Madaniyatga ta'sir
Mashhur rasm muallifi vatanidan tashqarida ham shuhrat qozongan. Yopiq Yaponiya kunlarida butun dunyodan kelgan rassomlar muallifning o'ziga xosligi va o'ziga xosligiga qoyil qolishgan holda u haqida gapira boshladilar. Katsushika Xokusayning rasmlari tufayli ukiyo-e va postmodern janrlarining ko'plab tarmoqlari paydo bo'ldi.
Tavsiya:
Filippino Lippi - Uyg'onish davri italyan rassomi: tarjimai holi, ijodi
Maqolada Lippilar oilasi rassomlari vakili Filippino Lippining hayoti va ijodi haqida hikoya qilinadi. Uning hayot yoʻli va ijodi, yozish uslubining xususiyatlari, jumladan, D.Vasariy fikricha, mannerizm (kechki Uygʻonish davri bosqichi) vakili sifatida koʻrib chiqiladi
Rus rassomi, freska va piktogramma ustasi Guri Nikitin: tarjimai holi, ijodi va qiziqarli faktlar
Guri Nikitin - rus rassomligi va ikona rasmidagi eng mashhur va muhim shaxslardan biri. Uning hayoti va faoliyati 17-asrga to'g'ri keldi va Rossiya madaniyati tarixida yorqin iz qoldirdi. Rassom haqidagi bugungi kungacha yetib kelgan faktik ma’lumotlar juda parcha-parcha bo‘lsa-da, uning asarlari, individual qo‘lyozmasi o‘tmish yuksak ma’naviyat yodgorliklari sifatida abadiy qoladi
Nemis rassomi Xans Xolbeyn (kichik): tarjimai holi, ijodi
Gans Xolbeyn Sr (≈1465-1524) san'at ustaxonasini boshqargan. U yerda akasi, keyin esa ikki o‘g‘li ishlagan. Shimoliy Uyg'onish davri san'atida alohida, ajoyib rolni uning kenja o'g'li, otasining to'liq familiyasi Hans Xolbeyn (1497-1543) o'ynadi
Rus rassomi Fedotov Pavel Andreevich: tarjimai holi va ijodi
Buyuk rus rassomi Pavel Fedotov o'sha davrlar rasmida tanqidiy realizm asoschisi hisoblanadi. U birinchilardan bo‘lib haqiqiy hayotni o‘zining tabiiy ko‘rinishida, haqiqiy tuyg‘u va tuyg‘ularni bezatishsiz, aks ettirgan holda tasvirlagan
Takashi Murakami - yapon rassomi, rassomi, hayk altaroshi: tarjimai holi va ijodi
Maqolada asli yapon boʻlgan zamonaviy va mashhur rassom Takashi Murakami haqida hikoya qilinadi