Musiqadagi tekstura bu Musiqadagi teksturaning ta'rifi va turlari

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

Musiqa nazariyasi qiziqarli atamalarga boy. Har bir davrda musiqani takomillashtirish va individuallashtirishning yangi vositalari paydo bo'ldi, ularga kompozitorlar, ijrochilar va tomoshabinlar ta'sir ko'rsatdi. Ko'p janrlar va subjanrlar, uslublar va mavzular. Bu kornukopiyada chalkashmaslik uchun musiqiy kompozitsiyalarning tekstura boʻyicha tasnifi mavjud.

Barqaror musiqiy va badiiy butun

Keyinchalik nazariyani tushunish uchun musiqiy kompozitsiya tushunchasini eslab qolish yoki o'rganish kerak. Bu atama ishning yaxlitligini, uning o'ziga xos timsolini tavsiflaydi. Tayyor “opus”ni xalq ijodi jarayonida yaratilganlardan yoki improvizatsiyalardan (masalan, jazzda) ajratib turadi.

Kompoziya har doim o'ziga xos yaratuvchiga ega. Ovoz tuzilishini ta'minlovchi bastakor asarni yozma ravishda tuzatadi. Notalar nota yozuvlari yoki qo'shilgan belgilar yordamida amalga oshiriladi. Mualliflik, 14-asrdan boshlab, har bir yaratilgan kompozitsiyada, agar muallif maʼlum boʻlsa, koʻrsatilgan maʼqul.

Tarkib barqaror, xuddi tugallangan va aniq belgilangan ish kabi. Tonallik, o'lcham, ritm - hamma narsa doimiy va sezilarli o'zgarishlarga duch kelmaydi. Tabiiyki, har bir ish ishlashning muayyan jihatlarini talab qiladi. Bu yerda tekstura o‘ynaydi.

Tekstura tushunchasi

Musiqa sanoati rivojlanmoqda, kompozitsiyaning uslubi, shakli va tabiatiga ta'sir qiluvchi yangi qonunlar va yangi tendentsiyalar paydo bo'ldi. Demak, musiqadagi tekstura ma’lum bir dizayndagi materialning tinglovchiga taqdim etilishi bo‘lib, u tovushlar bilan tasvirlangan voqelikni aks ettiradi. Tekstura muallif g‘oyasi va uni boshqa odamlar tomonidan idrok etish o‘rtasidagi asosiy bog‘lovchi hisoblanadi.

Bu soʻz lotincha boʻlib, “dizayn”, “tuzilma”, “qayta ishlash” maʼnolarini bildiradi. Musiqadagi tekstura vizual ta'rifdir. Siz mato mahsulotini yaratish bilan o'xshashlik qilishingiz mumkin: musiqiy mato ham to'liq va to'liq bo'lishi uchun qayta ishlashni talab qiladi.

Har xil variantlar nima?

Har bir ish mavzusi va ma'lum bir diqqat markaziga ega. Bu erda ish faqat idrok etish bilan bog'liq bo'lganligi sababli, siz his-tuyg'ularni va vaziyatlarni iloji boricha aniqroq etkazishingiz kerak. Taxminiy qilib aytganda, aniq tasvir berish uchun.

Masalan, bastakor beshinchi kuy yozadi. Ohang, hamrohlik bor, lekin ular harbiy qo'shiq yoki raqs kompozitsiyasida ham ishlatilishi mumkin. Ularga xotirjamlik, sukunat, yengillik rangini berish kerak. Shuning uchun jirkanch zarbalar ishlatilmaydi, legato va pastroq tovushlarga ustunlik beriladi. “Qirqillash”siz va keskin harakatlarsiz.

Har qanday hissiyotni asbob bilan tasvirlash mumkin. Hushtak chalinadigan naylar engillik va quvonchni eng yaxshi ifodalaydi, og'ir violonchellar qayg'u va motamni ko'rsatishi mumkin, timpani va qo'ng'iroqlar epiklikni qo'shadi. Musiqadagi tekstura muallif tasavvurining mevasidir.

