Barbizon rassomlik maktabi. Frantsuz peyzaj rassomlari

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Barbizon rassomlik maktabi frantsuz peyzaj rassomlari guruhidir. Maktab o'z nomini Frantsiya shimolidagi Fontainebleau shahridagi kichik Barbizon qishlog'i sharafiga oldi. Bu joyda Millet, Russo kabi mashhur Barbizon rassomlari va ushbu yo'nalishning boshqa ko'plab vakillari yashagan. Ular o'z ishlarida Yakob van Ruysdael, Yan van Goyen, Meindert Xobbema va boshqalar tomonidan e'lon qilingan golland rassomlik an'analariga tayanganlar.

Barbizon landshaft maktabi, shuningdek, Klod Lorren va Nikolas Pussen kabi frantsuz peyzaj rassomlarining uslubidan foydalangan. Boshqa narsalar qatorida, Barbizoniyaliklarning ishiga guruhga kirmagan zamondoshlari - Delakrua, Korot, Kurbet katta ta'sir ko'rsatdi.

Peyzaj san'ati

Peyzaj - bu san'at janri bo'lib, tasvirning asosiy predmeti tabiatdir, u tegmagan va toza bo'ladimi yoki ma'lum darajada inson qo'li bilan o'zgartiriladi. Perspektiv va kompozitsiyaga, shuningdek, atmosfera, yorug'lik va havo muhitining to'g'ri uzatilishi, uning o'zgaruvchanligiga alohida ahamiyat beriladi. Barbizoniyaliklarning rasmlarida ko'pincha qishloq manzaralari porlab turardi - rassomlar suratga olishga intilishdi.ularni o'rab turgan go'zallik.

Peyzajlar rasmning juda yosh janri hisoblanadi. Ko'p asrlar davomida rasmlardagi qahramonlardan tashqari tabiat va atrof-muhit ham tasvirlangan. Tabiat bezak sifatida ishlatilgan, xoh u ikonkali rasmmi, xoh janrli sahnalar.

Keyinchalik fan taraqqiyotining rivojlanishi, shuningdek, istiqbol, kompozitsiya va rang qoidalari, tabiiy qarashlar haqidagi bilimlarning toʻplanishi bilan rasmning umumiy kompozitsiyasining toʻla huquqli ishtirokchisiga aylandi. Vaqt o'tishi bilan tabiat tasvirning markaziy ob'ektiga aylandi, buning natijasida alohida janr paydo bo'ldi.

Tarix

Uzoq vaqt davomida landshaft rasmlari umumlashtirilgan, ideallashtirilgan tasvirlar edi. Rassomning landshaftlarning ma'nosini anglashidagi katta yutuq ma'lum bir hududning tasviri edi. Shunday qilib, landshaft san'ati xayoliy, ideallashtirilgan qarashlardan uzoqlashib, tushunarli va ko'zni quvontiradigan bo'ldi. Jamoat o'zlariga tanish bo'lgan yoki haqiqiy hayotda ko'rgan narsalarni eslatuvchi diqqatga sazovor joylarga ko'proq ishona boshladi.

Rasm janri sifatida landshaft Evropa san'ati sohasida o'zini namoyon qildi, garchi Sharqda qadimdan peyzaj chizish an'analari mavjud bo'lib, ular chuqur va yaxlit falsafaga ega bo'lib, unga munosabatni ifodalaydi. Qadimgi Xitoy, Yaponiya va boshqa Sharq mamlakatlari aholisi nafaqat tabiatga, balki hayot va o'limga ham. Biroq, vaqt o'tishi bilan sharq landshafti san'ati Yevropa badiiy an'analariga sezilarli ta'sir ko'rsatdi.

Frantsuz rassomlari va boshqa evropaliklarning 17-18-asrlardagi rasmlari estetika namunasidir.landshaft haqidagi fikrlar. Impressionistlar va post-impressionistlarning asarlari ushbu janr rivojlanishining cho'qqisi bo'ldi.

Peyzaj ijodining gullab-yashnagan davri plener landshaftining paydo bo'lishi bo'lib, u naychali bo'yoqlarning yaratilishi bilan bog'liq. Foydalanish va o‘zingiz bilan olib yurish oson bo‘lgan yog‘li yog‘li rasmlar ushbu janrni yangi bosqichga olib chiqdi. Axir, bu yangilik rassomga o'z san'at ustaxonasini tark etib, ochiq havoda, tabiiy yorug'lik bilan ishlashga imkon berdi. Bu landshaft asarlarining motivlarini ancha boyitdi, shuningdek, san'atni oddiy tomoshabinga yaqinlashtirdi: qishloq landshaftlari oddiy omma uchun yanada real va tushunarli bo'lib qoldi.

