Rassomlikdagi konstruktivizm. Tasviriy san'atdagi uslublar va yo'nalishlar

2024 Muallif: Leah Sherlock | [email protected]. Oxirgi o'zgartirilgan: 2023-12-17 05:52

O'tgan asr boshidagi jadal texnologik taraqqiyot san'atning so'nggi yo'nalishlarini va natijada an'anaviy kanonlarni yo'q qilish, boshqa shakllar va estetik tamoyillarni izlash tendentsiyasini keltirib chiqardi. Bu avangardizmda - 20-asrning birinchi uchdan bir qismidagi badiiy hodisalar majmuasida eng aniq ifodalangan. Ko'p avangard yo'nalishlaridan biri 1920-1930 yillarda yosh Sovet davlatida paydo bo'lgan konstruktivizm uslubi edi. U "sanoat" yoki "qurilish" san'ati deb ham ataladi.

Ta'sir va tarqalish sohalari

Rassomlikdagi konstruktivizm juda zaif ifodalangan, yoʻnalish asosan arxitektura bilan bogʻliq boʻlib, unda oddiy geometrik shakllar va ekstremal funksionallik eng xarakterli qoʻllaniladi. Ammo konstruktivizm tamoyillari har tomonlama va tez tarqalib, grafik, sanoat dizayni,o'sha davrning fotografiya, teatr, kino, raqs, moda, fantastika va musiqasi.

Sovet konstruktivizmi nafaqat bolsheviklar mamlakatida, balki 20-asrning zamonaviy ijodiy harakatlariga ham sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Uning ta'sirining oqibatlarini nemis Bauhaus dizayn maktabi va Gollandiya De Stijl badiiy harakatining asosiy yo'nalishlarida, Evropa va Lotin Amerikasi ustalarining ishlarida ko'rish mumkin.

Terminning paydo boʻlishi

"Qurilish san'ati" atamasi birinchi marta 1917 yilda Aleksandr Rodchenko ishini tasvirlash uchun Kazimir Malevich tomonidan istehzoli ibora sifatida ishlatilgan. "Konstruktivizm" atamasi hayk altaroshlar Antuan Pevsner va Nahum Gabo tomonidan kiritilgan. Ikkinchisi sanoat, burchakli ish uslubini ishlab chiqdi va uning geometrik mavhumligi uchun u Malevichning suprematizmiga qarzdor edi. Bu atama dastlab N. Gaboning "Realistik manifest" (1920) asarida, keyin Aleksey Gan (1922) kitobining nomi sifatida uchraydi.

Harakatning tug'ilishi va rivojlanishi

Tasviriy san'atning ko'plab uslublari va yo'nalishlari orasida konstruktivizm rus futurizmi asosida, xususan, "Kontreleflar" (turli xil materiallardan turli teksturali kollajlar) ta'sirida shakllangan. Vladimir Tatlin, 1915 yilda namoyish etilgan. U (Kazimir Malevich kabi) geometrik mavhum san'atning kashshoflaridan biri, avangard suprematizm harakatining asoschisi edi.

Yangi yoʻnalish konsepsiyasi Moskvada ishlab chiqilgan1920-1922 yillarda Badiiy madaniyat instituti (INKhUK) konstruktivistlarning birinchi ishchi guruhi. Guruhning birinchi raisi Vasiliy Kandinskiy boshchiligidagi Lyubov Popova, Aleksandr Vesnin, Rodchenko, Varvara Stepanova, Aleksey Gan, Boris Arvatov va Osip Brik konstruktivizmning nazariy ta’rifini ishlab chiqarish madaniyatining asosiy elementlari (inshootlari)ning ajralmas birikmasi sifatida ishlab chiqdilar., fazoviy joylashuvi bilan ob'ektning teksturasi va o'ziga xos moddiy xususiyatlari).

Prinsiplar va xususiyatlar

Konstruktivizmga ko'ra, san'at faqat kundalik-utilitar, amalda qo'llaniladigan ob'ektlarni badiiy loyihalash uchun mo'ljallangan vositadir. Har qanday "go'zallik" va "bezatish" dan mahrum bo'lgan ekspressiv lakonik ish shakli imkon qadar funktsional bo'lishi va ommaviy ishlab chiqarishda qulay foydalanish uchun mo'ljallangan bo'lishi kerak (shuning uchun "ishlab chiqarish san'ati" atamasi).