Asosiy tekstura tasnifi

Eng asosiy boʻlinish, musiqadagi teksturaning ikkita asosiy turi ishlatiladigan ovozlar soni bilan tavsiflanadi.

• Monodik - bu bir ovozli harakatdan foydalanadigan tekstura turi. Aytishimiz mumkinki, bu "gorizontal o'lchov" dir, chunki vizual ravishda novda akkordlar ko'rinishidagi novdalarsiz qattiq chiziqni ko'rsatadi. Masalan, Grigorian qoʻshigʻi yoki polifoniyani bilmagan xalqlarning ijodi.



• Polifonik - bir vaqtning o'zida kamida ikkita tovushni bildiruvchi tur. Ya'ni, uchta yoki to'rtta ohangdor satr bo'lishi mumkin, lekin bitta emas. Va har bir satrning o'ziga xos mustaqil ohangi bor. Polifoniya ovozlarning doimiy soni, biridan ikkinchisiga silliq o'tish bilan tavsiflanadi. Miqdor kompozitsiyaning zichligini yoki uning "shaffofligini" tartibga soladi - kamdan-kam uchraydigan tovush.

Uchinchisi yo'qmi?

Faqat ikkita ekstremalga ega bo'lgan ko'plab atamalardan farqli o'laroq, bu erda geterofonik tekstura ham mavjud. Bu monodik taqdimotning o'ziga xos "modernizatsiyasi" bo'lib, unga yanada qiziqarli ovoz uchun polifonik usullar qo'shilishi mumkin. Unison kuylash vaqti-vaqti bilan qiyinlashadiikki ovozli naqsh, kuy ritm bilan birga keladi. Bu oraliq variant ekan.

Polifonik tekstura turlari

Musiqadagi polifoniya polifoniya deb ataladi, u tovushlarning tematik va ritmik aloqasiga ega. Tekstura jihatidan u turlarga bo'linadi:

1. Xor teksturasi barcha ovozlarni bitta ritmik naqshga muvofiq olib borishni nazarda tutadi. Ya'ni, kuy murakkab garmonik vertikallarga bo'linmasdan bir xil davomiyliklarda harakat qiladi;
2. Mensural kanonlar yoki qoʻshimcha polifoniya mavzu jihatdan oʻxshash, lekin mustaqil harakatlanuvchi tovushlarning kichik qatlamlari bilan belgilanadi. Ya'ni, faqat kuyning harakat yo'nalishi ko'rsatiladi, unda davomiyliklarni bir nechaga bo'lish mumkin va bir ovozning ritmi boshqasiga bog'liq emas.
3. Koʻp toʻq tekstura noodatiy teksturali pleksuslarni hosil qiladi, mos kelmaydiganlarni birlashtiradi. U faqat 20-asr boshlarida mashhur bo'ldi.
4. Chiziqli polifoniya teksturasi ritm va uygʻunlikda bir-biriga mos kelmaydigan bir nechta ovozlarga asoslangan. Ohang turli balandlikdagi tovushlarning ketma-ket harakati asosida qurilgan.
5. Qatlamlar plyoniyasi - dissonanslarni keltirib chiqaradigan murakkab polifonik takrorlashlar.
6. "Dematerializatsiya qilingan nuqtatilistik tekstura, uni "qisqa" deb ta'riflash osonroq." Asosiy chiziq motiv shaklida emas, balki katta tarqalish bilan jirkanch tovushlarda uzatiladi. Ya'ni, uzoq pauzalar orasida tovushning yorqin miltillashi sakrashi.
7. Polifonik tortishish tuzilishi avvalgisiga mutlaqo zid. U toʻla-toʻkis orkestr tovushini ifodalaydi.
8. Aleatory effekt tasodif elementidir. Kompozitsiya "lot" usuliga asoslangan bo'lib, notalarning kombinatsiyasi novda ustiga sochilgan. Ko'pincha mualliflar faqat ijrochi boshlaydigan asosiy ma'lumot nuqtalarini, keyin esa o'z ixtiyoriga ko'ra yozib oladilar.
9. Sonoristik effektlar teksturasi diqqatni ohanglar, ranglar yoki garmoniyalarning oʻtishlariga oʻzgartiradi. Ovozning yorqinligi shovqin, tembrning o'zgarishi bilan uzatiladi. Ovozli va rangli effektlar yaratilgan.