Barbizongacha boʻlgan ruhdagi birinchi asarlar 1831-yilda, 1830-yilgi inqilobdan soʻng darhol Parij salonida namoyish etilgan. Delakruaning "Brikadalardagi erkinlik" nomli rasmiga alohida e'tibor qaratildi. Ikki yil o'tgach, Russo o'zining "Granvil chekkasi" rasmini namoyish etdi, bu Dyupre tomonidan yuqori baholandi. Shu paytdan boshlab ularning do'stligi o'rnatiladi va bu maktab shakllanishining boshlanishi edi.

Peyzajlar xususiyatlari

Akademikizm hukmronligi davrida landshaftlar "ikkinchi darajali janr" sifatida tasniflangan, ammo impressionistlarning paydo bo'lishi bilan bu yo'nalish o'z nufuziga ega bo'ldi. Yog 'yoki boshqa har qanday materialdagi eng yaxshi landshaft rasmlarini ko'rib chiqayotganda, siz rasmning muhitida o'zingizning borligingizni deyarli jismonan his qilishingiz mumkin, deyarli bo'yalgan dengiz, shabada hidini his qilishingiz, o'rmon sukunatini yoki barglarning shitirlashini eshitishingiz mumkin. Bu haqiqiy san'at.

Rasmlarpeyzaj rassomlari er yoki suv yuzasini o'z ichiga olgan ochiq maydonni tasvirlaydi. Shuningdek, tuvalda turli binolar yoki jihozlar, oʻsimliklar, meteorologik yoki astronomik hodisalar boʻlishi mumkin.

Ba'zan landshaft rassomi obrazli tasvirlarni ham kiritishi mumkin - odamlar yoki hayvonlar. Ammo, odatda, ular tabiatning asosiy qismi emas, balki tabiat tasviriga qo'shimcha bo'lgan tez o'tadigan vaziyatlar sifatida tasvirlanadi. Landshaft kompozitsiyasida ularga bosh qahramonlar emas, balki kadrlar roli berilgan.

Motivga koʻra quyidagi landshaft turlarini ajratish mumkin:

• rustik yoki qishloq;
• shahar (shu jumladan sanoat va veduta);
• dengiz manzarasi yoki marina.

Shu bilan birga, landshaftlar kamerali yoki panoramali boʻlishi mumkin. Bundan tashqari, landshaft asarlari xarakter jihatidan farq qiladi:

• lirik;
• tarixiy;
• romantik;
• qahramonlik;
• epic;
• fantastik;
• abstrakt.

Vakillar

Fontenblo qirollik qarorgohi yaqinida joylashgan Fransiyaning Barbizon qishlog'i ko'p asrlar davomida o'zining go'zalligi bilan peyzaj rassomlarini o'ziga jalb qilib keladi. Bu joydagi tabiat o'zining beg'ubor go'zalligini, zich o'rmonlari va tinchlantiruvchi sukunatini saqlab qoldi. Bu joy T. Russo, J. Dyupre, D. de la Penya, F. Millet kabi mashhur rassomlarni o'z ichiga olgan Barbizon rassomlik maktabi uchun ideal beshikka aylandi. O'sha kunlarda ularni mahalliy o'rmonlar va qishloqlar yo'llarida molbert yoki daftar bilan kutib olish oson edi. Ulardan biri edibirinchi bo'lib o'z ishlarida plener chizmalariga murojaat qilganlar.

G. Kurbye, yosh C. Troyon, Chantreil, C. Doubigny, shuningdek, mashhur hayk altarosh A. Bari ham Barbizonga tashrif buyurishdi. Bundan tashqari, yaqin atrofdagi Chailly va Marlotte deb nomlangan joylarda C. Monet, P. Sezanne, Sisley, J. Seurat kabi ustalar ishlagan. Rassomlar bu yerda uylarni ijaraga olib, bemalol ijod qilishdi - Barbizonda juda ko'p haqiqiy durdona asarlar chizilgan.

Barbizonlar tabiatda nafaqat estetik, balki axloqiy tamoyilni ham ko'rgan. Bu buzuq shahardan farqli o'laroq, bu odamni olijanob qiladi, deb ishonishgan. Ularning aksariyati Parijni Yangi Bobil deb atashgan.

Ammo barbizoniyaliklarning qarashlarida ham qarama-qarshiliklar mavjud: ular tabiatni halol tasvirlashga intilishgan boʻlsalar-da, ular realizmni badiiy yoʻnalish sifatida inkor etishgan, uni oʻta qoʻpol va prozaik deb bilishgan. Ular, shuningdek, san'atdagi keskin ijtimoiy yoki siyosiy yo'nalishni ham tan olishmagan.