Kandinskiyning hissiy-emotsional shakllarining ob'ektiv emasligi yoki Malevichning ratsional-mavhum geometriyasi konstruktivistlar tomonidan qayta ko'rib chiqildi va real hayotdagi fazoviy ob'ektlarga aylantirildi. Shunday qilib, ish kiyimlari, mato naqshlari, mebellar, idishlar va boshqa iste'mol buyumlarining yangi dizayni paydo bo'ldi va sovet davridagi plakatlarning o'ziga xos ko'rinishi paydo bo'ldi.

Tasviriy ifoda vositalaridagi maxsus asketizm bu tendentsiyani o'xshash uslublar orasidan ajratib turadi, lekin ko'p jihatdan uni ratsionalizm bilan umumlashtiradi. Nazariy mafkuradan tashqari,konstruktivizm shunday tashqi xususiyatlari bilan ajralib turadi:

1. Koʻk, qizil, sariq, yashil, qora, kulrang va oqdan tortib kichik ohang diapazoni. Ranglar mahalliy darajada sof bo‘lishi shart emas, ularning ohangdor ohanglari ko‘pincha ishlatilgan, lekin bir vaqtning o‘zida 3-4 tadan ko‘p bo‘lmagan.
2. Shakllar va chiziqlar ifodali, oddiy, bir nechta, vertikal, gorizontal, diagonal yoki oddiy doira shaklida cheklangan.
3. Ob'ektlarning konturlari monolit tuzilish taassurotini beradi.
4. Grafik yoki fazoviy muhandislik g'oyalari, mexanizmlar, qismlar, asboblarni aks ettiruvchi "mashina" estetikasi mavjud.

Tatlinning qurilish va mahsuldorlik san'ati

Yo'nalishning asosiy nuqtasi Vladimir Tatlinning Uchinchi Xalqaro haykalini qurish uchun taklif qilingan modeli edi (1919 - 1920). Dizayn mashinaning estetikasini spot chiroqlar va proyeksiya ekranlari kabi texnologiyalar bilan mashhur bo'lgan dinamik komponentlar bilan uyg'unlashtirishi kerak edi.

Bu vaqtda Gabo va Pevsnerning harakatning ma'naviy o'zagini tasdiqlovchi "Realistik manifest" ustidagi ishlari nihoyasiga yetayotgan edi. Gabo Tatlinning loyihasini ochiqchasiga tanqid qilib, "Yoki funktsional uylar va ko'priklar yarating, yoki sof san'at yarating va bir vaqtning o'zida ham emas", dedi. Amaliy foydasiz yodgorliklarni o'rnatish g'oyasi konstruktivizmning utilitar-moslashuvchan versiyasiga zid edi. Biroq, ayni paytda, Tatlinning dizaynishaklning yangi ilg'or g'oyasini, ishlatilgan materiallarni va yaratilishning ishlab chiqarish qobiliyatini to'liq aks ettirdi. Bu 1920 yilda Moskva guruhi a'zolari o'rtasida jiddiy tortishuv va bahs-munozaralarga sabab bo'ldi.

Nemis rassomlari Tatlin ijodini nafaqat sovet tasviriy san'atida, balki xalqaro miqyosda ham inqilobiy deb e'lon qilishdi. Modelning rasmlari va fotosuratlari Taut Fruhlicht jurnalida nashr etilgan. Tatlinskaya minorasi Moskva va Berlin o'rtasidagi "qurilish san'ati" ijodiy g'oyalari almashinuvining boshlanishi bo'ldi. Yodgorlik Leningradda o'rnatilishi rejalashtirilgan edi, ammo inqilobdan keyingi davrda pul yo'qligi sababli reja hech qachon amalga oshirilmadi. Shunga qaramay, Tatlin minorasi tasviri konstruktivizm va jahon avangardining o'ziga xos ramzi bo'lib qoldi.

Iste'dodli o'zini o'zi o'rgatgan rassom, harakat asoschisi Tatlin sanoat ishlab chiqarishiga o'zining dizayn qobiliyatlarini taklif qilishga uringan birinchi konstruktivist edi: tejamkor pechka, ish kiyimlari, mebel loyihalari. Shuni ta'kidlash kerakki, bular uning minorasi va 1930-yillargacha ishlagan "letatlin" uchuvchi apparati kabi juda utopik g'oyalar edi.