Garmonizatsiya

“Invoys va ombor” birikmasi boʻlinmaydi. Bu jihat uyg'unlikdir. U ko'plab hisob-fakturalarni o'z ichiga oladi, lekin ikkita asosiyga bo'linadi:

• gomofonik-garmonik, melodik naqshlarning aniq ajratilishi bilan tavsiflanadi: asosiy mavzu, hamrohlik, qo'shimcha mavzular;
• akkord, unda barcha tovushlar bir xil davomiylikka ega va teksturaning oʻzi koʻp ritmikdir.

Garmonik tekstura turlari

1. Akord-majoziy turi - akkord tovushlari navbatma-navbat ijro etiladi.
2. Ritmik tur - akkord yoki konsonansning takroriy takrorlanishi.
3. Dublikatlar - oktavada, beshinchi, boshqa intervallarda, ovozlarning bir-biriga nisbatan silliq harakatini yaratadi.
4. Ovozlarga harakat berishga asoslangan turli xil melodik teksturalar. Masalan, kompozitsiyani murakkablashtiradigan akkordlardagi yordamchi yoki qo‘shimcha tovushlar.

Ammo bu eng umumiy tasnif boʻlib, uning alohida nuqtalari kamdan-kam hollarda alohida topiladi. Ya'ni, musiqa alohida bilan suyultiriladitexnikasi, har xil turdagi teksturalardan olingan uslubiy xususiyatlar. Har bir davr har xil deb ataladigan chiplar bilan tavsiflanadi.

Koʻp qirralilikka yoʻlning boshlanishi

Musiqada teksturaning rivojlanish tarixi - bu ijro, garmoniya, orkestratsiya va eng muhimi, kompozitsiya. Ba'zi bastakorlar asarlardagi teksturalarning xilma-xilligiga katta ta'sir ko'rsatgan.

XVII asrda qabulxonalar va omborxonalar juda oddiy va juda mantiqiy edi. Harmonik va polifonik to'qimalarning aralashmasi ishlatilgan - turli xil tartibli polifoniya. O'tish joylari va arpejilar mashhur edi. Arpejli hamrohlik faqat og'ir akkordlar chuqurligi bilan quloqqa bosmasdan, to'g'ri kayfiyatni yaratdi. Bu holda hamrohlikning teksturasi asosiy mavzuni ideal tarzda to'ldirdi va boshqa vositalardan foydalanishni talab qilmadi. I. S. bu usuldan faol foydalangan. Bax, masalan, Goldberg Variatsiyalarida. Romantik davrning boshqa bastakorlari ham bu yerda ajralib turishgan: Georges Bizet, Juzeppe Verdi, Carl Czerni.

Arpedjio "figuratsiyasi"ning bir turi Motsart tomonidan tez-tez ishlatilgan, u faol, quvnoq va o'tkir edi. Bu uyg'unlikni aniq etkazishi va sakrashlarsiz ma'lum bir ritm yaratishi bilan qulay. Avstriya romantikasi musiqasi o'zining teksturasi tufayli engil, quyoshli va yuksizligi bilan ajralib turadi. Ham uzilgan chiziq, ham toʻgʻridan-toʻgʻri tasvir ishlatilgan.

Yorqin uslubga oʻtish

Innovatsiyalar kiritilgach, asarlar mualliflarining tasavvurlari kengaydi, 19-asrga kelib tekstura turlari kamida uch baravar ko'p edi. Chunki har xil turlararalash, qabul qilingan va birlashtirilgan detallar, mutlaqo yangi musiqiy aranjirovkalar paydo bo'ldi. Garmonik ombor ancha silliq va ohangdor bo'lib, ifodalilik tovushlar to'plamining o'zi bilan emas, balki ularning tartibi va joylashuvi bilan etkazilgan.