Ammo, agar barbizoniyaliklar ob'ektlarning tashqi ko'rinishiga emas, balki ularning mohiyatiga ko'p e'tibor berishganligini tushunsak, bu qarama-qarshilik oson tushuntiriladi va shuning uchun ular realizmni inkor etib, real ob'ektlar chegaralarini ataylab "xiralashgan". va tomoshabin nigohini qiymatga chuqurroq aylantirish

Manosi

19-asr boshlari fransuz sanʼatida romantizm va klassitsizm oʻrtasidagi kurash davri edi. Akademiklar landshaftni syujet harakati afsonaviy personajlar ishtirokida yuzaga keladigan fon sifatida tan oldilar. Romantiklar esa biroz bezatilgan manzaralar yaratdilar.

Barbizonliklar arenaga kirganlarida olib kelishdilandshaft san'atining yangi ma'nosi: realistik tabiatni tasvirlash, ular o'zlarining kundalik ishlari bilan shug'ullanadigan oddiy odamlar ishtirokida oddiy syujetlar bilan o'z vatanlari motivlariga murojaat qilishdi. Barbizon rassomlik maktabi vakillari maxsus, milliy realistik manzara yaratdilar. Bu nafaqat frantsuz tasviriy san'ati, balki 19-asr realizm relslariga qadam qo'ygan boshqa Evropa maktablari ham rivojlanishidagi ulkan qadam edi.

Barbizonning ma'nosi real landshaft yaratish va impressionizmning tug'ilishi uchun ijodiy zamin tayyorlashdir. Ushbu maktab vakillarining o'ziga xos usuli ochiq havoda tezkor eskiz yaratish, so'ngra studiyada ishni yakunlash edi - bu uslub yaqinlashib kelayotgan impressionizmni kutgan.

Ruisdael

Jakob Isaacs van Ruysdael - eng muhim golland peyzaj rassomlaridan biri. 17-asrning ko'plab rassomlaridan farqli o'laroq, u landshaftning atmosferasi va kayfiyatiga ayniqsa sezgir edi va landshaft detallarining rolini faol ravishda ta'kidladi. Garchi bu asrda Gollandiya rangtasviri bu sohada gullab-yashnagan bo'lsa-da, Ruisdael ijodining o'ziga xos ifodasi, rangi va mavzularining rang-barangligi tufayli bu xilma-xillikda g'arq bo'lmadi. Bu rassomning ijodi Yevropa peyzaj rassomlarining koʻp avlodlariga, jumladan Barbizon rassomlik maktabi vakillariga katta taʼsir koʻrsatdi.

Ijodkorning Amsterdamga koʻchishi bilan uning asarlari yangi sifatga ega boʻldi: uslubi yanada ulugʻvor va boy boʻldi. O'shanda birinchi marta shunday bo'ldiuning cho'tkasi ostida bulutlar bilan qoplangan hozir mashhur Reisdal osmoni tug'ildi. Keyinchalik bu tafsilot rassomning haqiqiy belgisiga aylandi.

Ammo osmon barcha e'tiborni o'ziga qaratmadi: Jeykob van Ruysdael ko'rinadigan voqelikning barcha tafsilotlarini va o'z kuzatishlarini alohida sinchkovlik bilan tasvirlab bergan. Uning ko'plab rasmlari hatto batafsil topografik aniqligi bilan ajralib turadi, lekin ba'zida u o'z tasavvuriga ham murojaat qildi. Masalan, bu uning sharsharali landshaftlariga taalluqlidir: Ruisdael hech qachon sharsharalar topiladigan joylarga bormagan, lekin u ularni Norvegiya va Shvetsiyaga tashrif buyurgan Alart van Everdingenning rasmlari asosida chizgan.

Shunday qilib, Jeykob van Ruisdael o'zining Skandinaviya manzaralarini chizgan, lekin u yerlarga hech qachon tashrif buyurmagan - u o'z asarlarini o'ziga ma'lum bo'lgan rassomlar asarlari asosida yaratgan. Qizig'i shundaki, uning ushbu seriyasi hech qachon Skandinaviyada bo'lmagan Ruisdaelga taqlid qilishga uringan juda ko'p taqlidchilarni tug'dirdi.

Ammo Ruisdaelning o'rmon landshaftlari eng mashhur bo'ldi - ularning Barbizon maktabiga ta'siri aniq bo'ldi. Biroq, u ingliz mualliflariga ko'proq ta'sir ko'rsatdi - bu ayniqsa Geynsboro va Konstebl asarlarida sezilarli.

