2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52
Qabul qiling, savol: "Operetta nima?" umrida kamida bir marta har qanday odamning boshiga tushdi va har kim o'z javobini topdi. Biz ushbu qiziqarli mavzuga o'tamiz.
Operetta - teatr san'atining alohida janri. Buni san'atkorlarning vokal mahoratini sahna dialoglari va raqsshunoslik bilan uyg'unlashtirgan musiqiy asar sifatida aniqlash mumkin. Asosan, bu ko'p qirrali akademik ish bo'lib, uning dramaturgiyasi engil, o'ynoqi, lekin ba'zida istehzoli ohanglarni yoki hatto dramani yashiradi.
Operettaning tarixiy ildizlari qadimgi davrlarda, aktyorlar o'z spektakllarida xudolar hayotidan sahna ko'rinishlarini namoyish etganlarida, ular sharafiga ko'p soatlik spektakllarni sahnalashtirganlarida, operettaning dastlabki asoslari bo'lishi mumkin bo'lgan vaqtlarda paydo bo'lgan. keyin ham kuzatilishi mumkin. Sevgi yoki fojiali syujet nafaqat musiqiy, balki raqs va spektaklning o'zi nuqtai nazaridan ham mazmunli edi.
Kichik mo'jiza - operetta
Alohida teatr janri sifatida operetta birinchi marta 19-asrda Yevropa mamlakatlarida paydo boʻlgan:Vena, Germaniya, Frantsiya, Angliya. Ularga tashrif buyurib, siz savolga javob topishingiz mumkin: musiqada operetta nima? Aynan oʻsha sanʼat turi paydo boʻldi va yanada rivojlandi.
Operetta asoschisi Jak Offenbax hisoblanadi. Bu asli nemis bo'lgan taniqli frantsuz bastakori bo'lib, u hayotining ko'p qismini g'ayrioddiy janrda ishlashga bag'ishlagan. Uning ishi tufayli ajoyib san'at turi sahna san'atining ko'plab muhim namoyandalari tomonidan tan olingan, masalan, K. Stanislavskiy. Uning teatrga bo'lgan ishtiyoqi operettaning o'zidan boshlangan. Ayrim manbalarda avstriyalik bastakor Frans fon Suppe musiqa va vokal teatrining asoschisi deb ataladi. Darhaqiqat, bu haqiqatni ishonchli deb hisoblash mumkin, chunki Zuppe operettaning paydo bo'lishiga katta hissa qo'shgan. Bugungi kunda deyarli har bir spektaklda uning yangiliklari tufayli vals yangraydi va chiqishlar komediyadan ko'ra sentimental, romantikroq.
Evropadagi operetta
Fransuz operettasi davri Jak Offenbax kabi yorqin shaxsning ijodiy gullab-yashnashi bilan ajralib turdi. U Yelisey maydonlarida ("Bouf-Parisien") kichik teatr ochdi, u erda "Ikki ko'r", "Parij hayoti", "Do'zaxdagi Orfey", "Go'zal Yelena" va boshqa ko'plab ajoyib asarlar sahnalashtirildi. Operettalar quvnoq xabar, zukkolik va g'ayrioddiy kayfiyat bilan ajralib turardi. Ingliz operettasining eng yaxshi davri V. Gilbert va A. Sallivan kabi taniqli shaxslar bilan bog'liq. Ushbu iste'dodli odamlarning samarali hamkorligi Savoyard tsiklining yaratilishiga olib keldispektakllar. Ular orasida nikoh va'dasini buzish masalasiga bag'ishlangan "Hakamlar tomonidan sud" komiks operasini ajratib ko'rsatish mumkin. Undan keyin yana 13 ta qoʻshma asar yaratildi, ularning barchasi katta muvaffaqiyatga erishdi.
Vena klassik operettasi alohida qiziqish uyg'otadi. Bu erda Iogann Strauss (o'g'li) kabi muhim shaxsni e'tiborsiz qoldirib bo'lmaydi. Evropaning madaniy poytaxti musiqali teatri bu dahoning nomi va uning iste'dodi bilan bog'liq. Atoqli bastakor operetta janri bilan allaqachon etuk yoshda tanishgan va bu holat uning keyingi asarlarini yaratishda muhim rol o'ynagan bo'lishi mumkin. Alohida-alohida, "Ko'rshapalaklar" operettasini ta'kidlash kerak, uni yaratishga taxminan 6 hafta kerak bo'ldi. Bu yorqin asar hozir ham bastakorning eng yorqin asarlaridan biri sanaladi. Odamga “Operetta nima?” Degan savolni berish arziydi, birinchi navbatda xayolga keladigan assotsiatsiyalar Vena, Iogann Shtraus-o'g'li va avstriyalik musiqachining "Die Fledermaus" nomli ulug'vor asaridir.