Rassomlikdagi konstruktivizm

Sof san'at va har qanday "go'zallik" ni hisobga olmaganda, harakat g'oyasining o'zi allaqachon rassomchilikni odamlarning utilitar ehtiyojlarini qondirishga qodir bo'lmagan ijod shakli sifatida inkor etgan. Yangi rassom insonning ongi va turmush tarziga ta'sir qilishi kerak bo'lgan narsalarni yaratadigan muhandis deb e'lon qilindi. "…devorlarni rasmlar bilan bezang, balki ularni bo'yab qo'ying…" postulati dastgohli bo'yash uchun boshi berk ko'chani - burjua estetikasining elementini anglatardi.

Konstruktivist rassomlarafishalarda, sanoat mahsulotlarining dizayn loyihalarida, jamoat joylari dizaynida, teatr va kino uchun matolar, kiyim-kechaklar, liboslar va dekoratsiyalar eskizlarida o‘z salohiyatini ro‘yobga chiqardi. Ba'zilar, Rodchenko kabi, o'zlarini fotografiya san'atida topdilar. Boshqalar, Popova kabi o'zining "Koinot kuchlari konstruktsiyalari" siklida, ularning rasmlari muhandislik dizayni yo'lidagi oraliq bosqich ekanligini ta'kidladilar.

Rassomlikda toʻliq mujassamlanmagan konstruktivizm kollaj va fazoviy-geometrik montaj sanʼatining rivojlanishiga hissa qoʻshdi. Tatlinning “kontrreleflari” va El Lissitskiyning “olmoshlari” mafkuraviy manba boʻlib xizmat qilgan. Asarlar, mohiyatan, molbert bo'yoqlari kabi, amaliy qo'llanmaga ega emas edi, lekin fantastik muhandislik ishlanmalariga o'xshardi va o'sha davrning texnogen ruhida ko'rinardi.

Prouny

Yigirmanchi yillarning boshlarida rassom va me'mor El Lissitski tomonidan ishlab chiqilgan yangi badiiy loyihalar ("olmoshlar") amaliy va uchta ko'rinishdagi go'zal, grafik shaklda yaratilgan mavhum geometrik kompozitsiyalar edi. - o'lchovli arxitektonika. Ko'pgina rassomlar (nafaqat konstruktivistlar) 20-yillardagi rasmlarida mavhum tasvirlar bo'lib qolgan bunday "olmoshlar" ni tasvirlashgan. Ammo Lissitskiyning ko'pgina asarlari keyinchalik mebel, interyer, teatr dizayni loyihalarida qo'llanilgan yoki dekorativ va fazoviy inshootlar sifatida mujassamlangan.

San'at tashviqot xizmatida

1920-yillarning oʻrtalarida – 1930-yillarda sovet davridagi plakatlarning maxsus uslubi tashkil etildi, keyinchalik u alohida dizayn boʻlimiga aylandi. Unda teatr va kino afishalari, tijorat va sanoat reklamalari yoritilgan. Harakatning izdoshlari Mayakovskiyning so'zlarini olib, o'zlarini "reklama konstruktorlari" deb atashdi. Xuddi shu davrda omma ongiga ta'sir qilish mexanizmlaridan biri sifatida tashviqot plakatining tabiati shakllangan.

Konstruktivistlar Rossiyada birinchi boʻlib rasm chizish, fotografiya va tipografik mahsulotlar elementlarini birlashtirgan afishada kollaj texnikasidan foydalanganlar. Shrift, shuningdek, matnning puxta o'ylangan joylashuvi alohida badiiy rol o'ynagan va ko'pincha lakonik grafik bezak kabi ko'rinardi. O'sha yillarda ishlab chiqilgan plakatlarni loyihalashning badiiy usullari butun Sovet davrida asosiy bo'lib qoldi.

Rodchenkoning progressiv fotografiyasi

Rassomlikdagi konstruktivizmning utilitar g'oyalari o'rtasidagi nomuvofiqlik ularning fotografiyada gavdalanishiga qarama-qarshi edi - hayotning o'zining haqiqiy aksi. Ko'p qirrali rassom Aleksandr Rodchenkoning noyob asarlari ushbu san'at turining durdonalari sifatida e'tirof etilgan.