Ruscha

Maktabning asosiy ilhomchisi 1812-yilda tugʻilgan Per-Etyen-Teodor Russo edi. Birinchi marta u 1828-1829 yillarda Fontainebleauga keldi va darhol eskizlar yozishga kirishdi. Russo Normandiyaga borganidan so'ng, u o'zining birinchi durdona asarlarini, jumladan "Normandiyada bozor" ni yozgan. Besh yil davomida u Frantsiya bo'ylab sayohat qildi, shu jumladan Barbizon va Vendeeda bir muddat qolib, u erda kashtan xiyobonini yaratdi. Teodor Russo boshqa rassomlarni o'ziga tortmaydigan eng olis joylarga ham ko'tarildi - u shunday yozgan, masalan, "Yerlardagi botqoqlik".

Inqilob arafasida u Barbiznedagi do'sti tanqidchi Tore bilan dehqon uyiga joylashdi - u erda u o'zining asosiy asarlarini yozdi. Asta-sekin ularning uyiga do'stlar davrasi, o'sha rassomlar to'plana boshladi. Keyingi bir necha yil ichida u o'zining mashhur rasmlarini yaratdi, masalan, Fontenbleo o'rmonidan chiqish. Quyosh botishi”, “Apremontdagi emanlar”, “Yuraning baland togʻ yaylovlaridan sigirlarning tushishi”. Garchi Russo o'n uch yil davomida Parij saloniga mezbonlik qilmagan bo'lsa-da, 1855 yilgi Umumjahon ko'rgazmasi unga muvaffaqiyat va hurmat bag'ishladi.

Dupre

Ijodkorlik nuqtai nazaridan Russoga eng yaqin odam Jyul Dyupre edi, u undan atigi bir yosh katta edi. Jyulning ishiga Buyuk Britaniyaga sayohat va Kostbl ishi bilan tanishish, shuningdek, Kaba bilan yaqin muloqot ta'sir ko'rsatdi. Unda realistik tuyg'ular kuchaydi, natijada Dyupre Parij salonida qabul qilinmaydi.

Russo bilan ular nafaqat Barbizon qishlog'ida, balki Frantsiyaning turli burchaklarida ham ishladilar va shu bilan birga o'zlarining ijodiy individualliklarini saqlab qolishdi. 1849 yilda Dyupre Faxriy legion ordeni oldi, bu Russo bilan janjalga sabab bo'ldi - u ordenni olmadi. Bu hamkorlikni tugatdi. Keyingi yillarda Dyupre o'zining eng mashhur asarlarini yaratdi: "Mamlakat manzarasi", "Eskieman, "Kechki", "Yerlar", "Hovuz bo'yidagi emanlar". 1867 yilgacha u o'z uchastkalarini Salonga yubormadi. Va 1868 yildan boshlab Jyul Dyupri Kay-ser-Merga chiqa boshladi va u erda o'zining marinalarini chizdi, masalan, "Normandiyada dengiz oqimi".

De la Peña

Narsis Virgilio Dias de la Pena darhol real manzaraga kelmadi. Uning Russo bilan do'stligi hayotining ikkinchi yarmiga to'g'ri keldi. Avvaliga u romantizmni yaxshi ko'rardi - de la Penyaning sevimli rassomi Korreggi edi. Uning ishi bayramona va yorqin ko'rinardi. 1844 yildan beri Parij salonida dafn to'plagan Diaz tez orada Russo bilan birga ishlay boshladi.

Fontenbleo o'rmonida uning uslubi o'zgardi. Keyin u o'zining "O'rmon yo'li", "Jan-de-Paridagi tepalik", "Qarag'ay daraxti bilan manzara", "O'rmon bo'ylab yo'l", "Fontenbleodagi kuz", "O'rmon cheti", "Ko'hna" landshaftlarini yaratdi. Barbizon yaqinidagi tegirmon". Dias de la Peña kamroq tilga olingan bo'lsa-da, Barbizon peyzaj rassomlarining ham a'zosi edi.

Tariq

Boshqa barbizoniyaliklardan farqli o'laroq, Jan-Fransua Millet qishloqda tug'ilgan, oddiy dehqonning o'g'li edi. Faoliyatining boshida u Pussen va Mikelanjeloni yaxshi ko'rardi va peyzajlardan tashqari boshqa janrlarda ham rasm chizgan. Rassomning shakllanishiga Charlz-Emil Jakning ta'siri katta bo'lgan.