Rossiyadagi operetta
Mamlakatimiz haqida gapiradigan bo'lsak, operetta janri uzoq vaqt davomida tan olinmagan va tomoshabinlarimiz bilan katta muvaffaqiyatlarga erishmagan. Odamlar ko'proq vodevillar, myuzikllar va estrada shoularini tomosha qilishni yaxshi ko'rardi. 19-asrning ikkinchi yarmida vaziyat oʻzgarib, Rossiyada birinchi kichik opera guruhlari paydo boʻla boshladi.
Ularning repertuarini yevropalik mualliflarning, asosan frantsuz mualliflarining asarlari tashkil etgan. Lekin o'z-o'zidanspektakllarni A. Glazunov, V. Nemirovich-Danchenko, M. Tairov kabi taniqli teatr va musiqa sanʼati ustalari ijro etgan. Ushbu teatr janrida sezilarli iz rejissyor va aktyor V. Lentovskiy tomonidan qoldirildi. U Rossiyada bir nechta yirik teatrlarni ochdi, uning ajoyib va baland spektakllari sotildi. Taniqli san'atkorlar ham, oddiy tomoshabinlar ham spektakllarga borishga intilishdi. Uning operetta janridagi faoliyati tufayli ko'plab iste'dodli rassomlar o'zlarining ilk qadamlarini tashladilar: N. Monaxov, K. Grekov, V. Shuvalova, A. Bryanskiy, I. Vavich va boshqalar.
Rossiyada operetta janrining gullagan davri Sovet davriga to'g'ri keladi. Uning asoschilari I. Dunayevskiy va N. Strelnikov hisoblanadi. Bu davr operettasi o'ziga xos xususiyatlarga ega bo'la boshlaydi, u klassik Vena maktabi an'analarini zamonaviy davr tendentsiyalari bilan uyg'unlashtiradi. Spektakllar o‘ynoqi, temperamentli, hazil-mutoyiba, ba’zan masxara tarzida ko‘rsatiladi. Lekin chiqishlar har doim ta'sirli!
Operetta janr sifatida faqat Rossiyada borligini bilish qiziq edi, faqat bizda bunday nom bor. G'arbda bu harakat "hajviy opera" yoki Germaniyadagi kabi "singspiel" deb ataladi.
Keling,… haqida gaplashamiz
Yuqorida biz savolga qisqacha toʻxtalib oʻtdik: operetta nima? Har qanday san'at turidagi kabi musiqada ham ko'p qirralar mavjud. Ularning har birini cheksiz o'rganish va o'rganish mumkin, ammo biz muqaddaslar - operetta teatriga to'xtalamiz.
Mamlakatimizda kichik operaning eng mashhur sahnasi Moskvada joylashgan. Ushbu teatr uyining spektakllari saqlanib qolganmusiqiy asarlarni taqdim etishda mumtoz an'analar va shu bilan birga ularni yaratishga zamonaviy yondashuvni olqishlaydi. Rejissyorlar, qoida tariqasida, yaxshi eski spektakllarni tanlaydilar va shu bilan birga, zamonaviy til, materialni taqdim etishda yangi uslublar va yorug'lik va ovoz bilan ta'minlashda eng so'nggi texnik yangiliklardan mohirona foydalanadilar. Rejissyorlarning ajoyib ishi va hayratlanarli aktyorlar tarkibi tufayli bugungi kunda Moskva operetta teatri Rossiyada yetakchi o‘rinni egallab, Yevropada ham katta obro‘ga ega.