Bunga yorqin misol F. Liszt bo'lib, u spektakllarda aralash teksturali taqdimotlardan foydalangan, masalan, "Kulrang bulutlar" va butun tsikllarda "Saygonlar yillari" va "She'riy va diniy uyg'unliklar". Akkordlar balandligi fonga o'tib ketdi, tekstura-tembr paydo bo'ldi, bu Mussorgskiy bilan keng tarqaldi.

Piano teksturasidan foydalangan Shopin musiqasini alohida ta'kidlash joiz. Uning sevimli nayranglari orasida oktava texnikasi va tarozida ravon o'ynash bor edi. O'zining valslarida ("Brilliant Vals", "Vals in a minor") u uzun qator tovushlarga bo'lingan garmonik figuralarni yoygan. Bunday asarlar yuqori ijro texnikasini talab qiladi, lekin ularni tinglash va idrok etish oson. “Fortepiano uchun birinchi ballada”ning yon qismida bastakor polifonik omborni uyg‘unlikka to‘liq kiritgan.

Innovatsiyalar davri

20-asr sanʼatda anʼanaviy shakllardan mutlaqo yangi va nostandart shakllarga oʻtish davri boʻldi. Shuning uchun bu davr garmonik va polifonik teksturadan voz kechish bilan tavsiflanadi. U bog'lanmagan bo'lib, qatlamlarga bo'linadi. Avangard rassomlari K. Stokxauzen, L. Berio va P. Bulez asarlarida dinamika va tembrlarning keng tarqalishi odat tusiga kiradi. Ko'pincha boshqariladigan aleatorik, ya'ni improvizatsiya qilingan tekstura mavjud. Bu faqat cheklanganritm va ohang chegaralari. Bu harakatni V. Lutoslavskiy boshqargan.

Shakl berish katta rol o'ynadi, chunki yirtilgan va tarqoq teksturada kompozitsiyaning izchil tuzilishini saqlash muhimdir. Hatto yomon farqlansa ham, chizma tasvirni yaratadi. Yangi davr musiqasida tekstura turini qanday aniqlash mumkinligi san'atshunoslar uchun ochiq savol, chunki o'zaro ta'sirlar va texnika almashinuvi juda ko'p.

Thislar, his-tuyg'ular, his-tuyg'ular…

Yuqorida aytilganlarning barchasi musiqada qanday tekstura mavjudligi bevosita his-tuyg'ularni va tinglovchining kerakli javobini belgilashiga olib keladi. Ruhiy holatlarni etkazish uchun turli registrlar qo'llaniladi:

• past, dahshatli va kuchli tovushlarni uzatuvchi, sir yoki motamni koʻrsatuvchi (zulmat, tun, ogʻir qadam tovushlari, lokomotiv tovushlari, qoʻshinlarning shovqini);
• vosita, inson ovoziga yaqin, xotirjamlik va biroz sustlikni keltirib chiqaradi (hikoya, tartib, dam olish va mulohaza);
• baland, quvnoq va yorqin, asbobga qarab, u ham quvnoq, ham tarang boʻlishi mumkin (qichqiriq va qichqiriq, qushlarning uchishlari, qoʻngʻiroqlar, notinch harakatlar);

Ushbu tarqatish tufayli musiqa tinchlanishga moslasha oladi, koʻnglini koʻtaradi yoki qoʻrquv bilan boshingizdagi sochni qimirlatadi. Toʻgʻridan-toʻgʻri tekstura yechimi asosiy mavzuda ishlatiladigan holatga bogʻliq.

Shuning uchun kompozitsiyani turli xil “mato” bilan qayta ishlash odamlarga bastakorning his-tuyg’ularini his qilishlariga, asarlar mualliflari nazarida bo’lgani kabi o’z boshlarida dunyo suratlarini chizishlariga yordam beradi. Yengillikni his etingShopin musiqasidan, Betxoven opuslarining jangariligidan yoki Rimskiy-Korsakov harakati dinamikasidan zavqlanish. Musiqadagi tekstura davrlar va idrokdagi farqlar orqali kommunikator hisoblanadi.