Milet 1848 yilda "dehqon" syujeti bilan birinchi rasmini yaratdi. Bir yil o'tgach, u Jak bilan Barbizonga ko'chib o'tdi va u erda Russo bilan do'stlashdi va Barbizon guruhining a'zosi va qishloq aholisiga aylandi.u umrining oxirigacha yashagan. U erda Millet oddiy mehnat bilan shug'ullanadigan dehqonlar bilan o'z rasmlarini chizadi: Ekuvchi, Quloq yig'uvchilar, Cho'tka yig'uvchilar, K altakli odam va boshqalar. Ayniqsa, ijodkorning so'nggi rasmlari - "Tozalash grechka", "Bahor", "Hacks: kuz". Millet - Barbizon landshaft maktabining odatiy vakili.

Dobigny

Charlz-Fransua Dobignining ijodi Italiyaga sayohatidan boshlandi va u erda hikoyaviy asarlar yozishni boshladi. 1840 yilda Parij salonida namoyish etilgan St. Jerom” ajoyib muvaffaqiyatga erishdi, shundan so‘ng u turli frantsuz yozuvchilari: Balzak, Pol de Kok, Viktor Gyugo, Yujen Syu va boshqalarning kitoblarini tasvirlay boshladi.

Daubigny landshaftga faqat 40-yillarning oxirida, Korot bilan uchrashib, u bilan do'stlashganida kelgan. Maktabning boshqa vakillaridan farqli o'laroq, rassom o'z asarlarida yorug'likka katta e'tibor bergan, bu esa uni impressionistlar bilan bog'laydi. Shunday qilib, u "Hosil", "Katta Optevo vodiysi", "Optevo vodiysidagi to'g'on" kartinalarini yaratdi.

50-yillarning oxiriga kelib u oʻzining eski orzusini roʻyobga chiqardi va ustaxona qayigʻini qurdi, keyinchalik u Fransiya daryolari boʻylab sayohat qildi. Ushbu sayohat ko'plab mashhur rasmlarni tug'di: "Villervildagi qumli qirg'oq", "Villervildagi dengiz qirg'og'i", "Loing daryosi qirg'oqlari", "Tong", "Oise qirg'og'idagi qishloq".

Boshqa Barbizoniyaliklar

Barbizon guruhiga kiritilgan boshqa muhim rassomlarni ham ta'kidlash joiz.

KonstanTroyon Dyupre va Russo bilan do'st edi va ular bilan bir muddat ishladi. Ammo Gollandiyaga qilgan sayohatidan so'ng u Potter ijodiga qiziqib qoldi va peyzajdan hayvonlar tasviriga o'tdi. Uning mashhur rasmlari orasida “Buqalar haydashga boradi. Ertalab”, “Bozorga jo‘nash”.

Bundan tashqari, Nikolas-Lui Kaba, Avgust Anastasi, Evgeniy Tsitseriy, Anri Arpigny, Fransua Fransua, Leon-Viktor Dyupre, Isidor Danyan va boshqalar Barbizoniyaliklar doirasiga mansub edi. Biroq, san'at tarixchilari Barbizoniyaliklar doirasini aniq cheklash mumkin emasligiga ishonishadi. Izdoshlariga kelsak, maktabning ko'plab o'quvchilari hech qachon o'qituvchilaridan o'ta olmadilar. Ularning rasmlari Fransiyaning kichik shaharlarida topilgan va ular deyarli noma'lum.

Barbizons va Rossiya

Rossiyada Barbizonlarning ishi juda hurmat va hurmatga sazovor. Barbizonning juda ko'p rasmlari graf N. A. Kushelev-Bezborodkoning shaxsiy kolleksiyasida bo'lgan, keyinchalik ular Ermitajga topshirilgan. Shuningdek, mashhur yozuvchi I. S. Turgenevning to'plamida Barbizon maktabi vakillarining ko'plab asarlari bor edi: Russo asari, Dobignining ikkita manzarasi va Diazning ikkita rasmi, Dyuprening "Kulbalar" va boshqalar.

Barbizonlar san'ati rus rassomlari F. Vasilev, Levitan, Savrasovlarga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. V. V. Stasov o'zining "19-asr san'ati" asarida maktab vakillarini peyzajlarni "tuzmagan", balki tabiatdan yaratganliklari uchun yuqori baholagan. Uning fikricha, ular o'zlarining shaxsiy hissiy kechinmalarini bo'yoqqa qo'yib, tabiatning haqiqiy go'zalligini etkazishgan.

Shunday qilib, Barbizonlar nafaqat ma'lum bo'lditasviriy san'atning rivojlanishidagi qadam, balki kelajakda peyzaj rasmining rivojlanishini ham belgilab berdi. Ularning ijodi san’atshunoslar va oddiy tomoshabinlar orasida hamon yuqori baholanadi.