Eng yaxshi operettalar
Ehtimol, eng yaxshi asarlarni dunyoning eng mashhur sahnalarida: Vena, frantsuz, rus sahnalarida qoʻyilgan va namoyish etilgan asarlarga bemalol kiritish mumkin. Ular orasida kichik Iogann Shtrausning “Ko‘rshapalak” va “Lo‘li baroni” kabi ajoyib operettalari, venger bastakori Imre Kalmanning mashhur “Mister X”, “Silva”, “La Bayadere” asarlari; beqiyos Jak Offenbax Perikola va La Belle Elenaning operettalari; Ferens Lexarning unutilmas ijodi "Quvnoq beva ayol", "Lo'lilar sevgisi", Lui Varnetning "Fanfan lolasi" asari.
Buyuk bastakorlarning ushbu va boshqa ajoyib asarlari koʻplab mamlakatlarda tanilgan va sevilgan. Tomoshabinlar butun oila bilan spektakllarga borishdan xursandlar, chunki klassika har doim turli avlod vakillarining qalbiga ta'sir qilgan.
Bir soʻz bilan aytganda
Ta'kidlash joizki, operetta xuddi adabiy janr kabiishlaydi, har bir yoshda o'ziga xos tarzda idrok etiladi. Masalan, o'ninchi sinfda "Anna Karenina" ni o'qish boshqa, balog'at yoshida syujet bilan yana bir bor tanishish mutlaqo boshqa narsa. Bu boshqacha qabul qilinadi. Musiqiy asarlar bir xil hikoyaga ega.
Soʻnggi paytlarda klassik operetta koʻpincha boshqa musiqiy janrlarning odatiy stsenariysiga kirishdan oʻtadi: musiqiy yoki rok opera. Teatr yo‘nalishlarining bunday uyg‘unligi nafaqat mamlakatimiz, balki butun musiqa san’ati olamiga xosdir. Tushunish yoqimli narsa, u operettaning ajoyib janrini biluvchilar qalbida aks sado beradi.
Tavsiya:
Teatr va musiqada oraliq nima
Ko'pgina zamonaviy nomlar lotincha so'zlardan kelib chiqqan. "Interlude" so'zidan siz darhol ikkita tarkibiy ildizni ajratib olishingiz mumkin: inter va medius, ya'ni "o'rtada joylashgan". Zamonaviy rus tilida bu atama ikkita asosiy ma'noga ega
Aksessiyalar - bu nima va u musiqada qanday ishlatiladi?
Nota yozuvlarining yovvoyi tabiatida notalardan tashqari, ko'pincha "piktogrammalar" mavjud. Tajribali musiqachi bu o'zgarishlarning belgilari ekanligini yaxshi biladi va ularsiz kompozitsiya yaratish qiyin. Yangi boshlanuvchi musiqachilar tanishib, ularning har biri qanday funktsiyalarni bajarishini aniqlashlari kerak
Opus - musiqiy atama. Nima uchun bu tushuncha musiqada mavjud?
“Opus” so’zi musiqa madaniyatiga nisbatan nimani anglatadi? So'zning paydo bo'lish tarixi, uning musiqiy atama sifatida nazariy asoslanishi, zamonaviy ma'nosi - bularning barchasi keyinroq maqolada muhokama qilinadi
Yapon teatri nima? Yapon teatrining turlari. Teatr raqami. Kyojen teatri. kabuki teatri
Yaponiya sirli va oʻziga xos mamlakat boʻlib, uning mohiyati va anʼanalarini yevropalik tushunishi juda qiyin. Bu ko'p jihatdan 17-asrning o'rtalariga qadar mamlakatning dunyo uchun yopiqligi bilan bog'liq. Endi esa Yaponiya ruhini his qilish, uning mohiyatini bilish uchun san’atga murojaat qilish kerak. Unda xalqning madaniyati, dunyoqarashi hech qaerda bo‘lmagandek ifodalangan. Yaponiya teatri bizgacha etib kelgan eng qadimiy va deyarli o'zgarmagan san'at turlaridan biridir
Qoʻshiq aytasizmi yoki gaplashasizmi? Musiqada resitativ nima
Resitativ kuylash opera, operetta, musiqiy asar kabi har qanday yirik musiqa asarida uchraydi. Ko'pincha kichik musiqiy shakllar ularsiz qila olmaydi. Va shunday bo'ladiki, rechitativ musiqa haqidagi odatiy tushunchani butunlay o'zgartiradi, musiqiy asarning rahbariga aylanadi. Retsitativ nima va u musiqada qanday rol o'ynaydi, biz ushbu maqolada bilib olamiz