Sarf materiallarini zaxira qilmang, u har bir ob'ekt yoki harakatni turli sharoitlarda va bir necha burchaklardan suratga olishga harakat qildi. Nemis dadaistlarining fotomontajidan ta'sirlanib, Rossiyada birinchi bo'lib ushbu texnikani qo'llagan. Uning 1923 yilda nashr etilgan debyut fotomontajida she'r tasvirlanganMayakovskiy "Bu haqida". 1924 yilda Rodchenko o'zining eng mashhur plakat montajini yaratdi, bu Lengiz nashriyoti uchun reklama bo'lib, ba'zan "Kitoblar" deb ham ataladi.

U kompozitsiyada inqilob qildi: tabiat u tomonidan hayratlanarli darajada go'zal suratga olingan va ko'pincha ritmik grafik naqsh yoki abstraksiyaga o'xshaydi. Shu bilan birga, uning tasvirlari nihoyatda dinamik, ular odatda "Vaqt, oldinga!" shiori bilan tavsiflanishi mumkin. Rodchenkoning asarlari tabiatning ko'pincha g'ayrioddiy rakursdan suratga olingani bilan ham hayratlanarli edi, buning uchun fotograf ba'zan boshini aylantiruvchi pozitsiyalarni egallashga to'g'ri kelardi.

Rodchenkoning yangi suratlari fotograflar avlodlari uchun klassik bo'lib qoldi va ko'plab dizaynerlarni ilhomlantirdi. Masalan, amerikalik kontseptual rassom Barbara Kruger o'zining ko'plab asarlari muvaffaqiyati uchun Rodchenkoga qarzdor. Uning Liliya Brikning fotoportreti va "Dunyoning oltinchisi" plakatining variatsiyalari xorijiy punk va rok-guruhlarning musiqiy albomlarining muqovalari uchun asos bo'ldi.

Jahon san'atida rus konstruktivizmi

Ba'zi konstruktivistlar Bauhaus maktabida dars bergan yoki ma'ruza qilgan, u erda VKHUTEMASning ba'zi o'qitish usullari qabul qilingan va ishlab chiqilgan. Germaniya orqali stilistik tamoyillar Avstriya, Gollandiya, Vengriya va boshqa Evropa mamlakatlariga "ko'chib o'tdi". 1930-1940 yillarda jahon avangardining yetakchilaridan biri Naum Gabo Angliyada konstruktivizm variantiga asos solgan boʻlib, u Birinchi jahon urushidan keyin paydo boʻlgan. Britaniya arxitekturasi, dizayni va badiiy ijodning turli sohalari.

Ekvadordagi konstruktivistik harakatning yaratuvchisi Manuel Rendon seminariyasi va Urugvaylik rassom Xoakin Torres Garsiya uslubning Yevropa, Afrika, Lotin Amerikasi mamlakatlarida tarqalishida muhim rol oʻynagan. Rassomlikdagi konstruktivizm zamonaviy Lotin Amerikasi rassomlari: Osvaldo Viteri, Karlos Merida, Teo Konstante, Enrike Tabara, Anibal Vilyak va boshqa taniqli ustalarning asarlarida ifodalangan. Konstruktivizm tarafdorlari Avstraliyada ham ishlagan, ulardan eng mashhuri rassom Jorj Jonson edi.

Grafik dizayner Nevill Brodi 1980-yillarda konstruktivistik sovet plakatlari asosida uslubni qayta yaratdi, bu zamonaviy san'atni biluvchilarda katta qiziqish uyg'otdi. Nik Fillips va Ian Anderson 1986 yilda konstruktivistik g'oyalar asosida Angliyaning Sheffild shahrida mashhur The Designers Republic grafik dizayn studiyasini yaratdilar. Bu kuchli kompaniya bugungi kunda, ayniqsa, musiqa logotiplari va albom sanʼati yoʻnalishida rivojlanishda davom etmoqda.

Sovet mamlakatida har qanday ilgʻor va avangard yoʻnalishlar taqiqlangan oʻttizinchi yillarning boshidanoq konstruktivizm xorijda ham rivojlanib, jahon sanʼatiga taʼsir koʻrsatishda davom etdi. Uslub o‘zining mafkuraviy asosini yo‘qotib, boshqa sohalar uchun asos bo‘ldi va uning elementlarini hali ham zamonaviy san’at, dizayn va me’morchilikda kuzatish mumkin.